论叶芝面具理论与巴赫金复调理论的共通性

叶芝面具理论与巴赫金复调理论在思想内核上存在共通性:巴赫金复调理论崇尚作品多重声音的对话性,叶芝所提出的“作者面具”对其多重声音的出现成因存在启发意义。通过具体文本比较叶芝诗作与巴赫金复调理论的来源——陀思妥耶夫斯基的作品,可得出二者共有的思想价值:戴着不同面具的作者在作品中衍生出不同的人格,不同人格间的对话最终形成复调关系,作者主体性下降,不同声音的争辩延伸了作品的张力,更大限度地展现了人类思想的丰富性,为后世更多形式文学作品的出现提供了理论上的可能。

面具下的歌者——叶芝的面具理论及其在《1916年复活节》中的应用

叶芝是爱尔兰杰出的诗人和诺贝尔文学奖的获得者,他在诗歌上颇有建树,并有自己的一套相对完善的诗学理论。他的"面具理论"主张诗人在创作的过程中努力创造第二自我,不断地体会与自我相反的各种人格。本文运用"面具理论"分析了叶芝的《1916年复活节》,文中4种不同的声音表达了诗人复杂矛盾的心情,从而说明运用"面具"理论能够更好地反映作品中内部人物复杂的精神世界。

抒情的变革——略论叶芝的“面具理论”

"面具理论"是叶芝贯穿创作始终的思考和追求。该理论可以说是叶芝对现代抒情诗的一大贡献,其中展现了诗歌抒情从传统走向现代的艰难历程。本文将从叶芝"面具理论"的实践分析入手,阐述其创作与传统的浪漫主义诗歌的区别。

叶芝的“面具”理论

笔者从对叶芝的"面具"理论和其哲学思想体系的分析入手,阐述了"面具"理论的形成与发展及其理论意义。

自性的实现——叶芝“面具”理论的心理学基础

"面具"理论是叶芝艺术创作和认识世界、理解自我的重要手段。该理论的形成和发展受多种因素的影响。本文从"面具"理论的要旨入手,着重分析了其心理学基础。

面具技巧在尤金·奥尼尔表现主义剧作中的实践研究

尤金·奥尼尔在美国戏剧史和世界戏剧史中都占有着重要的地位。奥尼尔一生中不断实验不同的戏剧手段,探究了旁白、音响、面具等戏剧手段对人物内心的深度挖掘力和舞台表现力。其中,他最重视的是面具这一剧作技巧,他对面具的思考从未停滞,即使在完成备受瞩目的几部表现主义剧作之后。他认为面具可以增强这些表现主义剧作的人物塑造,尤其对群众角色戴面具的作用异常重视。

面具下的荒诞——《路的尽头》之真相

约翰·巴思是当代美国最有影响力的后现代主义小说家之一,他的第二部作品《路的尽头》充分讨论了"面具"的深刻含义。人格面具是一把双刃剑:它是人适应社会的重要条件,但在整个人格中也会产生负面影响。运用面具理论,分析小说中主人公雅各布·霍纳错综复杂的思想,探讨人格面具对他生活所造成的影响;分析导致霍纳人格面具膨胀和人格分裂的深层社会原因。可以发现,巴思正是试图通过借助霍纳所戴的面具,嘲讽当时虚无、荒诞和存在焦虑的社会思潮。

叶芝的传统和嬗变

叶芝作为后期象征主义的代表,其作品的现代性却颇具争议。分析叶芝作品的浪漫主义抒情传统,并结合其象征主义的发展和面具理论的应用,可以看到叶芝不断追求自我创新的现代性。