莞草文化在中职素描静物教学中的应用与研究

近年来,我国逐渐加强对非物质文化遗产的保护与传承,尤其在教育领域,将非遗融入课堂已成为新趋势。本文以学生身边的莞草编织品作为学生素描静物写生对象,在课程中将莞草文化的精髓与素描静物教学内容有机结合。从认识和观察莞草编织品、了解莞草文化内涵。

油画静物教学中茶具的表现

油画静物教学中茶具由于和茶文化紧密相连,因此始终是非常经典的参照物。本文从阐述茶具在油画静物教学中的应用和应用的表现入手,分析了油画静物教学今后的发展方向。

探析油画静物教学中茶具的表现

所谓油画静物指的是以静止物体为创作背景题材的绘画,也就是用展现物体的方式来描述物体的一种艺术形式。因此,我们常把描述静止之物的油画称做油画静物。茶具是我国饮茶过程中常用的素材,而茶具也经常被应用于油画创作中,因此在开展油画静物教学时,可以通过对茶具的具体表现内容进行分析,从而达到整个教学活动的情感教育效果。本文拟从油画静物的历史起源和发展状况分析入手,结合油画静物创作过程中的情感表达及对教学活动的要求,从而分析油画静物教学中茶具的具体表现。

茶壶艺术在油画静物教学中的表现

油画静物,就是绘画者以一定的静物为创作的素材,进行绘画,这是展现物体的一种艺术方式,能够从多个角度为人们呈现物体的线条美以及艺术性。茶具是我国茶文化的一部分,是人们饮茶不可缺少的工具,在中国茶具及其常见,并且大部分的茶具都极具中国传统文化特色,极具艺术价值。在油画静物教学中利用茶壶,展现静物之美,是油画教学的主要教学手段,本文对茶壶艺术在油画静物教学中的表现力方面研究和分析。

色彩静物教学刍议

十几年来,我一直从事特长班的美术教学工作,在教学方式、方法上,也逐渐摸索出一点行之有效的经验.在这里谈一下我对色彩教学的感受.

油画静物教学中茶壶的艺术表现

随着当前整个教学交流活动不断成熟,创新教学活动开展的作用和价值日益突出。当然,油画静物教学中使用茶壶,其不仅仅是选择合适的教学元素,同时实际上也是整个教学过程对传统茶文化有效继承的重要表现。因此在充分认知油画静物教学的具体要求基础上,探究油画静物教学中茶壶的艺术表现力,就极具现实意义。本文拟从油画静物教学活动开展的具体价值内涵分析入手,结合茶壶的价值内涵认知,从而有效分析油画静物教学中茶壶所具备的艺术表现。

版画专业色彩静物教学初探

在美术学院版画专业教学中，素描教学有较长的历史，成绩斐然；色彩相对来说要薄弱一些。这是因为在版画创作的一段时间，黑白木刻曾经作为版画创作主流，素描在基础课中再三得到强调。上世纪80年代后，石版、铜版、丝网和套色木版画兴起，黑白木刻不再是版画中的绝对主力，色彩教学的比重在版画专业也得到相应的加强。

浅谈素描静物教学存在的问题与对策

素描静物是美术专业学生的重要学习内容之一,在考试中占据重要比例。从素描静物教学实践出发,分析了在教学过程中存在的一些问题及其原因,探讨了提高素描静物教学效果的一些方法和策略。

色彩静物教学在美术教学中的应用

色彩是最基础的美术元素之一,而色彩画就是利用色彩把想要表达的东西展示出来。教师通过色彩画教学可以培养和锻炼学生的绘画能力。在色彩画教学中,色彩静物教学注重让学生充分发挥观察能力,结合光线的照射,把观察到的物体用绘画的形式表达出来。这样既可以让学生表达个人情感,又可以让学生养成观察身边事物的习惯,拥有一双善于发现美的眼睛。该文研究色彩静物教学在美术教学中的应用。

中职素描静物教学中学困生转化策略研究

在中职教育实践中,素描静物教学有较高的难度,如果学生的美术基础存在欠缺,就会不可避免地在学习过程中遇到各种各样的问题.因此在教学过程中,学困生的出现在所难免.对教师来说,如何在教学实践中实现学困生的转化,一直是一个值得深入研究和分析的问题.本文在深入分析中职素描静物教学特点的基础上,较为详细地阐述学困生的转化策略.

浅谈油画静物教学中茶具的运用和表现

油画静物就是将静止的物体作为主要描绘题材的绘画,也是一种通过展示物体来叙述所画物体的艺术手段。而如今随着茶文化在人们生活中的渗透和流行,结合人们对茶文化的认知,充分利用茶具这一道具,可以有效的帮助提高整个油画教学的开展,从而达到整个教育活动预期的教育效果。本文从静物静物油画的起源和发展情况开始分析,结合对茶具价值内涵的认知,探究油画静物在教学中茶具的具体表现。

高校油画静物教学中茶文化元素的导入

对于现阶段高校油画静物艺术教学来说,需要融合多样艺术元素,来展现多样化的艺术感染力。结合茶文化的艺术特征看,如果能够合理挖掘其中所包含的素材,能够为当前我们创新高校油画静物教学提供更多独立、艺术化的创作视角。本文拟从高校油画静物教学活动的问题不足分析入手,结合茶文化元素融入应用高校油画静物教学的可行性理解,从而探究高校油画静物教学活动中茶文化元素的导入机制。

静物教学过程中的风格化训练

静物教学经常被视为和作为美术基础教育的一环,但这一观点在肯定静物和静物教学的地位的同时,却剥夺了静物画本身的独立价值和静物教学的创造价值。在具体的教学实践中,这一方法也有舍本逐末之嫌。出现这样的局面主要源于观念的偏差和方法的错误。鉴于此,在静物教学过程中,有必要帮助学生树立一个关于静物和静物画训练的正确认识,同时可以尝试将教学的重心由强调对实物的模仿和造型、色彩的训练,转变为风格的训练。

浅谈水粉静物教学

我是一名美术高考美术教师。在此,我把自己这六七年的教学经验写成文稿,与美术爱好者共享。

油画静物教学方法探试

以分段教学方法尝试对油画静物色彩教学的改革实践,由浅入深、循序渐进。教学成果体现在见效快、针对性强、学生易接受、学生主动性强、色彩绘画造型能力显著提高。

静物素描教学在高中美术教学中的重要性及教学策略探析

随着新课程改革的不断深化推进,美术这一学科一改应试教育模式下附属学科的尴尬地位,越来越受到重视。高中美术课堂教育也应随之变化和调整,不仅要培养学生的美术绘画技能,还要发展学生的美术欣赏能力和综合素质。静物素描教学作为与实际生活贴合最为密切的教学方式,在高中美术教学中的重要性也逐渐凸显。教师应提高自身美术教学素养和课程教学水平,深入研究教材设计,结合现实生活,将美术教材知识与日常生活实践联系起来,注重培养学生的审美观念和意识,让学生真正感受到生活中的美,激发学生的学习积极性,从而实现教学目标。

浅谈静物素描教学中对学生构成意识的培养

素描静物是造型艺术领域中最基础的训练之一。随着社会的发展,现代造型艺术的形式、内容和观念都有所改变,高校素描教学应该体现这个时代多元化的特征,改变静物素描教学中片面依赖写实造型方式的现状。在高校美术专业的静物素描教学中作者对学生构成意识的培养进行了有益的尝试,对于提高学生的审美能力,培养学生的综合艺术能力和主动性创作的思维方式提出新的思考方向。

色彩静物教学中提高学生的观察能力探讨

随着我国经济发展水平的快速稳定提高,人们对于教育的重视程度也在不断加大。不断提高教育资金投入,加强学生教育水平,是确保培养人才,强化文化素养,保障社会和谐的重要内容之一。在职业高中学校的美术教学工作中,不断加强教学的创新性,采取科学合理的方式进行教育体制改革是加强中职学生教育水平的重要工作内容。

色彩静物教学探索

色彩静物写生是高校美术学绘画专业开设的一门必修课程,是色彩训练的基础环节。相较于静物素描强调构图、透视、形体塑造、黑白灰关系、质感表现,色彩静物写生侧重于画面整体色调关系的把握,重视形与色的结合,以及色彩对构图可能产生的影响。近年来,在色彩静物教学过程中出现了部分学生不习惯课堂写生,以及色彩静物作业概念化、套路化等问题,因此,要及时调整教学策略,帮助学生克服学习障碍,走出困境,以顺利开展色彩静物教学,提高教学质量。

水粉静物写生教学刍议

本文分析了水粉静物写生教学中课题设计、学生思维路向的定位、多样化练习等几个问题 ,阐明了水粉静物写生教学中需要注意的事项和色彩理论知识在水粉静物写生教学中的应用。