青春、女性与情感成长的失重——《玉观音》从小说到电影

《玉观音》表现出青春、女性与情感成长的主题。然而,影片与小说文本对此的铺陈与揭示却存在着巨大的差异。主要是由于对商业性的追求,相比之下,青春、女性与情感成长的主题在影片《玉观音》中明显失重了。中国商业电影的发展还有待于成熟。在现实生活中,青春、女性与情感的成长也需要更为清晰和坚实有力。

城市女性的不羁青春及其成长——上官文露小说论

上官文露的小说集《人生欢》《乐园》通过一段段精彩的故事为读者塑造了一幅经典的城市女性群像。她笔下既有游走于社会底层的城市中年妇女,也有在情感中挣扎与迷失的青春校园女神,又有在大都市光怪陆离之中沉沦与抗争的都市女性。作者的创作触角从20世纪90年代一直延续至今,伴随着时代的兴旺与衰退,叙述了当代女性在时代与命运共同谱写的奏鸣曲中不屈的坚守、抗争与成长。

青春期女性成长教育问题探析

当前,我国青春期女性成长教育还存在着文化定位不当、角色定位不清、个性目标单一、价值设定冲突等诸多问题,需要进行有系统的、差别化的及有针对性的教育,促进中国本土化的女性教育理论与实践的发展。

从都市情感剧《欢乐颂》看现代女性的成长

都市情感剧《欢乐颂》通过讲述安迪、曲筱哨、樊胜美、邱莹莹和关雌儿五个背景、地位、性格迥异的女性情感故事,展现了现代女性的一个成长的过程。在这个过程中,展现出她们的自我奋斗过程,对于自己的工作以及工作能力的成长;展现出她们的友情和友谊;展现出她们不一样的爱情观。在这些成长的背后,本质上隐藏着现代女性的觉醒,是女性的现代意识的觉醒,是整个女性成长的赞歌,也是这个时代的最强音,是中国现阶段的一个主旋律。

女性的成长与自觉——中国青春电影的转型与突围

本文聚焦于《嘉年华》《狗十三》《过春天》三部青春电影,相比于过往青春电影沉迷于回忆与感伤,这几部影片更关注的是女性成长过程中遇到的困境与规训。同时转变之处在于,导演在刻画女性时不再停留于只是对女性困苦的控诉,或是等待男性的拯救,而是通过展现身体/情欲的萌发以及“女性同盟”等方式,透过女性的成长与独立并最终完成了对自我的拯救。

《致我们终将逝去的青春》女性意识探究

赵薇导演的电影处女作《致我们终将逝去的青春》根据辛夷坞同名小说改编,由李樯操刀编剧,香港导演关锦鹏监制。从影片类型来看,作为一部青春题材电影,影片打破了主流商业电影的叙事机制,以"女性视角"来改写主流电影中的人物形象,以女性为主人公,透视女性的青春成长、人生遭际与心理体验。本文重点从影片的叙述视角、人物塑造、叙事机制等方面重点分析电影所呈现出的"女性意识"。

成长的阵痛与女性意识——从《黑处有什么》看中国当代女性题材电影

中国当代女性题材的影视作品虽较多,但却缺乏一部专门针对女性青春期的成长阵痛、女性意识、女性青春迷茫等加以深度挖掘与融合的影视作品.《黑处有什么》是一部集上述三者于一身的优秀影视艺术作品.在这部作品中,能看到一个可以说既近在咫尺,又似曾相识的青春期少女的鲜活且立体的形象.这位有着一个法医父亲的少女曲靖,亲眼目睹了数起针对女性的凶杀案件,这些案件为她的青春成长,带来了不可谓不强烈的扰动,并在其青春期中烙下了沉痛的记忆,同时,亦成为其成长过程中的一种永久的钤记.

革命叙事、后革命叙事与女性成长

女性成长,绝不仅仅意味着女性个人的成长。在革命叙事中,女性存在作为革命的镜像,经由男性话语覆盖,建构起完整的革命话语体系;而后革命叙事,女性成长往往作为革命的隐秘动机,穿越或者僭越男性话语,构成了一种反向的寻找和解构。

“认知”与“体悟”:《怦然心动》女性成长类型的影像话语形塑

青春成长类题材的影视电影作品,大多是以生动的情节和故事表现青少年内心的认知发展为主要目标。《怦然心动》是一部美国小众电影,它凭借精良的制作,使观众看到了让人动容的少男少女的成长故事。影片讲述的是初恋,却深入浅出地道出了成长的真谛,用感情的明线穿起了成长与人生的许多面。

成长题材影片中的女性角色分析——以大陆影片为主

一直以来电影所涉及的主题和题材都是多种多样的。而在众多题材当中，与“青春”、“成长”有关的题材也屡见不鲜，无论在哪个国家，这类题材的影片都能够取得相当好的成绩，被众多观众所关注。毕竟，每个人都有青春，都经历过成长，那段懵懂的青葱岁月，历经的成长之苦、之乐、之欢愉都是在以后相当长一段人生历程中回味的重点。以成长青春为题材的影片中，占据多数的又都是以男性为主人公，由男性视角切入的影片。从姜文的《阳光灿烂的日子》到北野武的《坏孩子的天空》，从施隆多夫的《铁皮鼓》到杨德昌的《牯岭街少年杀人事件》，众多享誉世界的成长青春题材影片多以男性为主角。而相反的，以女性为切入点的此类影片却相对较少。本文旨在对大陆导演的部分相关作品进行分析，专注于探讨在特定时期中的女性的生存及心理状态。

论《七月与安生》中女性的自我成长

在《七月与安生》这部作品中,作者通过对七月和安生这两位女性的描写,给我们塑造了两个性格上互补的女性形象,同时也表现出了女性的性格特点。她们的成长故事给我们研究女性成长带来很多启示,女性在成长过程中该如何探索、如何自我完善,也是值得我们思考的话题。

苏勤话成长:青春期健康教育说课吧

中职学生正处于青春期，随着生理的发育，他们对性的问题感到好奇、困惑和烦恼。在中职学校进行青春期性健康教育能够帮助学生积极地、正面地去了解人的性潜能，为学生提供关于保护自己性健康的知识与技能；帮助学生建立正确的性价值观，有利于学生形成完整的人格。但是，一方面，中职生的性教育常常集中在异性交往及恋爱等方面，鲜有对中职生进行性别意识的教育；另一方面，随着社会的开放程度的不断提升，性别角色由单一走向多元，不少中职生对自身的性别角色定位产生困惑。

新世纪以来中国大陆“青春电影”的多元走向及文化缺失

新世纪是中国大陆青春电影的一个新阶段,呈现出丰富多元的发展趋向。具体表现为:以回望与反思的态度,再现历史语境下的成长阵痛;用青春影像探讨社会转型中的情感坚守与蜕变;以时尚的影像画面解读消费文化中的流行与先锋意味;无法兼顾艺术与商业的票房成败论彰显了"青春电影"的文化缺失。

当代青春文学的时代特征、叙事主题及视角研究

青春文学是一个商品化的创作类型,与传统文学作品中的青春文化有所不同。当代青春文学以成长为常态化的叙事主题,以女性视角为主要叙事视角,呈现出商业化、网络化、改编化等不容忽视的时代特征。这些固化的叙事内容与表达手段既成就了当代青春文学的繁荣,也凸显出其进一步发展的不足。

从女孩到女人的情感嬗变——谈徐静蕾的“情感三部曲”

《我和爸爸》讲的是亲情,《一个陌生女人的来信》讲的是爱情,《梦想照进现实》只谈友情,算是我“情感三部曲”的终结篇吧。

欲望之花的凋落——《阿毛姑娘》的女性主义解读

阿毛姑娘的悲剧是其成长过程中清新、合理的欲望受到外在现实的挤压和内在情感煎熬的无处排解的生命悲剧,是身为女奴而要成长为女人的悲剧。阿毛的悲剧启示读者:当欲望不能满足的外在客观条件无法改变时,或许可以尝试另一种缓解欲望的途径,给予欲望者一种人文关怀:即了解欲望者的精神本质,体贴欲望者的生命情绪。

电视剧《风和日丽》的女性主义批评

2012年6月,被誉为女性情感史诗的电视剧《风和日丽》在浙江卫视、东方卫视黄金档热播。该剧改编自艾伟的同名小说,讲述了一个成长在新中国建国初期的女子杨小翼为了寻找生父而饱经磨难的一生。杨小翼从小和母亲相依为命,在成长过程中父亲的缺席导致她屡受质疑。一次偶然去电影院,母亲在抗美援朝的纪录片中发现了父亲,父亲此时是志愿军高级将领。

两岸青春电影的传统美学共通与延续

青春影片采用清新自然的表现手法,展现了明媚的色调,满足了电影市场多样化的需求。这是对两岸电影青春题材的延续,以写实为主,并再现了电影的美学风格。然而有些影片能够成为大众的作品,更多地取决于它在传承当中的取舍。一方面体现了台湾电影的"在地性",另一方面也体现了大陆电影的"去在地化"。延续了传统的青春美学风格,摒弃了过于浓郁的文艺气息。通过描述青少年青春时代的情感历程,进一步表现具有华语地区青年男女情感体验的共通性。

《青春之歌》与《飘》之比较

《青春之歌》和《飘》都可以被列入女性成长小说的范畴。在人物形象上,具有道德力的林道静与充满生命力的郝思嘉的成长都自觉不自觉地被爱欲推动着。她们的数次婚恋推动了他们的成长,使她们完成了自我的确立。然而在不同的历史文化背景之下,林道静具有更多的依附性,而郝思嘉则更具自主性。另外,男性形象的不同与主仆关系的重大差异也有着极其特殊的意味。在叙事上,两小说在对人物叙述的比重上有着很大的差异,《青春之歌》的叙述重心在不断地偏移和回归,而在《飘》中这样的现象却是不存在的。