论古希腊雕刻艺术中的概念性

本文是通过概念以及概念性图式的认识,阐述古希腊雕刻艺术中的概念性倾向。古希腊雕刻中潜在的概念性,被古希腊雕刻家精湛的技艺所掩盖,同时,又被希腊人所追求的理想美蒙上了一层神秘的面纱。然而,由技艺和知识的进步带来的革命性的视觉形象是以固有的概念性图式为基础的,而对于理想美的追求必然要求概念化的创造,理想美是概念性的体现。因此,正是古希腊雕刻中这种潜在的概念性,使古希腊雕刻演绎为一种民族的"高雅趣味"。

建筑与雕刻认同(identity)——雷姆·库哈斯和野口勇之比较

荷兰建筑家库哈斯的CCTV参赛方案,在初审获得评委一致通过,这是首次对这一方案做学术探讨的论文,文章把建筑家的雷姆·库哈斯和雕刻家的野口勇的作品进行比较,提出建筑与雕刻认同(identity)的观点,从建筑的雕塑身份、雕刻的身体性、空间美的发生以及环的多维性各点加以论述,此外,还将库哈斯30年的建筑生涯分为两个阶段,既热衷建筑类型的“前期库哈斯”,和趋于雕刻语言的“后期库哈斯”,并举例对脱“建筑”造型三步进行论证。最后得出当建筑向纯粹造型美术接近时,意味着一种向上的精神在发展的结论,而库哈斯的方案则是提出一种新思维。

徐州汉画像石刻艺术研究

徐州汉画像石始于西汉,鼎盛于东汉,是在外来文化尚未大量进入、影响、渗透的情况下产生和发展的、最具民族特色的艺术,是集绘画与雕刻于一身的特殊的艺术形式。它具有很强的绘画性,画面运用了夸张、变形的造型手法,构图采用了有疏有密、疏密结合的手法,尤其是西方的图案构成法则早在汉代就运用于画像石上。雕刻技法粗犷,简约,走刀有力,干净、利索,没有任何拖泥带水之感,显示汉楚文化之大气风格。