王光永与他的陶塑艺术

以泥塑形,浴火成陶。王光永先生是当代陶塑文化的承传人,他继承祖上的技艺,成为当下非物质文化遗产省级代表性传承人。他在继承传统的同时,不断探索陶塑的新内涵,在材料、技法、工艺等诸多方面潜心研究、勤奋耕耘,他的作品既有文人的隐逸心志,又有放达不羁、识度闲放的畅快情怀。在守住传统的基础上追求志节豪迈、高雅自任、心性自由的创作与生活方式,很好地诠释了陶塑艺术的内在魅力。

佛山陶塑艺术的传承与创新(一)

佛山陶塑艺术跟随中国陶瓷历史发展变迁的历程,走过了不平凡的发展道路。整体来看,佛山陶塑艺术的发展大致可分为五个时期,原始时期为原生萌发期,唐宋时期为形成发展期,明清时期为鼎盛期,近代为探索图新期,现代为传承与创新期。当下佛山陶塑艺术要实现可持续发展目标,关键要处理好传承与创新的关系。而处理好传承与创新的关系基础就是要把握好岭南文化的思想内涵,以岭南文化理念为支撑,以陶塑艺术创作规律为依托,不断传承佛山陶塑传统文化精髓和艺术探索精神,与时俱进地更新思想观念,有意识地培养自主创新意识,努力创造深入生活、符合并顺应时代的创新性艺术作品。将佛山这颗绚丽光彩的岭南陶塑艺术瑰宝继续传承、弘扬、创新和发扬光大。

西辽河流域史前陶塑艺术的形成和发展

西辽河流域史前考古学文化发达,从小河西文化到红山文化,陶器工艺和制作水平有一定的发展规律,就是由简单到复杂、由单一到多元的发展过程,由简单的生活用品发展到具有一定审美价值取向和宗教思想的艺术品。陶塑艺术的发展,也代表了当时社会生产力的进步和发展,因此,研究陶塑艺术,可使我们更深层地解读西辽河流域古代文明发展进程。

源远流长 奇葩璀璨——漫话石湾陶塑艺术

陶艺沧桑越千秋，继往开来美名留。被世人亲切地称呼为“石湾公仔”的石湾陶塑艺术，是中华岭南民间艺术的一株奇葩。

中国传统陶塑艺术中叙事性设计方法的应用研究

对中国传统陶塑艺术的叙事性语言研究,使人们能够深入了解陶塑艺术的文化价值,从而在当今社会更好地将叙事性设计方法应用到陶瓷文创产品设计中。用叙事性语言来解读和分析传统陶塑艺术品,从叙事的题材、风格、手法和情节上,深入剖析形象的内涵和历史文化背景,阐释陶塑艺术中叙事性设计手法的表现。通过具体的案例分析,借助叙事题材的符号元素,叙事风格的表现形式,叙事情节的故事描绘,将陶塑艺术的叙事性设计方法应用于陶瓷文创产品设计中研究,通过塑造形象的特点来传达产品设计的语义和文化价值。

东汉时期陶塑艺术的形式与审美特征

汉代十分重视艺术的教化功能，这在一定程度上促进了艺术的发展。“汉武帝创置秘阁，以聚图书，汉明雅好丹青，别开画室，又创立鸿都学以集奇艺，天下之艺云集。”可见当时对文化的重视及艺术的繁荣。从已经出土的汉代的壁画、画像石、画像砖、陶塑中可以看出，汉代的艺术题材广泛、风格多样、形式丰富。

中国古代社会生活的绚丽画卷——读《河南古代陶塑艺术》

最近由大象出版社出版的《河南古代陶塑艺术》，是一部图文并茂的学术专著。全书共分六章。文字部分的内容为：一、始作俑者——俑之起源考；二、抟泥为魂——早期陶握；兰、激扬生命——两汉陶俑；四、百川汇流——魏晋南北朝陶俑；五、盛世风华——隋唐陶俑；六、时世流风——宋元明清陶俑。附录有陶俑鉴赏要领。图版的内容为：河南博物院历代陶塑精品与图版说明。全书洋洋30余万言，收录200多幅彩照，生动形象地勾勒出一幅中国古代社会生活的绚丽画卷。

形式与精神——两汉陶塑的艺术风格与文化特征关系研究

通过对两汉不同时期陶塑的类型和特征的分析,梳理出其艺术风格形成、发展、流变和社会文化、观念之间的内在联系。作为一种独特文化现象,它是汉代文化艺术和工艺技术发展的物化;作为一种造型艺术形式,它是雕塑艺术和陶瓷艺术创作的结晶;它是两汉文化现实主义土壤中的产物,其在各种因素的影响下一直处于发展演变状态。

石湾陶塑艺术与文化创意产品设计结合的实践研究

作为岭南特色文化之一的石湾陶塑艺术发展历史悠久,形成自身独特的风格,但是近年来其产业发展逐渐模式化,风格造型的单一民俗化使得石湾陶塑的创新遇到瓶颈。文章作者在多年陶艺创作和艺术设计教学的经验基础上,对其与文化创意产业的结合做了思考和归纳,并认为二者可以兼容并蓄地发展前进。

独具艺术风格的陶业文化:石湾陶塑技艺

石湾陶塑技艺主要分布在广东省佛山市禅城区石湾镇街道及周边地区,是在当地民众日常烧造陶器基础上发展起来的一种陶塑艺术遗存,于2006年5月20日经国务院批准被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。石湾陶瓷烧造历史悠久,早在新石器时代晚期的贝丘遗址中即有陶器遗存,唐代出现大型窑场,两宋时期达到空前发展,而明清时期更是进入其鼎盛期。

雕饰如生——唐代陶塑艺术精粹展

“唐代陶塑”是一个广义称谓，这其中包含唐代日常生活里的陶塑与墓葬中的陶塑两部分。此次展出的为墓葬陶塑，这类陶塑在考古学中被称作“陶俑”。他们虽然不是因为艺术而生，却无一例外的使用艺术的手段进行创作，他们也被称为——黄泉下的美术。

天道酬勤——田世信谈郑玉奎及其陶塑艺术

我始终认为,艺术是个人情致的表达,艺术作品的内容和形式从来都是从艺术家内心深处流淌出来的真实反映。对于陶艺这种以土与火为根本,通过半手工、半机械或全手工操作的独特艺术来说,要在当代很好地继承与发展,必须突破以往的审美模式,展示新的表述语言,形成新的艺术风格,才能进入当代的审美氛围之中。

浅析秦汉时期雕塑的艺术风格

公元前221年秦始皇统一中国,建立了我国历史上第一个中央集权的封建王朝,开创了中国第一个兴盛繁荣的时代。秦汉四百多年的历史,国力强盛、疆土统一,是中国统一的多民族封建国家建立与巩固时期,也是我国民族艺术风格确立与发展的重要时期。这一时期的统治者们不仅加强对政治、经济、文化的统一,而且还比较重视艺术的发展,尤其是把雕塑艺术作为统一功业,显示王权的宣扬手段,由此出现了大量的陵园雕塑和纪念功臣将帅的纪念碑性质的雕塑作品。在陶塑、石雕、木雕、青铜工艺等方面都具有卓越的成就,创造了中国雕塑史上第一个艺术高峰,其意义极为深远,对中国雕塑艺术的发展具有重要的意义。

磁州窑陶瓷雕塑艺术品浅谈

磁州窑是我国北方著名的民间瓷窑,其产品几乎涵盖了生活器具、陈设赏玩、宗教偶像和建筑装饰等所有品类。本文从陶瓷雕塑艺术的角度出发,选取部分出土于磁州窑址或馆藏的保存较好、价值较高的作品,从其造型艺术、装饰技法、施釉敷彩等方面分类作一综述和介绍。

陶塑——寄情于形,寓思于态

陶塑即陶瓷雕塑。自远古时期,陶瓷雕塑艺术就开始萌芽,直至今天,有其独特的发展历程。这是一种在现当代被陶艺爱好者们广泛运用的陶艺创作技法之一,既传统又现代,看似简单却又有着诸多操作技法的限制,但是,由于其自身具有的灵活多变的特性,艺术家们才会对其情有独钟。本文试从陶塑的兴起及其发展历程,以及现当代陶塑的制作工艺及发展趋势,阐述其在当代陶艺创作中的重要性。

论石湾陶塑的现代发展趋势和新媒体传播创新

石湾陶塑技艺是经历千百年积淀的艺术精华,具有很高的历史价值和科学价值、艺术价值,不但对岭南文化宝库做出了卓越的贡献,而且在推动中国和世界的文化交流上发挥了积极的作用。 石湾陶塑作为中国传统文化延续至今,在历史的长河中不断演变,具有深厚的底蕴和完整的形态体系,代表着中华民族的文化自信和智慧。 当前,新媒体为传统文化的传承提供了新的契机和广阔的发展空间,如何在政策利好的形势下利用新媒体技术弘扬我国优秀的石湾陶塑文化、促进文化自信,是当前我们要探讨的方向。

论唐三彩的颜色装饰对现代陶艺的影响

中国现代陶瓷雕塑艺术创作源于中国传统陶瓷审美体系中,既是对传统陶瓷审美体系的继承,同时也是一种拓展。本文主要阐述了盛唐时期唐三彩的颜色装饰对现代陶艺的影响,为现代陶艺找到一些文化积淀,更好地导引现代陶艺。唐三彩是一部生动、博大精深的启迪现代陶艺的基因库,唯有从传统陶瓷中不断的吸取经验教训,才能使现代陶艺达到一个新的层次。

秦俑之美

随着先民们结束了茹毛饮血的野蛮将历史巨轮驶入文明的航线，生冷的泥土于是就有了鲜活的艺术生命。久远的历史积淀了太多的陶塑艺术精品，它们或有流光溢彩的繁复线条，或有饱含神韵的造型体态，或有画龙点睛的附加装饰，酣畅淋漓地向世界展示了一个古老的东方民族对美的追求，对生活的创造，对艺术内涵的理解和驾驭。国人为拥有这份浓厚的历史积淀而自豪。

行走风韵佛山

飞驶在高速公路,穿行于楼宇厦丛,漫步在绿草浓阴,会让你感觉这座城市很年轻;而深入腹地,那庙宇、祠堂、民居、古园、窑址、博物馆、古村落,则向你显露它的悠久历史和深厚文明积淀……佛山,拥有着古老年轮和蓬勃青春,散发出独特的风韵魅力。