设计理想与教育未来——针对非物质时代研究生教学之思考

本文对非物质时代研究生设计教学所面临的新课题进行思考,阐释了在设计理想与教育未来之间,研究生设计的课程内容需从技能型向创造性思维型的战略转移,设计人才培养从单一型向复合型的战略转移,注重学科建设与市场的结合,研究生导师也面临从过去单纯的知识与设计经验的传授者向信息资源的调配者和引导者转变,促进和完善研究生教育资源,带动研究生教学方法不断的推陈出新。

非物质时代之中国设计教育发展

非物质时代飞速发展的信息技术推进新世纪设计发展的转变,设计界的大趋势从物的设计向非物的设计发生前所未有的转变,中国设计教育也将面临新的机遇和挑战。本文着重探讨非物质时代所赋予中国设计教育的新课题,并提出应对的方法与新思维。

浅谈非物质时代艺术设计的审美特征

非物质时代的到来为艺术设计开拓了新的领域,视觉语言的地位在这期间被带到了前所未有的高度。非物质产品伴随着计算机与网络的快速发展也逐渐渗入到人们的日常生活之中。本文就非物质时代的设计从视觉表象和内在情感两个角度进行了审美特点上的探讨,以此说明非物质时代设计的特征由"物质表象"逐渐过渡到了"精神内涵"。对于设计师而言,要在当前这个时代创作出具有生命力与先锋性的作品,则要在设计活动中找到巧妙的创意诉求方式,做到艺术与科学结合统一。

论非物质文化遗产的非物质性──关于非物质文化遗产的若干哲学问题之一

非物质文化遗产作为概念已成为全民话语。非物质文化遗产的能指和所指,有语言翻译的歧义性,也有教科文组织国际协调的背景。在中文语境中,"非物质"与唯物主义是什么样的哲学和语言学的关系呢?这种哲学辨析指向对非物质文化遗产本质与核心的理解。非物质还是当代科学哲学思潮之一,是场有哲学的核心。场有哲学为非物质文化遗产提供了哲学依据。非物质的社会泛化和非物质经济时代的到来,为非物质文化遗产保护提供了全新的社会基础,此中既有困窘也有机遇。抢救与保护非物质文化遗产正由于它身处的时代悖论。非物质文化遗产的身体性、生命性、活态性就是它的非物质性。非物质文化遗产的物质性与非物质性的关系与关联度是分层级的,理解这些关联差异,有利于分类保护。