“湘戏新角”2023全省青年戏曲演员大赛

1.刘华花旦花鼓戏《磨豆腐》选段邵阳市花鼓戏保护传承中心2.纪瑶瑶青衣京剧《宇宙锋》选段湖南省京剧保护传承中心3.刘婕闺门旦、正旦昆剧《铁冠图·刺虎》片段湖南省昆剧团4.赵月红小生、二旦花鼓戏《马前覆水》片段长沙市花鼓戏保护传承中心。

论《资治通鉴》评价李唐的礼法标准

司马光撰写的《资治通鉴·唐纪》部分,以＂臣光曰＂形式出现的史论共有25则,绝大部分却是对唐代君臣的批评,这与盛唐的称号极不相符。司马光以＂礼＂作为价值尺度,审视了唐代近三百年的历程,认为治少乱多,祸乱在于失礼,上行下效：君王闺门无法、臣僚不知廉耻、君臣待不以诚、治国不以礼义。礼法缺失的根源是李唐轻视礼乐,没有认识到礼的治世之功。司马光之所以重视礼、倡导礼,源于＂惧亡＂情结,希望君主能从李唐的乱亡中汲取教训。他反对霸道和功利,倡导王道和礼乐,主张以礼为旨归,重建高下有别、贵贱有序的社会秩序和祖宗家法。范祖禹佐其以礼救世的思想,比他走得更远。此乃赵宋内敛风格形成中的重要一维。

从昆曲《游园》中闺门旦的表演特点看传统声乐艺术对民族声乐表演的借鉴意义

中国传统戏曲把"以情动人"作为演剧的最高目标之一,"情"不仅体现在演员的唱念之中,同时还贯穿在对人物的刻画和表演当中。因此在熟练掌握了所学唱段的演唱技巧、风格韵味后,充分理解和把握人物的情感基调同时配合表演,才能实现对唱念、曲情与表演的统一。这一表演原则对于我们当前的民族声乐表演也具有可资借鉴的积极意义,值得我们认真的体会学习。

艺术设计学院唐香花副教授艺术作品

代表作品作品《旦角》,2017年获中国工艺美术大师精品奖“百花杯”金奖作品《月伴花山》,2018年9月获“广西工艺美术展金奖”作品《妃子笑》,2019年3月获“金凤凰”创新产品设计大赛金奖作品《闺门旦》,2019年9月获中国工艺美术大师精品奖“百花杯”金奖作品《才子佳人》,2019年9月获广西工艺美术展“八桂天工奖”金奖作品《广西民族大团结》,2020年9月获广西旅游工艺品“八桂天工奖”。

昆曲闺门旦扮相之美对新中式服装的创意启迪

新中式服装旨在将中华文化的美学思想和审美特征与现代时尚融为一体,表达鲜明的中国概念风格走向。梳理昆曲闺门旦扮相精巧匠心的传统工艺和温婉柔美的审美特征,解读闺门旦扮相之美所蕴含的深厚文化意蕴和传承价值;研究昆曲闺门旦灵动婉约、繁复精巧、典雅秀丽的扮相之美给新中式服装创意思维带来的联想与启示,并结合具体设计实践,探讨与新中式服装创意语境的契合点。以期两种艺术形式碰撞后的和合之美,可以转化为新中式美学的全新语言,塑造出更多具有人文精神和艺术魅力的新中式服装形象,展现中国当代设计文化的情怀与气韵。

昆曲闺门旦表演艺术品格浅析

"十部传奇九相思",昆曲作为戏曲雅部之首,被柔情细腻的爱情戏占据了大部分篇章。但凡爱情戏的演绎就离不开昆曲闺门旦,不论是在整本大戏中,还是在折子戏里,闺门旦都担任着主要角色。本文是对昆曲闺门旦表演艺术品格的初探,主要从经典人物塑造、妆容服饰、表演风格、唱念特征四个方面进行论述,分析其在经典剧作中的呈现。

论昆曲女性行当嗓音的差异性(一)--以昆曲闺门旦与正旦歌唱颤音为例

中国传统戏曲嗓音造型特征显著,不同的行当具有不同的嗓音特征,这也是观众对行当审美认知的结果。问题是如何界定同一剧种中的两个不同行当,尤其是相近行当之间的差异性?抑或两个相近行当的嗓音特征在哪些要素上的差异性,导致了听众在审美认知上的行当归属感?文章选择昆曲两个相近的女性行当:闺门旦和正旦,以唱腔颤音为着眼点,从声学的维度解读其歌唱的物理属性和生理机制,以期窥寻行当嗓音差异性的奥秘所在。为了进一步增加分析的效度,故采用同一演员分饰不同行当的嗓音样本作为研究对象。

寻梦探幽——学习昆曲闺门旦表演艺术的体会和思考

舞台上,昆曲闺门旦的人物形象塑造经历了数百年的经验积累,有着丰富的实践传承和文献载录。当代昆曲闺门旦表演艺术在"非物质文化遗产"的推动下,呈现新的传承特点和发展需要。笔者在18年闺门旦学习演出经历中认识到:遵循传统、创新发展、触类旁通,用心体验角色性格、创新运用表演手法、丰富表演体系,是当前昆曲闺门旦表演艺术发展的重要环节。

闺门旦表演艺术

昆曲是我国戏曲的雅部之首,其中多数讲的是柔情似水的爱情篇章。爱情戏的演绎多数都会和昆曲闺门旦相关。不管是在完整的大型戏中,还是在折子戏中,闺门旦都是十分重要的角色。本文就昆曲闺门旦的表演艺术进行初步的探析,并且分别对昆曲中的经典人物形象、人物的妆容特点、表演者的唱念特点以及演员的表演风格展开论述,结合经典巨作展开分析。

唐“宫闱不肃”与《孝经》“闺门”章的存留——以唐皇室血统与文统为中心

今古文《孝经》,文字虽小异,分章稍有不同,但以"闺门"章之存留的差异为最大。唐玄宗御注《孝经》弃古文《孝经》"闺门"一章,引发了一场巨大的争论。元代的熊禾认为司马贞删"闺门"章开启了唐玄宗帷薄不修之风,明代孙本认为司马贞删"闺门"章是为了避国讳,《四库》馆臣认为李唐皇室闺门之中德行有缺世所共知,"闺门"章之去留实与避唐国讳毫不相干。李唐先世出自关陇集团,其后裔多与胡族通婚,又因"关中本位政策"之影响长期受到胡族文化之熏染;而玄宗在御注《孝经》时对"闺门"章所提倡的亲亲、尊尊、夫妇有别、父子有序之思想有异议,致使其弃古文不用。

戏曲中的旦角行当

"旦"这个名称最早见于<武林旧事><梦粱录>等书.戏曲中凡出场的女子,统称为"旦".凡历史悠久的剧种,大都有青衣、花旦、老旦、彩旦、刀马旦、武旦、闺门旦、花衫、贴旦、玩笑旦、泼辣旦等几种女性角色行当.一般又将花衫、闺门旦并入青衣;玩笑旦、泼辣旦、贴旦并入花旦.……

浅谈闺门旦角表演技巧

在戏曲表演中,旦角的身段往往是一种规范化的优美形体动作,而其中的闺门旦,更重视形体的表现形式。本文从旦角的表现说起,主要介绍闺门旦的表演形式。

论昆剧《牡丹亭》中闺门旦的表演

昆曲艺术有着深厚的历史与文化底蕴,其表演以唱腔温婉,情感细腻而著称。昆曲剧本中情感戏居多,而无论是在大型戏还是在折子戏中,闺门旦都是不可或缺的主要角色。本文就以昆曲旦角分支中的闺门旦作为切入点,通过对其不同剧本中闺门旦的表演方式与特点、舞台造型、角色塑造等角度的分析来论昆曲闺门旦的表演。

许翰英生平艺术说略

本文回忆介绍了著名京剧表演艺术家荀派传人许翰英对京剧表演艺术的不懈追求及其精湛的艺术造诣。

“戏”说三旦

川剧是一个典型的以"三小戏"(即小生、小旦、小丑)为主的地方戏曲曲种。在川剧中,旦角的又可以细分为:青衣旦、闺门旦、花旦、武旦等。

细心揣摩人物的独特性——学习昆曲《思凡》之所思

昆曲经典折子戏《思凡》写小尼姑色空,年幼时多病,被父母送入仙桃庵寄活.色空不耐拜佛念经的寂寞生涯,思念凡俗、向往自由美好的幸福生活,趁师父不在,不顾一切私自逃出尼庵.全剧一人到底,唱腔细腻,身段繁重,姿态多变,内涵丰富.行当跨越了闺门旦、贴旦以及花旦的领域.在昆曲行内,有一句老话叫做“男怕《夜奔》,女怕《思凡》”,足见其难度之大.昆曲《夜奔》《思凡》,都是唱做并重的独角戏,对于演员的要求格外高.

传统经典剧目中的闺门旦形象与审美解读思考

闺门旦是昆曲中一种常见的角色,昆曲的闺门旦又被称为“五旦”,通常是由扮演大家闺秀、名门淑女和宫廷贵妃的人共同组成,为的是表现不同身份地位女子的形象。本文借助一些经典的角色来研究传统昆曲经典剧目中闺门旦的形象,并分析与之相关的审美因素,以便更好地让更多人分析有关的角色。

“最美杜丽娘”

5月初的南京,天气尚未见晴,气温已经20多度了。街道两旁的古树枝繁叶茂,道路上空郁郁葱葱,形如华盖的树冠彼此相连,形成了一个个圆形的拱门,下面是川流不息的人群和车辆,一副生机勃勃的景象。2019年4月26日,第29届中国戏曲梅花奖最终名单揭晓,单雯带着她主演的昆曲名篇《牡丹亭》荣登梅花奖榜首。这位年轻的昆曲闺门旦仅仅30岁便摘得了象征着中国戏曲最高荣誉的那朵“梅花”,成为昆曲界一颗冉冉升起的新星,被戏迷称赞为“最美杜丽娘”“昆曲女神”。

从《贵妃醉酒》体会梅派做工戏的尺度把握

一、《贵妃醉酒》是梅派代表剧目中的翘楚梅兰芳一生演出过多少个剧目,扮演过多少个角色,恐怕没人能准确地说出来。将梅先生演出过的不胜枚举的剧目,按照一定的规则进行归类,并找出其中的翘楚之作,应当也是不容易的事情,主要因为这种规则非常难以准确地制定。比如,经常可以想到的分类方法:按传统戏、时装戏、新编历史戏等题材来分类,但是,虽然不少时装戏属于梅先生的创新,但这些剧目往往并不是展现梅先生精湛艺术水准的代表作;按所饰角色行当分类,梅先生饰演过的角色,行当所属有过:青衣、花旦、刀马旦、闺门旦、花衫等,这样分类也有不妥,主要是因为这样的规则之下,一些被筛选出来的剧目不一定就是梅先生长时间经常演出的剧目,也就不可能是梅派的代表剧目;还有按梅先生艺术生涯过程中的时间段,将梅派剧目分类,也有不妥,如《宇宙锋》,是梅兰芳从青年起就一直演出的剧目,而且常演常新,而这样的剧目。