哈莱姆文艺复兴时期非裔女性小说中的非裔美妆文化研究

都市生活构成了美国哈莱姆文艺复兴时期非裔女性小说的'风景线',其中极具女性性别特征的美妆消费、美妆仪式展现了黑白文化在都市空间的互动与融合,美妆书写蕴含着哈莱姆文艺复兴时期女性小说致力于塑造新黑人女性形象的创作动机。主流社会的大众消费文化和非裔女性塑造城市化新形象的美妆需求一起推动了非裔美妆文化的产生,广告则为它的迅猛发展起到了重要宣传作用。非裔美妆文化带来的影响主要包括两方面:一方面,非裔女性迎合消费主义文化盛行的时代潮流,开启了主动参与时尚文化生产之路,美妆呈现的身体意识与身体美学符合主流社会期待,为她们提供了更好的就业、社交、婚姻等生存机遇;另一方面,非裔社区流行的美妆文化明显呈现出'以白为美'的白人审美标准,形成了与'以黑为美'的黑人种族审美标准之间的冲突,造成了非裔女性的'黑人性'认同危机。

美国哈莱姆文艺复兴时期非裔女性小说家研究综述

美国学者对以福塞特、拉森和赫斯顿为代表的哈莱姆文艺复兴时期非裔女性小说研究已有近百年历史,大致可以分为五个阶段:20世纪20~30年代是开始阶段,以作家作品推介为主,但评论褒贬不一;40~60年代是冷遇阶段,哈莱姆文艺复兴运动衰落、二战引发的美国社会关注点转变等因素造成了这种现象发生;70~80年代是重新受到关注阶段,以赫斯顿为首的被忽视、被淹没、被低估的非裔女性作家作品得到重新挖掘、整理和再解读,以单个作家单部作品的主题研究为重点,出现了作家传记研究和女性作家群体研究两大亮点;90年代是繁荣阶段,社会—历史批评、心理分析、女性主义批评仍是主要批评方法,关注作品中的种族、心理和性别问题,同时非裔女性文学的现代性、叙事形式以及构建黑人文学批评理论和写作传统得到重视;21世纪是进一步深化阶段,多视域、跨学科成为突出特征,出现了一批对作家作品整体进行比较研究和文化诗学批评、后殖民批评的学术成果。

面具下的叙述:美国黑人女性小说作者型叙述声音的权威

20世纪70年代以前,由于社会历史语境的限制,黑人女作家只能选择适合自己的有限叙述策略来讲述女性的故事。为了建构自己声音的权威,黑人女性小说家在该时期主要采取了作者型叙述交流模式。这种模式一方面模糊了叙述者的种族与性别身份,另一方面第三人称作者型叙述声音模仿历史叙述,显得相对客观,有利于建构黑人女性声音的可信度,从而有利于建构女性声音的权威。左拉·尼尔·赫斯顿、波勒·马歇尔和托妮·莫里森都是带着这种性别模糊的"他"面具,偷偷参与以男性为主宰的社会话语权威建构。