非艺术类高校中戏剧教育的普及与延伸

当下,高等学校在不断推进美育工作,更是明确要以艺术教育的改革发展为重点,高校戏剧教育也在这一大环境中彰显了独特的艺术魅力。2006年,教育部明确将《戏剧鉴赏》列为大学生艺术限定性学修课程之一。在这一背景下,众多非艺术类高校如何更好地推进戏剧教育工作成为研究的重点。基于此,本文将从当下非艺术类高校戏剧教育的普遍模式入手,重点探讨非艺术类高校戏剧教育的延伸路径。

研究应用型技术大学非艺术类专业学生艺术嗓音课程改革探索

艺术嗓音课程对于研究应用型技术大学非艺术类专业学生来说至关重要。学生通过了解和学习艺术嗓音发声原理、发声技巧及艺术表达,挖掘自己的声音表达能力,表达丰富的内心情感和精神世界,塑造个人独具特色的声音形象,提升个人审美意识,使自我身心愉悦、个性张扬,信心倍增,提高校园生活和学习质量。以深圳某高校为例,开设艺术嗓音课程,融合医学嗓音及心理学等交叉学科,运用计算机嗓音分析系统软件及设备,并在教学实践过程中不断改进教学方法,将音乐学院艺术嗓音专业学生融入非艺术专业学生课堂,以少数带动多数、专业带动非专业,使艺术嗓音教学能够广而有效地进入非艺术类学生课堂,逐渐辐射整个校园,使美育浸润行动落地实施,创建积极向上、青春昂扬、高雅典致的大学校园,为培养高水平技术人才提供强大的精神动力和艺术支持。

非艺术类生源艺术设计人才培养模式研究

非艺术类学生在中国学习艺术设计专业是一种普遍现象,如何提高这类学生的设计水平,达到行业要求,是大家共同面对的一个问题。从教学的实际出发,结合教学的实际经验,分析了该类生源的综合能力现状,提出了各高校在开办专业时观念导向,以及在教学过程中的几点思考,希望为非艺术类生源的艺术设计人才培养寻找一条切实可行之路。

非艺术类高校应如何开展艺术素质教育

艺术素质教育是高校人才培养的重要环节,非艺术类高校,不同于艺术类高校的教学形式和教学氛围,在艺术素质教育中尤其体现了它的特殊性。本文以华南农业大学为例。

设计专业非艺术类生源人才培养的目标定位与路径探索

近年来,高校设计专业纷纷面向非艺术类生源招生,打破了生源构成单一的传统。文章研判了设计行业的发展趋势,分析了非艺术类生源的群体差异,提出培养高层次创意型设计人才的目标,并从优化顶层设计、加强创意教育、创新教学方式、提升人文素养、扩大开放办学、增强市场竞争力六个方面探索非艺术类生源设计人才培养的改革与创新之路。

高职院校艺术设计类专业非艺术类生源素描课程教学模式探索

本文从艺术设计类专业非艺术类生源素描课程教学模式的角度出发,结合高职院校的特点,探索适应艺术设计专业非艺术类生源的素描课程教学模式,探索如何在观念的转变、教学环节的设置、教学手段的设计、教学评价体系的建立等几大模块的基础上,突出设计素描创意性核心内容的系统化教学模式,使非艺术类生源的素描课程快速地融入设计专业课程的衔接中来,为设计专业课程的开设创造视觉表现和创意思维条件。

非艺术类独立学院艺术生学风建设研究

随着"艺考热"持续升温,如何加强非艺术类独立学院艺术生学风建设这一议题更显现实意义。本文从艺术生的特点出发,分析非艺术类独立学院开设艺术专业在艺术氛围、评价标准、培养模式、师资队伍等方面存在的限制,并提出加强艺术生学风建设的对策。

非艺术类高职院校音乐教育现状与对策研究——基于福州地区非艺术类高职院校音乐教育的调研

本文通过对福州地区5所非艺术类高职院校音乐教育开展情况进行调研,分析了当前非艺术类高职院校音乐教育存在的问题和原因,并提出非艺术类高职院校音乐教育的发展对策。

非艺术类生源服装设计专业实验教学体系的构建与实践——以福建师范大学美术学院为例

近年来,随着高校招生制度的不断改革,一批非艺术类生源进入高校学习服装设计。文章根据非艺术类生源服装设计专业学生的优缺点对其重新定位,从实验教学课程体系、实验教学评价体系和实验教学管理体系三个方面探讨实验教学体系的构建。

非艺术类生源设计专业学生图案课教学方法研究

近年来,高校设计类专业的非艺术类生源逐年增加,非艺术类生源的设计专业学生在图案课程学习中遇到诸多问题。针对这些问题,教学工作者可以从激发学习兴趣、注重临摹、进行多媒体示范教学与开放式指导教学、图案课程与其它专业课程对接入手等,帮助学生学好图案课,为专业主干课程的学习及设计技能的获得打下良好的基础。

高校非艺术类专业开设陶艺公选课管窥

陶艺公选课是普通高校针对非艺术类专业学生所开设的一门课程,目前的状况是尚未得到普及。在高校广泛地开设陶艺公选课是必要的和可行的,这对于有效地进行素质教育、优化学生的知识结构和拓宽知识面、对学生创新思维的培养等方面具有相当重要的意义。同时,在进行陶艺公选课教学时要注意合理地选择教学内容,采取灵活多样的教学方法。

非艺术类普通高校艺术生学习存在的问题研究

在新的时期,非艺术类普通高校艺术类学生在学习方面呈现出许多新的特点。文章针对非艺术类普通高校艺术专业"学生专业情结浓重,文化课学习状况堪忧"、"专业实践课积极,理论课兴趣不足"、"学风考风差、学生有迷茫心态"等现象,提出了营造人文环境、加强理论教学、建构人文管理体制等策略。

非艺术类院校音乐教育的定位探析

我国非艺术专业的音乐教育经过近年的实践和探索，取得了一定的成绩，当然同时也存在着许多问题。只有确立音乐教育促进人的全面发展的正确定位，制定音乐教育统一的课程标准，才能使音乐教育真正纳入正确有序的教育轨道。

非艺术类大学生艺术团可持续发展的运行模式

大理学院非专业类大学生艺术团呈现"百花齐放"的崭新面貌,但却在指导思想、管理体制、艺术师资、学生素养等方面存在诸多问题。以学生艺术团为依托,旨在构建地方院校大学生艺术团的可持续发展运行模式,提出建设高水平的非专业类大学生艺术团的新思路与新对策。

非艺术类学生工业设计表现技法课程研究

表现技法课程分为对表现对象认知的过程和对表现对象表达的过程,而在这两个过程后,学生就可以有设计、创造产品的能力。课程根据学生表现基础的薄弱,课程设计以产品产品制图、透视表现训练为主线,速写为基础之上,采用课前翻转课堂、课上翻转课堂、课后翻转课堂为基本手段,逐次增添其他的技巧表达进行教学。

中国民间美术在非艺术类高校艺术设计专业教学中的应用

中国民间美术作为中华民族的母体艺术,一直给其他艺术以滋养。从中国民间美术与艺术设计专业教学相结合的必要性入手,提出了中国民间美术与艺术设计专业课程教学相结合的途径:首先艺术设计专业的基础课程可以借鉴中国民间美术的造型特点和色彩规律;其次中国民间美术丰富多彩的传统图式可以融入当代艺术设计;第三,中国民间美术中的民宅营造观念可以融入现代艺术设计;第四,艺术设计应借鉴中国民间美术作品的想象力;第五,吸收了中国民间美术元素的优秀艺术设计案例和成果可以开阔学生的视野、培养学生的实践能力。同时指出了中国民间美术与艺术设计专业教学相结合的成果:中国民间美术在非艺术类高校艺术设计专业中得到研究和运用;促进了非艺术类高校艺术设计专业教学向本土文化的回归;体现了办学的独特性和地域特色;开阔了学生的视野,提升了艺术设计作品的民族性。

谈校园文化建设对非艺术类高校艺术专业学生管理的作用

本文以非艺术类高校艺术专业学生的学生管理为研究内容,着重分析如何通过校园文化建设手段来提高对非艺术类高校艺术专业学生的学生管理水平,并使学校和学生在校园文化建设中受益。

非艺术类生源动画人才培养方式探索

动画是一个交叉学科,除了具备技术能力,更要有一定的艺术设计能力。目前,越来越多的高职院校在培养动画人才时招收非艺术类生源,本文对非艺术类生源的动画人才培养方式进行研究讨论。

高校非艺术类专业大学生音乐艺术素养的现状调查研究

系统梳理高校非艺术类专业大学生音乐艺术素养存在的现状问题,对于当前高校非艺术类专业大学生音乐艺术素养的提升具有至关重要的作用。在设计高校非艺术类专业大学生音乐艺术素养调查问卷中,主要采用问卷星发放调查问卷,从认知态度、学习经历、评价等级等层面系统分析了当前高校非艺术类大学生音乐艺术素养存在的典型问题,在此基础上提出了新时期高校非艺术类专业大学生音乐艺术素养的提升思路与对策建议。

如何培养高职院校非艺术类学生音乐鉴赏能力

高职院校对于非艺术类学生的教育往往偏重于对学科基础知识的培养,而忽视了对其音乐鉴赏能力的提高。学校培养学生的目的在于全方位提升他们的综合素质,音乐欣赏能力的培养恰好能解决这一问题。文章对高职院校如何培养学生音乐欣赏能力提出了对策。