青花瓷纹样在商品包装中的应用研究

青花瓷纹样经历了千年的发展,不仅造型精美,还具有丰富的文化底蕴,有着极高的艺术和文化价值,是我国传统文化的瑰宝。到了现代更应该注重青花瓷纹样的传承与发展。在大众生活和文化水平不断提高的情况下,包装已经不满足于基本的保护功能,更多的开始从文化性、审美性方面进行设计,所以青花瓷纹样与包装设计的属性非常契合。将青花瓷纹样运用在商品包装设计中,不仅可以增加包装设计的艺术特色,提高商品的竞争力,还可以继承和发扬青花瓷纹样的精髓。本文从青花瓷纹样概念和审美特点的论述入手,借助一些现代商品包装设计中运用青花瓷纹样的案例,解析其在现代商品包装设计中的应用现状,突出青花瓷纹样在现代包装设计中应用的意义,同时也为现代商品包装设计提供了新的设计思路与方向。

青花瓷纹样在游戏原画设计中的运用研究

作为中国传统符号的代名词,青花瓷具有独特的图案内容。它作为中国传统文化的代表之一,青花瓷图案艺术近年来在许多设计行业中得到了广泛的应用和发展。本文探讨了游戏概念艺术与中国传统文化元素的相关性,探讨了基于传统文化的原创美术设计执行方式,并展望了中国游戏的未来。

青花瓷纹样在鞋靴设计中的应用

随着中国作为文化大国的崛起和"中国梦"的提出,传统文化开始走向世界,中国元素凝结着华夏民族的文化精神,体现着国家尊严和民族的底蕴。青花瓷纹样作为我国最具代表性的传统元素之一,千百年来焕发着独特的色彩和艺术魅力,具有很强的美感。本文以青花瓷纹样在鞋靴设计中的应用作为研究内容,阐述了青花瓷纹样的概念和发展,对传统的青花瓷纹样进行分解、变形和重组,设计出符合现代人审美特征的纹样。并对青花瓷纹样在鞋靴设计中的色彩、造型、装饰位置、工艺等方面进行了研究,以实现将青花瓷纹样与鞋靴设计最为合理、美观地进行融合,使鞋靴更具民族特色和文化内涵,满足消费者的个性化需求,让中国的设计走向世界,使中国的传统文化焕发出具有时代特色的新的光彩。

元代青花瓷纹样在新中式服装设计中的创新应用

元代青花瓷纹样在当代社会影响深远,越来越多的设计师开始将青花瓷纹样作为设计元素。在现代设计中,青花瓷作为一种中国符号正在不断走向世界。将元代青花瓷纹样与新中式服装设计相结合,可以进一步发展我国的服装文化和传统纹样。设计师应将传统与现代相结合,使中国服装走出国门、走向世界。

简析包装设计中应用的青花瓷纹样

青花瓷纹样种类繁多,表现手法多样,具有十分深厚的文化内涵。现代包装设计对青花瓷纹样进行分析,然后将青花瓷纹样以自然的形式和面貌广泛地应用于现代社会生活中进行提取、创新、变化、组合。本文内容将涵盖青花瓷的历史文化渊源,青花瓷纹样的色彩艺术、题材分类、装饰特征、象征意义与文化内涵。

青花瓷装饰纹样在服装中的创新设计研究

青花瓷作为我国典型的传统文化符号独树一帜,其装饰纹样有着独特的审美意识和多重的文化底蕴。文章先从相关概念阐述出发,对传统与当代的青花瓷装饰纹样进行分类界定。结合实际案例整理了青花瓷装饰纹样在现代服装上的三种应用风格。再从画面图像创新与工艺手法创新两个方面出发,分别论述了青花瓷装饰元素在服装上的创新方法,并通过实践案例加以说明。对青花瓷装饰纹样的研究,打破传统的纹样设计表达方式,并对青花瓷纹饰的语言和内涵进行了扩充与创新。

浅谈元代青花瓷的图案纹样与明代景德镇民窑青花纹样的特色

青花瓷在我国时代潮流中留下了浓墨重彩的一笔,展现了我国长久以来人民艺术凝聚的伟大成果,自唐代青花瓷初现端倪以来,其制作工艺在每个朝代都有不同程度的发展且成品具有独特的艺术魅力,盛名享誉国内外。文章从青花瓷生产的时代背景和人文风俗角度切入,简单分析影响其图案纹样发展的因素,对元代和明代景德镇民窑产出的青花瓷图案纹样进行赏析,希望可以对我国古陶瓷文化研究有所帮助。

传统“龙凤蝠”纹样融入现代首饰设计的方法研究

传统“龙凤蝠”纹样在首饰设计中应用的较多，从符号学和语义学的角度研究，剖析以龙凤蝠为题材的景德镇瓷器饰品，从造型创造和材料及色彩选择两方面总结出将“龙凤蝠”纹样融入现代首饰设计的方法。为日后在现代首饰设计中应用龙凤蝠纹样提供可循之法。

深度学习视角下明清青花瓷瓶图形纹样创新设计研究

目的 针对青花瓷纹样物质文化遗产在目前所遭遇的发展困境以及人工智能迅速迭代发展的时代背景,通过深度学习技术识别纹样中的显性及隐性信息,实现对纹样的语义解读,以将其应用于个性化的产品设计。方法 以明清青花瓷瓶纹样为研究样本,从本体和隐义两个方面对图像进行标签化处理,构建图像双层多标签标注模型,实现对陶瓷饰纹的寓意解读。结果设计了明清青花瓷瓶纹样交互式文创产品定制App。结论 将深度学习的图像识别技术有应用于青花瓷纹样可以传承和发扬我国优秀传统陶瓷文化。