论紫砂壶《活提方砖》的陶刻设计以及文化意境

随着人们生活水平的提高,紫砂陶刻装饰的要求也越来越高,于是在不同的器型上面进行陶刻的装饰成为一种必备的技能,也是我们饮茶生活之中欣赏紫砂器的一部分,从整体上来看《活提方砖壶》,我们能够感受到作者深厚的陶刻功力和对紫砂艺术的热爱,在不断地去研习中国传统艺术之中的山水画卷,才能够如此清新脱俗地使其完美地镌刻于壶身之上,细节的处理更是老道飘逸,让我们在喝茶品茗过程之中融入山野之美,体会到别样的人生境界。

从“洋桶壶”看紫砂艺术的陶刻设计和吉祥蕴意

紫砂泥料的稀缺性和唯一性,注定了紫砂壶的价格不可能便宜,特别是集合了书法、绘画、篆刻等等艺术形式为一体的紫砂艺术,更加的具有浓郁的人文气息和金石味道,已经不能将其简单的定义为一件普通的实用饮茶之器。从整体上来看这件紫砂艺术作品《洋桶壶》,古朴的造型结合写意的陶刻装饰,让我们从中感受到中国传统文化的博大精深,特别是震撼于洋桶壶本来是一件非常朴实的实用紫砂器,在过去多用于茶馆之中,以实用著称于世,而今,洋桶壶成为了陶刻名家们非常喜欢的器型,在上面进行陶刻装饰创作,可以充分的利用其空间形态,带给我们无与伦比的艺术体验。

论紫砂壶“山林清幽”的陶刻设计和人文内涵

宜兴的紫砂艺人在千百年的紫砂传承中,把紫砂技艺演绎成为了包罗万象的艺术形式,同时集合了书法、绘画、篆刻等等的手法,使得一件原本简单的实用器,逐渐演变成为了精神层面的寄托,引起我们心灵深处的共鸣,用紫砂壶喝茶品茗,在长时间的把玩摩挲之中修身养性,可以提高我们的艺术审美。从整体上来看这件紫砂作品"山林清幽",充分地利用了紫砂良好的陶刻载体性质,把我们耳熟能详的古文《兰亭集序》之中的内容抽象概括成为绘画和书法的形式,呈现在古香古色的紫砂壶上面,彰显出作者对于古人的追慕和向往之情,也在陶刻的设计和表达之中,把自己对于紫砂艺术的理解和其中浓郁的人文氛围展示给我们广大的壶友们。

立身以德,以义施人——浅谈紫砂壶“六方宫灯”的陶刻艺术

紫砂陶刻融文学、艺术、书法、金石于一体,是当代十分重要且常见的装饰艺术。古人云,“壶随字贵,字随壶传”,形容的便是紫砂陶刻,陶刻装饰让紫砂壶具备了文人意境,从日常实用器上升为艺术品,为紫砂艺术奠定了中国工艺美术历史精品的地位,推动了紫砂艺术往更高层次的发展。本文以紫砂壶“六方宫灯”为例,浅谈其陶刻艺术和文化意境。