古代漆器中雕刻手法的发展与应用

在制作工具越来越精细、漆工对大漆性质越来越熟悉并模仿其他工艺的过程中,雕刻手法在漆器工艺上呈现出多元化、多角度的发展态势:在造型上,从胎体上雕刻到对漆皮或漆层进行雕刻;在装饰手法上,由彩绘到针刻;在胎体上,从有胎到脱胎。

浅论紫袍玉带石的文化价值与雕刻手法

紫袍玉带石作为一种极其适合雕刻的精美石材,受到广大石雕艺术家和艺术爱好者的喜爱。发展紫袍玉带石雕刻艺术,对于传承中华文化,促进地方旅游业的发展具有重要意义。在此浅谈紫袍玉带石文化价值以及在具体雕刻过程中的一些心得体会。

传统工艺雕刻手法在精密仪器辅助下的发展

在我国现代化的进程下,传统工艺也仍然受到人们重视。在传统工艺中,雕刻拥有着悠久的历史,也是我国的一颗璀璨的明珠。随着科学技术的发展,传统工艺的雕刻手段已经不再只有传统手法,可以借助精密仪器进行。文章以传统工艺雕刻手法的逆向工程为例,探究这种传统工艺在精密仪器辅助下的蓬勃发展。

陕北神木大保当汉画像石雕刻艺术的表现手法

以陕北神木大保当画像石为立足点,分析和整理其雕刻手法及技艺,并对其雕刻技艺所表现出的方法和规律进行归纳与总结.使这种独特的艺术形式展现出更为全面且多样的自身风貌,以期对现代造型艺术的创新与发展起到一定的促进作用.

聚天地钟灵之毓秀,成就石中之王——浅谈寿山石雕艺术的演变及其雕刻手法

寿山石是经亿万年造化神功凝聚而就、几千年文明渗透而成的奇石珍品,素有'石中之王'的美誉,一直以来受到人们的青睐。寿山石雕则以独特韵味融入了自然与艺术美的语言,构成'寿山石文化',是立足于中华文化渊源沃土之上的一朵奇葩。

袁野琥珀雕刻作品欣赏

琥珀蜜蜡被称为“有机宝石”,在这一具有变幻莫测的色泽和纹理,甚至暗藏意想不到包襄物的材料上施刀极具挑战性。为了呈现材质特有的美,袁野突破传统题材和雕刻手法的限制,运用现代设计理念和当代审美意识进行设计创作,形成了清新雅丽的独特风格。

两汉时期画像砖内容构成与构图——以四川地区为例

汉代画像砖具有时代独有的宗教性、生死观,展现出古拙不失气韵、生动兼具形神的艺术特征。因此,画像砖以精湛的雕刻手法与展现时代特征的表现意义成为研究两汉时期艺术审美与设计手段的载体。四川地区有悠久的文化传统,画像砖的内容与风格是题材丰富、构图巧妙、包涵地域性的民俗特征画面的集中体现。汉代墓葬中画像砖发展的历史背景与墓葬文化息息相关。

徽州“三雕”在现代建筑装饰设计中的价值

徽州"三雕"包括石雕、砖雕和木雕。这种传统的建筑装饰设计,雕刻手法粗犷而又细致,具有非常高的艺术价值及文化价值。徽州文化是构成中国传统文化的一部分,它集中国传统的儒家文化、程朱理学于一身,是中国传统文化的缩影。徽州雕刻在建筑中的应用,是中国传统建筑的一种装饰表现手法,反映了一种传统的建筑文化。而这种雕刻与建筑的结合形成了徽州独特的建筑风格。"三雕"中所表现出来的艺术和文化价值,恰好反映了徽州人民在思想上和精神上的追求以及对美好生活的向往。

浅议汉代玉器纹饰的发展演变

玉具有美丽、温润、坚贞、不朽的特质。远古时作为民族精神文化指标的玉礼器,经过长期的融合演变以及随着汉代国势的壮大,也有了长足的发展。“汉玉”几乎成了“古玉”的代名词。文章主要介绍了汉代玉器纹饰在造型、装饰风格和雕刻手法上的发展演变,指出汉玉对汉代以前纹饰的吸收和发展以及其对后世的深远影响。

常家庄园木雕图案艺术特征

常家庄园作为晋商大院的代表,其木雕品种繁多,风格简洁明快,雕刻手法精美细致,具有独特的地方风格。木雕图案构思精巧,形神兼备,栩栩如生,虽经历了几百年的沧桑变化,却能完好地保存下来,就更具有重要的研究价值。

浅谈门楼盛宴之徽州砖雕

徽州砖雕是我国古代建筑领域中的一朵奇葩,其朴素与生动性赋予建筑以丰富的表情。徽州砖雕刻工精良,空间层次丰富,意境深远,富于人文趣味,其精湛的技艺、深厚的历史文化底蕴与独特的艺术手法,在文化艺术史上也占有一席之地。本文从明清徽州砖雕艺术的发展过程出发,探讨了徽州砖雕的内容、工艺手法以及文化背景等内容。

竹雕形制与加工技术研究

徽州竹雕盛极于徽商时代,不同于徽州其他的"三雕",徽州竹雕更具文人气质,留存多为文房用品和文人把玩之物,因此雕刻手法较其他雕刻更加丰富。通过对徽州传统形制的总结,和对雕刻方法的分析,能够更加了解徽州竹雕作品蕴含的价值取向,以及再现徽州竹雕作品丰富的美学内涵。

解析四川石刻造像的特点

通过对四川石刻造像内容、表现手法、雕刻手法三个方面的分析和研究,一方面充分展现了四川石刻造像的特点和魅力,另一方面验证了四川石刻造像不同历史时期的特点以及发展趋势,从而促进四川石刻造像的研究以及现代石刻艺术以及立体设计的发展。

王家大院石雕门枕石艺术特征分析

山西省灵石县王家大院建筑装饰艺术是集王氏家族价值观、生活追求、民间思想情感于一体的艺术形式,体现在石雕、砖雕、木雕等形式中。通过考察分析,王家大院门枕石可归类为箱子型门枕石、抱鼓型门枕石、狮子门枕石、正方体小型门枕石四种表现形式,在造型、题材、雕刻技法方面有鲜明的特征。该装饰艺术与传统手工艺紧密结合,展现了极高的民间底蕴,加深人们对民间"福"文化的认同与理解,致力于为创造更多富有现代意义的"福"文化艺术形式提供思路和灵感,展现中华文化的独特魅力。

澄泥砚及其制作工艺研究

中国有四大名砚,分别为洮砚、端砚、歙砚、澄泥砚。其中,澄泥砚是使用经过澄洗的黄河细泥加工烧制而成的泥砚。澄泥砚的生产工艺极为繁杂,造型色彩变化多端,极具实用功能与艺术价值,既是中国四大名砚之一,也是中国具有重要象征意义的非石质砚台。制作澄泥砚对雕刻技术具有一定要求,常见雕刻手法有浮雕、立体雕、镂空雕等。澄泥砚的泥料在进行烧制前要经过多层筛洗,因此澄泥砚泥皮质地细腻,就像新生儿的皮肤一样,同时这种泥皮不吸水、不怕寒冻、颜色不会消退,因此赢得无数先人的称赞。

谈古徽州门楼砖雕文化

徽州砖雕是我国古代建筑领域中的一朵奇葩,其朴素与生动性赋予建筑丰富的表情。徽州砖雕刻工精良,空间层次丰富,意境深远,富于人文趣味,其精湛的技艺、深厚的历史文化底蕴与独特的艺术手法,在文化艺术史上占有一席之地。本文从明清徽州砖雕艺术的发展过程出发,探讨了徽州砖雕的内容、工艺手法和文化背景等内容。

离石汉画像石浅谈

离石汉画像石主要集中出土于三川河流域以马茂庄为中心的周边区域,时代属东汉晚期汉桓帝、灵帝时期。画像石内容丰富,主题突出,简洁明了,构图大胆。从不同的角度反映了东汉时期的社会状况、典章制度、神话故事、宗教信仰、民间习俗等,有很高的历史文化、艺术价值。

清早期造物特征——论岣嵝峰佛教石刻艺术

石刻艺术是人类遵循现实社会生活及精神面貌需求而产生的艺术形式,岣嵝石刻包涵着清初期宗教、民俗文化成份,用外在的造型艺术颂诵和表现其精神内诣,同时呈现人类自身存在的艺术天性。本文运用社会伦理、宗法、美学的规律,分析视觉感官语言与文脉传承,提炼清初期造物艺术特征。通过对岣嵝石刻艺术与宗教、民俗文化及当时人们对宗教精神的期望和需求作一番探讨,阐述造型、图像本身存在的意义,以及对当今设计艺术的启示,倡导东方地域艺术元素符号,以打造有中国精神特质和个性的造型设计艺术为契机。

响堂山石窟艺术考证

公元6世纪南北朝时期,我国佛教石窟造像进入了全盛时期,石窟艺术在佛教的全面发展下进入了空前繁荣的发展阶段。这个时期的响堂山石窟艺术,一方面受到印度犍陀罗艺术风格的影响,另一方面又融入中国传统的艺术审美和雕刻手法,整体上逐渐形成了具有中国特色的艺术形式和艺术风格。

登溪山第一楼，品嵊州石雕之韵

嵊州历史悠久，人文荟萃，素有“文物之邦”的美称。遍布全市各地丰富的历史文化遗产，构织成嵊州灿烂的文化长卷。作为中国雕刻艺术的组成部分，嵊州石雕独具韵味、题材广泛，雕刻手法精巧细致、技艺出类拔萃。由于外观的精致绝美与历史的醇厚沉淀，嵊州石雕成为了我国民间优秀工艺的组成部分。其中，溪山第一楼的博古图石雕是至今保存较为完好的嵊州石雕作品之一。它气势雄伟、精妙绝伦，堪称嵊州石雕之代表，我国民间遗存之经典。