传承本土文化,丰富课程资源——将陕北秧歌融入幼儿园教学的实践探究

在国家越来越重视中华优秀传统文化的背景下,不少幼儿园积极响应,开始了将传统文化与教育实践相融合的探索,我园也积极引入极具地方特色的陕北秧歌元素,以便从小培养幼儿良好的文化认同感,提升幼儿的文化素养。陕北秧歌是一种特殊的传统文化形式,蕴含了陕北人民朴素的艺术表达和对美好生活的向往,具有非常重要的文化和艺术价值。将其融入幼儿园教育有助于更好地传承这一本土文化,同时也是幼儿园教育的创新。

高校陕北秧歌传承教学实践策略研究

陕北秧歌作为民间艺术形式,结合音乐、歌唱、舞蹈、戏曲等多种艺术元素,是陕北人民在劳动实践中的智慧结晶,与其相似的还包括东北秧歌、河北秧歌、山东秧歌等,均是民间舞蹈的代表。陕北秧歌因具备鲜明的地域特色与重要的传承价值,在2006年被纳入国家级非物质文化遗产名录。此后,陕北秧歌传承与发展受到前所未有的重视。高校作为人才培养的主阵地、文化传承的主途径,开展陕北秧歌传承教学对其传承和发展意义深远。对此,该文通过了解陕北秧歌的起源与嬗变,分析高校陕北秧歌传承教学的影响因素,从民间采风,提炼素材,制订教学计划,建设专门教材,培养专业师资等维度提出教学实践策略,以探索陕北秧歌这一民间艺术的当代传承路径。

横山老腰鼓在陕北秧歌教材体系中的融入及其落实到高校传统文化教育的策略

民间文化是中华民族传统文化的重要组成部分,而传统艺术形式则是载体,中华传统文化经过几千年的传承与洗礼,成为我国文化自信的基石与结晶。横山老腰鼓是集传统武术、体操、舞蹈和民族音乐等多种民间艺术于一身的土生土长于横山的民间传统鼓舞表演艺术,历史的雕琢和文化的演变形成了个性化的表演方式和风格特质,拥有深厚的文化内涵,更是将我国的民族精神体现得淋漓尽致,理应纳入陕北秧歌教材系统之中,通过高校舞蹈教育的方式推动传承。文章在简要阐述横山老腰鼓在陕北秧歌教材体系中的传承价值的基础上,系统总结出其教材创作原则、内容和方法,指导横山老腰鼓教材的创作,实现对该民间舞的推广与传承。

非物质文化遗产视域下陕北秧歌的傩文化特征及其演变

陕北秧歌是陕北地区社火活动的主要内容,传统陕北秧歌的表演目的、表演形态、表演方式、“竹马舞蹈”和扮演角色具有傩文化特征。在“延安新秧歌运动”时期,陕北秧歌“傩文化”特征因改造而流失,在新时代非遗保护时期,陕北秧歌的日常化与普及化造成了“傩文化”因子进一步流失,但在民间信仰的语境中,如横山牛王会民俗活动,陕北秧歌傩文化特征仍然得以保留。

舞蹈生态学视域下陕北秧歌形态研究

陕北秧歌是流传于我国陕北地区的特色民间舞蹈,多年来始终保持着古朴的形态特征,并被列为我国的非物质文化遗产,是陕北民间舞蹈文化的重要产物。本文从舞蹈生态学的角度出发,通过对陕北秧歌舞蹈形态、历史发展变迁的分析,阐述了生态环境对于陕北秧歌形态的影响,并总结了陕北秧歌的文化内涵及当代价值,以期为陕北秧歌的传承及发展提供理论依据。

浅论陕北秧歌系统性保护的基本路径

20世纪30年代中期,中央红军到达陕北,受革命文化的洗礼,陕北秧歌进行了一次大的改造,形成了拥军秧歌等现代表演形式的秧歌,促使整个中国秧歌进入了一个新时期。而在历史中做出巨大贡献的陕北秧歌在当今新的时代条件和社会要求下,也迎来的新的使命和机遇。本文旨在通过对陕北秧歌的现状分析,在尊重其传承与保护的基本原则基础上,探讨陕北秧歌的系统性保护的基本路径。

陕北秧歌的风格特征和艺术表现

陕北秧歌不仅是农耕文化的生动写照,也是中国传统民间艺术的重要组成部分。陕北秧歌舞蹈动作集韵律性、力量感和情感表达于一体;音乐节奏明快激昂,乐器演奏层次丰富;服饰道具优美独特,象征意义显著。陕北秧歌通过表现农耕生活、传统节庆和历史传说等,生动地展现了陕北地区的生活方式和历史文化。保护和传承陕北秧歌对传承中华优秀传统文化至关重要。

从赣南民歌到陕北秧歌——论苏区-延安文艺形态建构的内在理路及其当代意义

政治理念艺术化、艺术行为大众化、艺术话语民间化是苏区-延安文艺形态的基本特征。苏区-延安文艺形态建构的主要规律是:践行民族利益与政治目标的结合,增强了文艺形态的感召力;实施文艺大众化策略,突显了文艺形态的社会价值;达成民族精神与时代精神的契合,彰显了文艺形态的生命力。在中华民族文化伟大复兴的新时代,苏区-延安文艺形态对于我们民族的文化建设具有以下启示意义:民间性与大众化的有机结合,可有效增强中华文化的国际影响力;政治性与艺术性相互结合,能够有效地促进文艺的健康发展,进而也能够有效地提高国家文化的软实力;展现民族精神与时代精神,有助于树立民族尊严、确立民族性地位。

非物质文化遗产视野下陕北秧歌的保护与发展研究

陕北秧歌作为国家级非物质文化遗产之一,近年来得到国家、省、市等部门的重视,成立了专门保护机构,颁布了保护的规章制度,加大了保护资金投资,进行挖掘整理及开展一系列保护与传承活动等方面的工作。但是,也存在一些不尽人意的问题。提出政府尽快出台陕北秧歌专项保护法规、加大媒体的宣传力度、社会各界积极参与保护工作及致力于陕北秧歌传承人的培养、将陕北秧歌纳入中小学体育课堂等对策。

对陕北秧歌文化变迁的思考

艺术的变化总是与社会发展和时代要求相适应的,陕北秧歌作为陕北人民的一种独具特色的娱乐形式,自然也会随着社会发展与时代要求发生相应的变化。陕北秧歌由走街型转向舞台型,由娱乐型转向欣赏型,由传统型转向现代型,这种转向,是社会发展和时代所要求的,而舞台型、表演型和现代型的陕北秧歌则是陕北文化发展的客观要求和必然趋势。所以,要以陕北秧歌文化变迁为契机,做好陕北秧歌的转向工作,努力建设陕北文化,把陕北建成一个文化的陕北。

陕北秧歌的百年遭遇与民间艺术的现代命运

百年来,陕北秧歌遭遇了三种文化身份的更迭:一是作为自发自地民间艺术,尚未从整体性的日常生活中分化出来,它不是审美的对象,而是百姓日常生活不可或缺的有机组成部分;二是作为新秧歌运动的民间资源,从民间文化中被剥离出来,成为现代意识的"对象",逐渐被改造为一种审美的艺术形态;三是作为非物质文化遗产,成为传统的象征,被重新嵌入现代文化中,一方面成为重构本土文化的识别符码,另一方面获得了一种展示价值,成为文化消费的对象。陕北秧歌的百年遭遇浓缩了现代化进程中民间艺术的历史命运,折射了现代文化精神的偏至,即理性精神无所不在的操控意识,以及审美主义艺术观的局限。

论视觉文化时代陕北秧歌的发展路径

陕北秧歌是我国汉族地区民间舞蹈秧歌的代表性流派之一,有着与众不同的表演风格和艺术魅力。视觉文化时代的来临,为我们思考陕北秧歌的现代转型提供了新的时代维度。本文从传播方式、传播策略、传播体制三个层面递进式地思考陕北秧歌的发展路径,将有利于其内在文化资源的开发和传播。

陕北秧歌的起源及其嬗变

陕北秧歌,因其独特的地理环境,成为中国具有代表性的民间广场、街院文化艺术形式,它有着广泛而深厚的群众基础和丰富多彩的表现形式。它起源于原始信仰中的"傩祭"。处于黄河中上游的陕北关中地区,人们历来就将给人们带来灾祸的魂灵称为"殃",至今民间还传承有"躲殃"、"驱殃"、"起殃"等民俗事象,陕北秧歌正是"殃歌"的演变。盛唐以后,它不断吸收胡人的舞蹈、音乐、杂技以及民间武术等文化因素,从驱魔辟邪、娱神功能逐渐向娱人方面转化,并与劳动生产相结合,成为人们庆丰收、祈吉祥的文化娱乐活动。20世纪30年代以来,其内容又有所创新,出现了现代秧歌的表现形式。

陕北秧歌发展和继承的路径——以高校开展特色课程为引

陕北秧歌蕴含着深厚传统文化,为促进陕北秧歌的发展和继承,必须增加陕北秧歌的表现路径和继承人的培养。通过文献资料法、逻辑分析法对陕北秧歌现有研究进行整合发现,陕北秧歌在陕北地区的高校开设特色课程,对于培养继承人和扩大传播传承路径具有积极意义。对地方高校开展陕北秧歌特色课程进行研究,分析其开展情况,是否可以引申到其他地区的高校,希望对陕北秧歌的传承人进行多区域的培养,让更多的人创新、改编更符合新时代特征的陕北秧歌,从而有助于发展和继承陕北秧歌。

陕北秧歌的原始性特征

陕北民俗文化的延续中,保留了大量的原始性特征,陕北秧歌也不例外。陕北秧歌的原始性特征表现为:陕北秧歌源起于上古人类驱鬼逐疫的傩祭舞蹈;秧歌内容中保留着大量原始性,如秧歌角色"方相氏",巫舞"三山刀"、"羊皮鼓",谒庙秧歌、排门子秧歌及转九曲等,都保留着诸多源自上古的习俗;陕北秧歌洋溢着浓郁的原始狂欢精神。可以说,陕北秧歌是陕北民俗中保留原始性特征最多的民俗事项,对于我们了解陕北历史民俗文化有着重要的意义。

陕北秧歌历史变迁与发展举措

陕北秧歌历史脉络可归纳为传统秧歌、新秧歌、非物质文化遗产保护视域秧歌的三重镜像。陕北秧歌发展面临的现实困境在于传统陕北秧歌的祛魅化和世俗化、陕北秧歌传承主体的多元消解、非物质文化遗产境遇中陕北秧歌面临的破坏性开发三维困境。文章在梳理历史脉络和现实困境的基础上,提出政府主导实现活态保护,项目保护单位扎实推进,多元教育主体形成合力,商业开发和媒体宣传齐头并进四大举措。

论陕北秧歌的社会文化功能

陕北秧歌作为当地民众日常生活的活态存在,承载着陕北人民关于劳动、生活、娱乐等丰富的历史性记忆,是陕北文化和历史发展集体记忆的主要载体。陕北秧歌以其丰富的民俗文化内涵,发挥着弘扬历史文化、教化伦理道德、传承民俗风情的多重社会文化功能。

论陕北秧歌的传承发展

陕北秧歌具有深厚的文化底蕴,与我国其它秧歌存在着明显的差异。陕北秧歌不同的表现形态其历史起源也是不同的,它那丰富的肢体动作、表演形式和艺术特征体现了我国民间舞蹈的多样性。陕北秧歌在长期的发展过程中不仅具有强身健体的作用,最为重要的是作为一种精神符号成功地展现了陕北地区人民群众自强不息、勇往直前的时代风貌。

陕北秧歌初探

陕北秧歌是陕北地区民间的一种群体性的大型歌舞艺术,具有独特的表演形式和鲜明的地域特色。在延安时期开展的"新秧歌运动"使陕北秧歌迅速传播到全国。陕北秧歌的歌舞形式孕育出了中国第一部民族新歌剧《白毛女》,极大地影响了中国歌舞剧的形式和发展,因而在中国民间艺术宝库中占有重要的位置。

陕北秧歌鼓舞艺术阐释

陕北鼓舞是陕北秧歌的重要组成部分,主要包括腰鼓、胸鼓、蹩鼓等多种类型,角色有男有女,参加表演人数可多可少,在表演形式上分行进鼓、场地鼓等形式。音乐伴奏一般有锣鼓伴奏、唢呐伴奏、舞者自身击鼓伴奏。表演时场面宏大,动作刚劲有力,它们虽风格迥异、各具特色却有着共同的特征,集中表现出陕北人民欢快豪迈和质朴憨厚的性格。