曹植作品“矛盾”后的自我概念、人格及其阐释接受

曹植作品存在诸多"矛盾",从社会心理学角度看,这折射出曹植极强的自我中心意识,此意识源于其"高效能自我感"的自我概念,此概念之确立经由早期习得、遭遇冲突和后期固化几个时期。在此概念驱动下,曹植早期的儒家思想渐次内化为稳定的儒家人格。历史对曹植儒家人格的发现是一漫长过程,魏晋南北朝时期,人们对曹植的人格精神较少关注,故而对曹植作品的深刻内涵亦少挖掘。陈寿、裴松之、江淹、萧绎、王通等对曹植精神的不断发现,纠正了曹植形象接受的偏差,指引了曹植人格接受的方向,为唐以后对曹植作品的道德阐释奠定了基础。

鲁迅作品接受与阐释的新视角

建国前,中学语文教材的鲁迅作品的选编是新学制的产生和当时社会政治文化的重要体现,是鲁迅作品“经典”化的确立和“想象”建设现代民族国家的重要标志,是启蒙意义的关键所在。选编揭示了编者的选文与社会风潮同步的时代意识,在各种版本的教材中,选文大量地重复出现,说明鲁迅作品在“五四”后的语文教学中的历史地位已经确立起来,并且是带着潜在的理解来入选教材并在教育界传播的。在接受与阐释鲁迅及其作品的意义和价值方面,毛泽东的导向作用对后世产生深远影响。

阐释与接受:一个本不陌生的话题

阐释与接受是从西方引进的或重文本或重读者的现代阐释学和读者接受理论。但回观中国人自己的文论成果,我们会发现,这些舶来的洋理论其实早就被我们的古人不同程度地言说过了。这说明中西方文论具有相通性,论者应从容面对和借鉴西方的文学理论,不必"言必称希腊"。

清代《红楼梦》八家评批谫论——从接受与阐释视阈分析

《红楼梦》评点研究是接受史研究的重要组成部分。清代《红楼梦》评点家中最著名的是以王希廉、张新之、姚燮为代表的八大评点家,八家评点内容不同、特色各异。在接受与阐释视阈内看八家评点,它们是在趋圆的"道论"中以"向善"为终极追求目标,同时体现出重感悟轻逻辑的"集体前理解"以及"苦读"文本的精神。

浅谈《击鼓》诗旨的转向和分歧与“死生契阔”的经典阐释和接受

《诗经·邶风·击鼓》的诗旨阐释体现出历代诗经学在训诂、音义、考据等方面的转向与分歧。名句“死生契阔,与子成说。执子之手,与子偕老”的经典解读离不开对“契阔”从“勤苦”到“约束”再到“隔远”“合离”之意的阐释;也离不开从“军士相约”到“室家之思”诗旨阐释的接受心态,这些因素的背后是今文经学与古文经学、汉学与宋学、义理与考据、旧学与新学的话语权利之争。这样的文学阐释与接受是时代的产物,也是文学人文性的体现。

论电影《情书》之读者反应批评与阐释—接受理论

《情书》是日本著名作家岩井俊二的知名著作,而改编自小说的同名电影更是产生了深刻的影响。这部著作有广泛的受众,历经时间的考验,即使在今天也依然发挥着巨大的作用。因此,本文将从读者反应批评与阐释—接受理论的角度出发分析这部作品。

接受美学视阈中的计算机辅助教学

接受美学理论十分重视本文-读者关系,特别强调读者在本文意义解读与重构过程中的主体地位。网络环境下的大学英语教学的研究视点也从教师主体转向了学生主体,把学生视为几个教学常量中的主导因子,关注学生主体身份的构建。在此意义上,接受美学理论对新环境下的大学英语教学有很强的解释力。

一画一世界:对蒙娜丽莎的解读

从不同的思维模式和鉴赏方法出发,对名作《蒙娜丽莎》作出解读,旨在阐释不同阐释背后的原因,在某种程度上为作品的解读呈现一种综合性的观看视角。本文主要分四部分:古典主义者眼中的形式美(古典和谐美理想中的《蒙娜丽莎》);男性视野下的女性美(女性、艺术与权利的关系);“眼球时代”的图像美(图像时代的《蒙娜丽莎》);接受与阐释(大家的《蒙娜丽莎》)。

论恐怖小说的接受阐释——以周德东的作品为例

恐怖是人类深邃而神秘的情感,是人们长期无法找到释义和根源的内心世界。文章从恐怖元素在小说中的体现,读者对恐怖小说的体验,和对恐怖小说未来的展望做大胆设想,从而更深层次地研究生命、探讨人性,以期把恐怖文学的审美接受推到一个更高层次。

“想象批评”的理论渊源

我国当前文学批评模式主要表现为两种形式:不顾文学的审美特性,代以道德、政治为标准的道德判断或政治判断;不顾文学阅读的感性体验,采用某种理论对作品进行技术分析的智性判断。这种判断批评模式与文学的想象力创造特性相悖,扼杀了文学创作与阅读的活力。要摆脱文学批评的判断模式,就应回归文学的审美特性,提倡想象批评,让批评成为一种文学阅读的本真体验,成为一种想象力的创造活动。

从他者凝视到主体建构——加拿大英语文学动物书写在当代欧美的接受阐释

伴随1980年代兴起的“动物转向”,加拿大英语文学动物书写在当代欧美备受关注,呈现出从边缘依附到综合独立的演变态势。在接受态势上,当代欧美对加拿大英语文学动物书写的接受态势主要以肯定认同、接纳欢迎和质疑反思为主,呈现出关注社会性与注重思想史的宏观特征。在接受作家上,当代欧美对动物书写的接受阐释具有均衡性、广泛性和多样性,既关注西顿、罗伯茨和莫厄特等经典作家,也瞩目桑德斯、博兹沃斯和柯伍德等知名作家。在阐释观点上,当代欧美对动物书写的阐释认知勾连加拿大殖民主体性、物种歧视、族裔消亡和身份建构等重要话题,牵涉加拿大肉食消费、生态伦理、性别秩序、大众文化等权力话语。在阐释路径上,当代欧美普遍将对弱势动物的关注与对少数族裔的同情和对女性群体的关心予以关联,关注其中的社会多元化、动物伦理学和文化差异性等热点问题。由此,加拿大英语文学动物书写在当代欧美的接受阐释至少表现出三个宏观特点,即鲜明的跨学科性与综合性特征、强烈的泛政治化与泛文化倾向、明显的他者想象与主体间性趋势。

时间结构与语境置换:《樱桃园》在中国

本文从学术研究和舞台演出两方面梳理总结《樱桃园》在中国的阐释和接受情况。《樱桃园》内在的“过去—现在—未来”时间结构决定了它的舞台阐释方式。这一结构曾经被纳入阶级叙事,新时期之后,基于阶级性的理解被基于时间性的理解取代。新时期以来的《樱桃园》演出普遍对契诃夫的文本进行了语境置换,即把19、20世纪之交俄国的历史转折置换为中国曾经或正在发生的社会变迁,由此可以读解出创作者不同的历史记忆和未来想象。

“九能”综释

"九能"说源于汉代《毛诗传》引用之古语成文。研究"九能"说首先应该剥离后人附加其上的文学想象,还原"九能"说的原始意义,然后再考察其内涵在后世的发展。在先秦的原始语境中,"九能"说涉及当时占卜、田猎、外交、军事、丧礼、地理、祭祀等各个方面的内容,其核心精神在于强调大夫应该具有多方面修养与能力,能在不同场合适应不同的需求。汉代以后,"九能"说逐渐从大夫才德命题发展成文学命题,并被赋予文体学的内涵与意义。这种发展的内部原因是"九能"皆与"辞命言语"相关,"九能"说与传统文论的"物感"说相通;其外部原因是后世的语境发生了改变,人们对"九能"说进行了选择性的接受与阐释,甚至有所改造。