从《屈原》到《虎符》——看郭沫若革命身份的调整定位

从《屈原》到《虎符》,从《虎符》再到《屈原》的修订本,情感投注重心从屈原变换到如姬、再从如姬变换到婵娟角色的强化,这种种转移的背后隐含着的是郭沫若革命身份定位的调整,隐含着郭沫若在革命队伍中角色转换的独特生命体验。文章所要展示的就是这两个文本与郭沫若生命体验的双向互动。

阿Q革命身份试论

阿Q革命身份的自我获得并不意味他拥有革命的主动选择机会,实际上他被卷进革命大潮以及对革命目的和方法的理解都是以个体最为本能欲望的直接满足为旨归的。无业游民和文盲的身份无法帮助阿Q提升革命的道义和精神,阿Q只能再次被动地置身于"暴虐的意义场域"参与革命的暴力杀戮,贯穿其中施虐者、受害者在阿Q身上的不能长久统一导致他成为革命的替罪羊的角色。阿Q这种身份的安排反映了未庄宗法制度家族、血统观念对他的约束和牵制的有效性,而未庄乡土社会的整体氛围又从主客观两个方面对宗法社会起着维护作用,因此阿Q革命不是有意脱离群众,而是在革命基础和信任机制上被原始的蛮动力扭曲,直至双方出现了相互疏离的局面。

沃伦政治讽刺剧的革命身份话语建构

默希·奥蒂斯·沃伦是美国革命时期最具号召力和战斗力的剧作家,被誉为“美国革命的良知”,其戏剧创作已经成为研究美国革命时期政治思想遗产的重要历史文献。沃伦的政治讽刺剧根植于革命爆发前夕马萨诸塞殖民地的社会和政治现实,聚焦历史人物和事件,嘲讽、揭露殖民地效忠派的虚伪、阴谋和暴政,通过善恶对立的刻板人物塑造表达抗英立场,传播革命意识形态,以戏剧想象的方式参与殖民地革命话语和独立身份的建构。

通向社会主体性美学--黄药眠对当今文艺理论建设的重要意义

理解黄药眠美学思想,首先需要把握其革命美学家和革命文学家的双重身份,其次需要看到他面对朱光潜美学和胡风美学的双重挑战。由此理解前提去看,他在20世纪40至50年代的美学思想中呈现出唯物的和人民的、客观的和主体的、政治的和艺术的、社会的而非个人的等成分,具有社会主体性美学的鲜明特点。当前需要在新的语境下从中引申出新理解。

论《青春之歌》创作中的动机碰撞与整合

《青春之歌》是在包括多个子动机的动机簇作用下完成的。各种子动机之间的碰撞与整合是形成《青春之歌》文本丰富性的原因,杨沫的革命者与知识分子的双重身份影响了创作动机的产生与变化。

周立波、丁玲延安早期小说创作的言说方式

延安文学创作是中国完全意识形态性的现代革命文学的叙事起点,然而这种叙事起点的建立并非一蹴而就。因为《在延安文艺座谈会上的讲话》发表前汇入延安革命大本营的现代文学作家们大都难以放弃原有的革命小布尔乔亚的叙事身份,因而早期延安文学创作常常出现两种创作倾向:一是以自我感受代替延安军民感受,把延安军民虚构成和自己同一的现实中根本不存在的革命的小布尔乔亚式军民;二是始终以革命者、领路人的身份批判性地观照和描绘生活现实,坚持鲁迅确立的启蒙性叙事原则描绘真实的社会生活,以小说为启蒙群众革命的工具。本文以周立波和丁玲作品为个案对这两种不同的言说方式作分析,以考察现代作家转变为革命作家的艰难历程。