论雅纳切克晚期创作中调式风格的多样性

雅纳切克晚期的音乐创作融合了传统、民族与20世纪的现代音乐思维,体现了作曲家精湛、娴熟的表现手法和丰富、深刻的内心世界。调式风格的多样性使他的作品更具独特性,不同调式音阶横向上的交替以及纵向上的交融,使他的作品呈现出个性鲜明、色彩斑斓的特点。

献给平凡人的挽歌——雅纳切克:钢琴奏鸣曲《1905年10月1日》

莱奥斯·雅纳切克是20世纪捷克著名的作曲家，理论家。近几年来随着一些文学及影视作品对他的频频提及，随着国内外学者对他作品进行深入的挖掘和研究，他逐渐走进大众视野。他的成就主要以歌剧与管弦乐作品为主，钢琴作品数量虽然不多，但不乏精品。本文拟就其唯一的钢琴奏鸣曲作介绍，并就其音乐创作进行简单分析。

莱奥斯·雅纳切克及其钢琴音乐创作

作为横跨于晚期浪漫主义与二十世纪音乐之间的捷克音乐家莱奥斯·雅纳切克，其一生的钢琴音乐创作一直致力于植根在捷克语言与摩拉维亚民族民间音调之中来向世人毫无保留地展现着斯拉夫民族精神。平实、无华间却使人肝肠痛断，难以忘怀。

论雅纳切克《小交响曲》的结构贯穿性

雅纳切克,捷克著名作曲家,他的作品具有鲜明的创新性,又不失民族特色。《小交响曲》是雅纳切克一生唯一的一部交响乐作品。本文以《小交响曲》为分析对象,运用申克音乐分析法,结合《小交响曲》"一气呵成"之感及作曲家雅纳切克"出新、出彩"之意,论述旋律的结构贯穿性,同时,尝试将该分析法运用到节奏等音乐要素,进一步论述雅纳切克如何来实现《小交响曲》的整体结构贯穿。

捷克国宝艺术家、故乡之子雅纳切克的大庆典

我至今还在为10月在北京看到的一个节目而感到困惑。由北京国际音乐节与阿姆斯特丹话剧团、比利时透明歌剧院(Muziektheater Transparant)等多家机构联合制作、由曾获托尼奖的导演伊沃·冯·霍夫(Ivo van Hove)执导的《消失人的日记》(The Diary of One who Disappeared),这是根据莱奥什·雅纳切克(Leo?Janá?ek)同名声乐组曲所改编的舞台演出。说实话,“舞台演出”这个字眼从戏剧文学的角度来看不太恰当。冯·霍夫在组曲的22首歌曲之间(原作是谱写给男高音、女低音与三重唱的不凡之作)穿插了多封作曲家亲自撰写的书信。

雅纳切克与卡米拉的“私信”(上)

莱奥什·雅纳切克（Leos Janacek），继斯美塔那、德沃夏克之后又一位重要的捷克作曲家。他是大器晚成者，早期作品并不成功，直到四十岁创作了第三部歌剧《耶奴发》才开始声名鹊起，之后创作的灵感从未枯竭。他作有两首弦乐四重奏，其中《第二弦乐四重奏“私信”》作于1928年，他逝世的前半年，是他最后一首室内乐。作品原标题为“情书”，乐章间尽是雅纳切克对比他小三十八岁的卡米拉斯托斯洛娃的情感。

雅纳切克的缪斯

当荣耀的黄昏莅临之际,老雅纳切克遇见了他的缪斯女神,她长发披肩,时而发出轻快的笑声,她的双眸宛如一眼井,里面有他汲不完的乐念。老人变得一天比一天更痴迷不已,且焦躁不宁,他几乎就像一个初涉情爱的孩子,在一封接一封的情书里向他的女神倾吐着狂想与梦呓。他傻得像是只飞蛾。

雅纳切克钢琴套曲《在荒草蔓延的小径上》第一集调式特点与演奏方法分析

本文以《在荒草蔓延的小径上》第一集作为研究对象,对该作品的调式特点进行分析,并结合相关演奏方法进行了详细的论述。通过调式特点与演奏方法的分析,为更好地学习并演奏《在荒草蔓延的小径上》第一集做出贡献。

一部妙不可言的制作——科文特花园雅纳切克《狡猾的小狐狸》

查尔斯·马克拉斯爵士在科文特花园执棒的《小狐狸》是一次非凡的演出。观众只有聚精会神才能抓住演出的每个细节，因为在这部迷人的作品中蕴藏着太多的亮点。

东欧＆北欧：为民族发声 雅纳切克和西贝柳斯

欧洲的民族主义运动的风潮，跨越了数个世纪。在1648年签订的著名的威斯特伐利亚和约中，结束长达数十年的宗教战争的同时，也代表着欧洲的冲突，将从宗教信仰转移到民族归属当中。

捷克之夜——雅纳切克和德沃夏克的“斯拉夫之声”

一百多年前,二十三岁的顾杏卿曾在诺曼底鲁昂务工的仓库外写下了这样一段话:“忽闻教堂钟声,工厂汽笛声,以及厂外欢呼声与歌唱声同时并作,余辈惊问何故,始知休战条约已签订,战争从此可以终止矣!……在万人欢呼歌唱之中,竟有哭泣者,此实喜极而泣之表现,其情不自禁之快乐,自非言语所可形容此种种狂欢之状也。”

莱奥什·雅纳切克:捷克音乐迟来的绽放

身为一位拥有非凡个性与原创力的作曲家,雅纳切克的天赋似乎已经等待了太久,它期待呈现于世人面前,甚至为人所欣赏。

雅纳切克的“缪斯女神” 读《雅纳切克私信集》

这是一本作曲家寄给同一位收信人的书信集,此人与古典音乐毫无关联,甚至不通音律。信件的内容除了情感交流以外,更多涉及的是生活琐事,提到作曲家本人创作经历的也仅是只言片语。我想很多人可能和我一样有此一问：这本书到底和音乐有多少关系？作为二十世纪最伟大的歌剧作曲家之一,莱奥什·雅纳切克因为《耶奴发》《卡塔·卡芭诺娃》《狡猾的小狐狸》《马克罗普洛斯事件》《死屋手记》等作品而名垂史册。即使不少中国乐迷对雅纳切克并不是很熟悉,或许也知道他和斯美塔那、德沃夏克一起被认为是最重要的捷克作曲家。

雅纳切克与卡米拉的“私信”(中)

雅纳切克致卡米拉，布尔诺，1920年1月9日 你的礼物，装饰着缎带，摆放在我的书桌上。 我工作的时候总是用钢笔，用它书写感觉非常愉快。用这支银色的钢笔，我一定不写那些平庸之作。当把它握在手中的时候，我知道将写出一些特别的东西。

率性而起 适情而止——刍议雅纳切克声乐套曲《消失人的日记》及由此改编而成的音乐剧场

2018年10月21、22日,北京保利剧院上演了由比利时透明歌剧院带来的音乐剧场《消失人的日记》,这也是其亚洲首演。作为北京国际音乐节的重要演出之一,这部先锋之作以捷克作曲家莱奥什·雅纳切克的同名声乐套曲为蓝本,由作曲家安妮列斯·范·帕里斯改编,获奥利弗奖、托尼奖的导演伊沃·冯·霍夫执导。

以“穿越”的人物形象展示“真实”的回归——谈雅纳切克歌剧《马克若普洛斯档案》

捷克作曲家莱奥什·雅纳切克以其代表作《马克若普洛斯档案》作为2017年第十九届上海国际艺术节的压轴歌剧,给中国人民带来了一场酣畅淋漓的视觉与听觉盛宴。其取材与情节以及音乐处理与传统歌剧迥然相异。雅纳切克运用高超的音乐处理手法对原来的音乐喜剧进行了升华,独具特色地为人们呈现了一部具有悲悯气质的歌剧。在这部歌剧中,雅纳切克运用"穿越"的人物形象来展示"真实"的回归。

《布鲁切克先生的旅行》首次亮相日内瓦大剧院

3月底，日内瓦大剧院在观众稀少的剧场里上演不受欢迎的珍品之作，真是勇气可嘉。这部作品就是捷克作家斯伐托普鲁克·捷赫（Svotopluk Cech）编剧、莱奥什·雅纳切克（Leos Jandcek）谱曲的歌剧《布鲁切克先生的旅行》。

纽约暑期歌剧舞台充满童趣

不知是不是和暑假开始了有关,纽约接连上演两出歌剧都带有童话色彩：莫扎特的《魔笛》和雅纳切克（Leos Janacek）的《狡猾的小狐狸》（TheCunning Little Vixen）。

600封情书写就的弦乐四重奏

捷克作曲家雅纳切克在晚年时遇到了一位比他小38岁的妇人卡米拉‘斯托斯洛娃，对她产生了深深的爱慕之情，炽烈的情火使这位老作曲家充满生命的激动，以诗人的想象力和年轻人的热情给这位“女神”写了600封情书，并且最终凝聚成为音乐的结晶——一部表达两人亲密关系的第二弦乐四重奏——“心言”。

《马克洛普洛斯事件》亮相萨尔茨堡

捷克作曲家雅纳切克（Leos Janacek）创作的三幕喜歌剧《马克洛普洛斯事件》根据贾佩克的科幻小说改编,1926年首演于捷克的布尔诺。经过重新编排后,这部歌剧在今年的萨尔茨堡音乐节上大获成功。演出共2小时,全剧用捷克语演出,配有德、英字幕。剧院经理马库斯·赫特豪斯为这部歌剧制定了计划,导演是克里斯多夫·马塔勒（Christoph Marthaler）,《马克洛普洛斯事件》