中国古代音乐美学之“雅俗”观及其文化生成

作为一对相反相成的范畴,"雅"与"俗"均涉及到人生与音乐艺术等两个层面。就古代音乐美学思想来看,"雅"与"俗"的区别涉及到音乐艺术表达与文体方面的内容,由此而扩展到人生与音乐艺术以及思想文化层面。中国古代音乐审美意识的发展,离不开"雅"与"俗"的相辅相成,当代音乐审美意识的发展也是如此。这种观点不仅适用于说明"雅"与"俗"音乐审美意识不可忽视的作用,也适用于说明由"雅"与"俗"音乐审美意识必然引起的相关音乐美学理论研究。

唐宋咏史诗的文化新变

咏史诗在唐代全面成熟,在宋代进一步拓展、深化,成就非凡,营造了强大的文化气场。唐宋时期,咏史诗出现了文化新变,晚唐实现雅俗分野,南宋完成雅俗交融,这种内在创化构成其与讲史、历史小说等通俗文学互动的文化基础。

清代弋阳腔的“正统化”及其雅俗的官民分野

弋阳腔呈现雅俗的官民分野是清代戏曲史上的独特景观。在内廷,它与昆腔平起平坐、同台演出,是国家认定的正音雅乐;在民间,为迎合普通民众的需求日趋“俚俗”,又成为“花部”戏的重要成员。清廷对弋阳腔的“正统化”改造使之在昆、弋竞争中占据优势,却难敌“乱弹”戏曲的冲击而走向衰落。弋阳腔在不同戏曲圈中的审美追求和历史遭遇不仅成为观照清代声腔轮替与剧坛变迁的全新视角,亦可深化国家权力与民间戏曲互动关系的认知。

中华传统文化的生命自然意蕴及其现实价值

五四运动100年后的今天,国人的体用情结仍旧挥之不去,传统文化的传承与创新发展到一定程度就会遭遇夷夏之辨的坚硬内核。因此,对中华传统文化的内涵实质进行多视域下的解读分析则显得尤为必要。基于雅俗分野的器物类物象为逻辑起点,对雅俗物象内隐的共同实质进行研究发现:雅俗共赏的传“神”是为了表现生命自然之形。