闵惠芬二胡演奏艺术考察与分析——评《闵惠芬二胡演奏艺术研究》

二胡作为中国传统乐器之一,在不同的演奏者手中呈现出丰富多样的音乐风格和情感表达。闵惠芬作为杰出的二胡演奏家,以其独特的艺术风格和深厚的音乐造诣引起了广泛关注。笔者在参与中国音乐学院“科技创新服务能力建设—科研计划—博士生学术能力提升平台——20世纪二胡艺术专业教学研究”(项目编号:20222001/016)过程中,研读了《闵惠芬二胡演奏艺术研究》一书。该书旨在对闵惠芬的二胡演奏艺术进行深入考察与分析,探讨其演奏风格、技巧运用以及音乐情感表达等方面的特点。

闵惠芬二胡演奏艺术的美学品格

闵惠芬是当代杰出的二胡演奏家,她心系民族音乐的传承与创新,以执着求索的精神对民族音乐走向世界走向未来产生了积极的推动作用。本文认为闵惠芬二胡演奏艺术所具有的美学品格虽具个别性,但这蕴积于内的美学品格对当代民族器乐发展方向具有重要启示作用。

世界弦乐大师闵惠芬的美学思想与音乐批评——兼谈二胡演奏艺术声腔化的美学命题

中国现代民族音乐和开创二胡独奏艺术的—代宗师一刘天华先生,一生致力于＂国乐改进＂把二胡这件人们多＂鄙视＂的民族乐器,从民间带入大学课堂,从伴奏引向独奏艺术。为实现＂使二胡臻上品、让外人知国乐＂,＂以期国乐与世界音乐并驾齐驱＂的音乐理想,用尽了毕生心血。然而他英年早逝,他的音乐主张和未竟之业,就落在他的几代传人肩上。

情、气、格——闵惠芬二胡演奏艺术印象

闵惠芬作为中华人民共和国建立后成长起来的第一代二胡演奏家,几十年来,以其洒脱奔放的演奏热情和气势,打动了不知多少听众的心。其整个艺术表现风范可以用“情、气、格”三个字来概括,这不仅是其艺术审美表现的追求,更是其人生品格的充分折射。

琴音沧海:一种缘分 二重叙事——为二胡演奏艺术家闵惠芬而写

闵惠芬在中国二胡音乐中,以专业化语汇诠释了民间艺术的音韵,以传承、创新的理念树立了当代民族音乐的审美观念。她特有的执着与纯粹,对二胡艺术的追求、对中国民族音乐的希翼,透过她生动的艺术历程,释放出一位优秀艺术家独特的精神情怀。

闵惠芬二胡演奏艺术的美学品格——评《闵惠芬二胡艺术研究文集》

二胡作为中国古典乐器的代表，有着悠久的历史，是我国流传较广的民族拉弦乐器。在中国音乐历史的长河中，经历了多元文化的撞击和融合，在历史的传承和演进中，成为今天这样一种音色悠远柔美、音乐表现力强、民族风格浓郁、深受大众喜爱的拉弦乐器。特别是20世纪以来，二胡艺术不仅沿承了数百年历史的戏剧伴奏角色，而且成功地扮演着独奏乐器的角色。

声腔演奏在二胡教学中的应用——评《闵惠芬二胡演奏艺术研究》

二胡作为我国具代表性的民族拉弦乐器,发音类似人声,歌唱性强,独具特点。在二胡演奏艺术的发展过程中,始终受到传统戏曲、民歌等唱腔音乐的影响。二胡演奏家闵惠芬一生致力于将我国传统戏曲和民歌中重要的发声、吐字等技巧融入二胡演奏,她根据京剧、昆剧、越剧等戏曲声腔及经典民歌编创二胡曲20余首,使二胡演奏重新焕发出风采,彰显了艺术特色,提高了艺术内涵,赋予二胡演奏以时代新风貌。二胡教学的目标是挖掘学生二胡演奏的艺术创造力,使其能在基本技巧运用的基础上,表现出不同的演奏风格。由此,探究声腔演奏在二胡教学中的应用相当重要。

二胡演奏家闵惠芬的演奏艺术研究(下)——评《闵惠芬二胡艺术研究文集(第三卷)》

众多音乐理论家对闵惠芬二胡艺术进行深入细致的研究，取得了丰硕的研究成果，这对我国二胡艺术的发展有着重要的理论和实践意义，对于我国民族器乐、音乐艺术和文化的发展也有着重要启迪作用。研究者皆以闵惠芬和她的二胡艺术为研究对象，从宏观方面对闵惠芬二胡艺术的发展及其贡献进行探究，从微观方面对其演奏艺术风格进行个性化解读，并结合自身学习音乐艺术理论的研究成果，对闵惠芬音乐演奏艺术进行了全方位的梳理和解读。闵惠芬认为，只有老百姓喜闻乐见的音乐才会拥有经久不衰的艺术生命力。因此，她不仅系统学习了京剧、昆剧、越剧、沪剧、粤剧等，还将中国传统戏曲和民歌小调编成一系列曲子。她以一双灵巧之手和两根弦演绎出来的民族音乐，不仅具有浓郁的地域特色，还具有鲜明的艺术风格和艺术魅力。总体上，闵惠芬的二胡演奏艺术风格是热情内敛、动人而不媚、哀怨而不伤、情感气势与神韵合一的。

二胡演奏家闵惠芬的演奏艺术研究(上)——评《闵惠芬二胡艺术研究文集(第三卷)》

出生于江南丝竹之乡的二胡演奏家闵惠芬，是我国当代民族音乐的杰出代表人物，在国内外乐坛享有盛誉。其父闵季骞是二胡演奏家刘天华再传弟子，在父亲熏陶下的闵惠芬自幼酷爱音乐，八岁跟随父亲学习二胡，十三岁考进上海音乐学院附属中学跟随王乙、陆修棠老师学习二胡演奏，十七岁时获得第四届“上海之春”全国二胡比赛一等奖，十九岁考入上海音乐学院民乐系。闵惠芬集音乐创作、教学、演奏于一身，二胡演奏基本功扎实，对乐曲内涵理解深刻、处理细腻。她演奏的作品往往具有动人的艺术魅力，曾被日本著名指挥家小泽征尔称作“世界上最伟大的弦乐演奏家之一”。她继承和弘扬了中国民族音乐，成为新中国民族音乐的奠基人之一。闵惠芬在继承和弘扬中华民族传统音乐文化，以及丰富与拓展中国当代二胡演奏艺术方面，作出了不可磨灭的巨大贡献。

情真意切 气韵生动——浅析闵惠芬二胡演奏艺术境界

本文从闵惠芬的舞台艺术境界的内容以及我对其艺术境界的认识两个方面来阐述闵惠芬的情真意切、气韵生动、高尚格调的二胡演奏艺术境界,从而使人们认识到音乐大师在舞台表演的背后透着的丰富的人生哲理。

闵惠芬二胡曲《阳关三叠》演奏艺术分析

《阳关三叠》是唐代著名琴歌,以唐代诗人王维的七言绝句《送元二使安西》为歌词谱写的一首歌曲。二胡曲《阳关三叠》从同名琴歌移植而来,由于各演奏家的艺术构思不同,因而产生了各具特色的多个演奏版本,其中以著名二胡演奏家闵惠芬演奏的版本最具特色。闵惠芬演奏的二胡曲《阳关三叠》,演奏技巧古意盎然,情感处理饱满深沉,伴奏配器相辅相成,堪称二胡曲演奏的经典力作。

浅谈二胡的艺术魅力——评《闵惠芬二胡演奏艺术研究》

二胡作为我国传统乐器中一种极具代表性的乐器,具有很强的渲染力。二胡在长期的发展过程中,受到我国传统民族文化的影响,具备了独特的艺术表现魅力。笔者通过阅读张丽著作的《闵惠芬二胡演奏艺术研究》一书,了解到闵惠芬在二胡艺术界具有一定的学术造诣,在二胡的发展历程中,闵惠芬可谓是第二个里程碑。她凭借自身的才华,以对二胡的热爱和了解创造了无数脍炙人口的二胡音乐作品。

闵惠芬“器乐演奏声腔化”艺术理念的考察与分析

通过闵惠芬对二胡音乐语言的寻根之旅,对二胡音乐语言形态的可操作性实践,分析闵惠芬的二胡音乐语言是在继承中国传统音乐语言基础上的开拓创新,是历史性与时代性、民族性与地域性、共性与个性的有机统一。其艺术理念的目的是寻找民族神韵的可操作性、构建二胡音乐语言,实现民族器乐演奏家在新时代下,传承、发展民族音乐的责任和使命。

闵惠芬二胡“声腔化”演奏技法探究——以闵惠芬《宝玉哭灵》中的“喊风调”及其润腔处理为例

"闵惠芬二胡演奏声腔化"研究,不仅要在美学价值、教学启示等方面深入发掘,更应加强演奏实践探索,从实践中感知"化"的意义及途径。本文以闵惠芬移植的二胡曲《宝玉哭灵》为例,从声腔"化合"的音乐特点、板式、曲调等入手,着重对此作品声腔化演奏技法与手段进行具体分析。

琴弦上的梦幻——论闵惠芬二胡艺术成功之道

闵惠芬是我国二胡界具有广泛影响力的大师级二胡演奏家。她对二胡艺术的不懈追求,时空跨度长达半个世纪以上,在海内外享有重大声誉。本文从"入道"、"出道"、"变道"、"得道"四个部分切入,探求闵惠芬二胡艺术时代高度之成因及其对现代中国音乐文化作出的贡献。

闵惠芬二胡演奏艺术的美学品格探讨

二胡是我国经典乐器的代表之一,由于其音色优美,极具音乐表现力,深受人们的喜爱。二胡具有悠久的历史,因为民族风格比较浓郁,所以起到了独奏乐器的作用。在当代,闵惠芬是一位著名的二胡演奏家,在演奏期间,不但体现了当代的民族风情,而且拥有创新精神,其二胡演奏具有独特的艺术品格。因此,本文针对闵惠芬二胡演奏艺术的美学品格进行了分析,并且研究美学品格的具体体现,从而为促进我国二胡演奏艺术的创新和发展提供借鉴。

闵惠芬二胡艺术的“声腔化”与“润腔”研究

闵惠芬的二胡艺术特色在众多学术研究中通常被以声腔化或润腔加以描述,而且在描述过程中存在异化和重叠现象,但到目前为止还没有学者在同一研究中同时论及两者的区别与联系,使得概念模糊、意义不清,在此情形下去概括闵惠芬的二胡艺术或单独解读其某作品演奏的艺术特色就有无的放矢之嫌,存在词汇混用、阐述不清的现象也就不足为怪了。本文意图从探究声腔化和润腔的内涵出发,找到二者的差异与交叉,进而对闵惠芬的二胡艺术特色进行解读,这对二胡乃至其它器乐演奏都将有所裨益。

一个顽强生命的旋律(中)——记二胡演奏家闵惠芬艺术怎能向难度妥协?

闵惠芬是中国乐坛正在上升的一颗灿烂晨星,人们称赞她是“世界上伟大的弦乐演奏家之一”。朝鲜金日成主席听了她演奏后对她说:“你的二胡把我迷住了。”她演奏的成名之作《江河水》,以其特有的魅力,震撼了听众心灵。著名指挥家小泽征尔听了《江河水》,激动得伏案恸哭,说她“拉出了人间的悲切”。一位非洲的观众听了演奏后说:“中国人民的苦难和非洲人民的苦难是一致的。”但她从来没有在鲜花和掌声中陶醉。她想,自己演奏的《江河水》、《二泉映月》、《病中吟》

在传承二胡艺术之中绽放民族文化芳华——汝艺二胡艺术成就素描

汝艺是上海音乐学院二胡专业的教授,是二胡艺术研究领域的学者,是音乐舞台演奏的名家,是民族器乐文化发展的策动者,还是录音艺术中经验丰富的实践者,他在多重身份上不断绽放精彩,在业内外不断显现其吸睛的艺术芳华。教学上,常可见他的学生在全国获奖或在重要演出中亮相;在研究中,他的著作《孙文明二胡全集》、论文《从王建民的二胡狂想曲看他的创作理念与音乐特质》《孙文明二胡艺术回望与再发现——(二琴光亮)演奏“绝技”复原札记》《身教与言传——论闵惠芬二胡教学艺术》等,成为学术界的重要参考文献。