浅谈“非遗进课堂”融入小学美术教育

本文主要探讨了“非遗进课堂”融入小学美术教育的可行性及实践探究。通过对小学美术课程资源与非物质文化遗产的研究,分析了两者之间的内在联系,以及在小学美术教育中的时机及合作方式。针对现状,得出将非遗融入美术课堂,有利于培养学生的创新能力和跨文化交流能力,同时提高学生对民族文化的传承意识的结论。为此,提出利用线上资源加速非遗融合、设计情景化的教学活动等建议。

高校“非遗进课堂”的实践与反思——以灵尚刺绣传统技艺走进晋中学院为例

非物质文化遗产是夹杂着祖辈情感、生活经历而世代相传的一种文化形态,是人类文化传承过程中不可或缺的重要媒介,具有传承和发展的必要性。地方高校作为传统文化保护的重要基地,对非遗的传承与发展有着不可推脱的责任与义务。在山西省政府政策的支持下,晋中学院引进了灵尚刺绣传统技艺,设立了刺绣传习班,鼓励学生用实践保护、传承活态文化。灵尚刺绣引进晋中学院具有其独特的资源优势,但目前尚处于雏形阶段,不可避免地遇到了一些现实困境,只有落实学校、企业和学生3方的保护与传承责任,方可有利于刺绣传统技艺与高校研习基地的双向互动,从而促进非遗保护的系统化和多样性。

非遗进课堂:基于儿童“在场”的小学美术教学的思考

当非物质文化遗产走进小学美术课堂的教学中,美术教师应通过传统文化滋养儿童心灵,关注其知觉体验,让学生以“真发现”带来“真体验”,以“真体验”带来“真情感”,以“真情感”带来“真表现”,在传统文化与现代表达之间获得更深的生命体验。

“非遗进课堂”融入小学美术教育的探究与思考——以广西非物质文化遗产进课堂为例

在“双减”政策的驱动下,学生的素质教育得到极大的重视,把非物质文化遗产引入小学的美术课堂中,既提高了学生的艺术修养和文化修养,使更多的学生更好的了解祖国丰富的非物质文化遗产,主动肩负起传承和发展传统文化的责任,又丰富了小学美术课堂的教学内容,因引起对教学内部系统的改革和创新。

“非遗进课堂”:民族审美教育的仪式化实践

鉴于非物质文化遗产的文化属性,非遗进课堂不是简单的知识和技能的传承,而是更为深层次的文化浸润和审美熏陶,是学校审美教育及学生审美趣味培养的重要内容和措施。因为非物质文化遗产是从千千万万的民族传统文化中挑选出来的、有代表性的、优秀的文化遗产,非遗课堂是不同于日常课堂的特殊课堂,运用这种代表性的优秀文化遗产进课堂所进行的审美教育实践,实质上是一种民族审美教育的仪式化实践,这种仪式化实践以非遗之美为召唤性力量和象征性力量,达到传艺育人的双重效果,达到民族审美教育以文化人、陶冶人的目的。

“非遗进课堂”对晋北踢鼓子秧歌教材建设的意义

论文从"非遗进课堂"的层面,以晋北踢鼓子秧歌为例,探讨了作为地方性综合性大学,如何通过具有地域特点的晋北踢鼓子秧歌教材建设,来弥补我校民间舞蹈教学中本土民间舞蹈教材的缺失,同时依托高校教学平台,培养踢鼓子秧歌传承人,完善踢鼓子秧歌保护与传承的理论研究。

“非遗进课堂”综合设计课程教学实践思考——以上海市金山农民画为例

本文阐述了上海视觉艺术学院设计类专业"非遗进课堂"的课程教学案例。课程以当地典型的金山农民画为例,从体验与感知、分析与提炼、方案与草模、汇报与验证四个教学阶段,循序渐进地指导学生进行设计实践。全文展示了课程的教学过程、重点难点、学生的作业案例等,并以此探寻设计类专业"非遗进课堂"的教学方法。

“非遗”进课堂与高校思想政治教育创新研究——以《中国近现代史纲要》课为例

"非遗"进思政课堂是近年"非遗"进高校活动的拓展与延伸,是思想政治教育的创新,可实现展示艺术之美到达到精神共鸣的飞跃。以《中国近现代史纲要》课程为例,分析了"非遗"进思政课堂的可行性、重要意义和实施策略。"非遗"是活态历史,进《纲要》课堂可有效缩小大学生与近现代历史的距离感,使价值观教育方法趋于多样化,在一定程度上肃清网络不良言论的影响。

非遗活态传承中艺术设计教学改革的研究

承载着中华民族精神与情感的非物质文化遗产,在经济全球化和现代化的冲击下,面临着生存危机和发展困境。因此,加强非遗保护,以及探索其在当代社会的传承和发展,成为迫在眉睫的事情。文章指出,通过学校教育来传承和保护非遗是有效且可持续的方式之一,尤其是在高校教育中,依靠院校的自身力量以及学生的认知力和接受度,既可有效传承我国非物质文化遗产,又可探索对其创造性保护、创新性发展的现代化方式。文章以内蒙古地区的非遗为例,基于本地区高校的课程实践,围绕艺术设计教学的开展,探索包括内蒙古科尔沁刺绣等在内的非遗在当代的传承和发展。