服装青花图案美学思想的表现方式

我国的绘画艺术源远流长,尤其是服装青花图案,是中华民族文化中的重要财富。青花图案具有浓厚的民族氛围,多数服装设计师喜欢利用青花图案作为服装图案。青花绘画最早在唐代出现,青花绘画的原料中含有钴等矿物质,烧制后的纹样能够与陶瓷协调搭配,表现力较强,包含浓厚的美学思想。在美学思想的引导下,加强服装青花图案课程思政教学能够培养更多具备审美能力的绘画人才。文章主要对服装青花图案的表现技法进行分析,并进一步探索服装青花图案美学思想的表现方式。

浅析青花图案在服饰配件设计中的应用

中国传统文化以博大精深闻名于世,青花瓷作为中国文化的代表在世界艺术史上占有非常重要的地位。其精美的色彩与图案、精湛的制作工艺,丰富的文化内涵已让全世界所震惊。具有很强的中华民族文化韵味,也成了中华文化的标签。因此,各个时期对青花艺术的研究都未曾间断过。特别是在艺术与文化飞速发展的今天,青花瓷中的青白相间的装饰图案已经被广泛的灵活应用在服饰配件上。通过分析青花瓷纹饰在服饰配件中的应用与表现,来看中国传统青花艺术元素在未来设计道路上如何进行传承与创新。

青花图案在当今服装设计中的应用研究

在当今服装设计中,为了更好地继承和发展我国青花传统艺术,青花的蓝白色图案可以应用于当今服装设计中。本文分析了青花图案的蓝白色纹样的色彩特点和应用,着重探讨了青花蓝白色图案在不同类型和风格在当今服装设计中的应用,对青花的蓝白色图案在当今服装设计中的创新应用具有重要的设计理念。

青花瓷图案在T恤设计中的应用

青花瓷图案是中国传统装饰图案之一,吸取其色彩、纹样特点,采取移用的方法,运用到T恤设计中,有重要的意义,既拓宽了T恤设计思路,又传播了传统文化。

浅谈元代青花瓷的图案纹样与明代景德镇民窑青花纹样的特色

青花瓷在我国时代潮流中留下了浓墨重彩的一笔,展现了我国长久以来人民艺术凝聚的伟大成果,自唐代青花瓷初现端倪以来,其制作工艺在每个朝代都有不同程度的发展且成品具有独特的艺术魅力,盛名享誉国内外。文章从青花瓷生产的时代背景和人文风俗角度切入,简单分析影响其图案纹样发展的因素,对元代和明代景德镇民窑产出的青花瓷图案纹样进行赏析,希望可以对我国古陶瓷文化研究有所帮助。

家居布艺中的明清青花瓷图案设计应用

青花瓷图案的单色形式固然是缺憾,不过恰恰是在这种线条和图形的静态变化中产生的静态效应使图案栩栩如生,让青花瓷艺术成为明清时期陶瓷艺术的重要代表。

青花瓷装饰艺术的构图布局研究

青花瓷的装饰图案构图,经历了延续数十年乃至上百年的传承,是历代陶瓷艺人们长期摸索、创造发明的结果,经过大量复制和不断改进而形成各种定型的装饰画面。“青白对比,水路穿插”是青花装饰图案构图中的重要规律。从纹样构图的组织,到蓝、白两色画面虚实空间的配置,都有一定的动势来取得相互间的配合联系,表现出整体的协调、完整和统一。

浅谈釉下青花的制作工艺及审美特征

青花瓷是中国瓷器的主流品种之一,也最被大众熟知。青花瓷属于釉下彩瓷,釉下彩顾名思义是指蓝花纹饰在彩釉之下,青花绘制所用的颜料是含氧化钴的钴矿,为防止高温灼烧变黑,必须在釉下绘制,因而形成了独特的审美特征。笔者自从业以来,主攻釉下青花图案和釉上粉彩,在前辈老师的精心指导下,熟练掌握了釉下青花的技巧。

O2O混合教学模式在高职《服饰电脑刺绣设计》课程中的实证研究

将O2O混合教学模式引入高职《服饰电脑刺绣设计》专业课程,以“旗袍青花瓷刺绣图案的设计与制作”为例,通过对学情分析,将教学分为课前、课中及课后,依靠蓝墨云平台,实现“线上自主学习+线下面授辅导”的教学改革,提高学生的自主学习能力和学习效果。

传统青花瓷图样在现代包装中的传承及应用

现在的大众消费观点对于商品的保障提出了更高的挑战与更好的发展机遇,其中还包含对传统的继承与发展,传统文化的发展推动传统的图案包装的创新,以及人们在文化上对传统文化更加的接受,所以现在很多的市场商品在包装上经常采用传统文化图案为商品包装进行销售,这样不仅拓宽了包装的新意,还拓宽了商品销售的渠道。传统青花瓷图案就是其中应用非常广泛的一种包装。

瓷器,你的名字叫中国

陶瓷文化已经演变为一种文化产业,现代西方有很多中国值得借鉴学习的设计和技术,瓷器已经从中国走向了世界……洁白的瓷土在车轱辘上欢快地旋转,翻飞的刻刀沿着碗边弹拨出有韵律的节奏。就在转瞬之间,一只只造型精致的碗、盘、瓶呈现在人们的眼前。这儿是江西景德镇的古窑博览区,为人们展示了瓷器生产的全部过程。作为享誉海内外的'世界瓷都',这里吸引了成千上万的中外游客。随着中国瓷器在世界范围的传播,