突破与回归 传统与革新——20世纪法国文化思潮对歌剧叙事与音乐的重塑

20世纪的法国歌剧经历了丰富的变化和发展,歌剧创作呈现出多元化的发展趋势,既保留了传统,也融入了现代主义和其他创新元素。在20世纪初期,法国歌剧仍深受浪漫主义的影响,以卡米尔·圣-桑(Camille Saint-Saëns,1835-1921)和儒勒·马斯内(Jules Massenet,1842-1912)为代表的作曲家创作的歌剧作品深受大众的喜欢。

传统与革新——意大利艺术设计的核心命题

历史是现实生活中不可分割的精神情节,时尚是日常生活中不可或缺的美学追求。传统与革新是意大利突出的文化特征。对传统的珍爱和对革新的追求是意大利的艺术基因,也正是这种基因,铸就了意大利的设计哲学或者是设计思想体系。"可持续设计"除了环境资源方面的可持续外,还有人文遗产和精神资源的可持续,因此可持续设计同样要围绕传统与革新这个核心命题来思考。

百年中国文化:在传统与革新之间

20世纪的中国历史,就是一部探索、追求、反思现代化的历史。在这个过程中,马克思主义的价值引领和毛泽东对传统的批判和对国人精神的重塑,是最重要的文化事件。直到现在,这两件事在中国的影响力,不管从什么意义、什么角度、什么层次看,都还在继续;毛泽东一生的身体力行所导致的文化变革,在今天仍然非常值得回味与反思。

煤矿特定工作面机械化撤除施工工艺革新与应用

本文针对传统工艺存在的问题,结合综采工作面撤除工艺的发展趋势,提出一种革新后的综采工作面机械化撤除施工工艺。

中国传统乡村建筑的落寞

随着乡村城市化步伐的加快,中国越来越多的乡村建筑被拆或是重建,原本具有地域特色的传统乡村建筑逐渐被样式单一的水泥建筑所取代而走向落寞,为此,简单分析中国传统乡村建筑走向落寞的这一现状,并提出以艺术手段来修复乡村建筑现面临的问题,和研究乡村建筑在现有环境下的发展趋势。

戏曲·经典·革新——以赵志刚版越剧《赵氏孤儿》为例

赵志刚版越剧《赵氏孤儿》在主题表达上将现代悲剧精神融入传统戏曲,使戏曲有了更真实的人性基础、更深沉的悲剧主题表达、以及在更广泛的层面上引起现代人的共鸣;在形式表现上,越剧的婉约清灵与细腻的心理刻画情与事的完美融合,演绎出动听动情动人的江南之音。它不仅可迈入经典越剧剧目之列,更是给越剧发展提供了可借鉴的革新方向。

晚清民初时期景德镇浅绛彩瓷上文人画流变

清末民初是中国历史上的一个重要转折点。这段特殊的历史环境是极其复杂的,它不仅仅意味着世纪交替,更是中国历史上数千年未有的“大变局”,社会环境、艺术创作无不存在着传统与革新的冲突。国内政治环境的动荡加之西方列强的侵略及文化冲击的影响对景德镇陶瓷创作发展既是机遇也是挑战。

“必集大成,方得成功”——浅谈“互联网+”在小学数学低段教学中实践与探索

伴随着校园整体网络建设、应用和探究向纵深发展,给现代教学"吹来"了一股"互联网+"的东风,其中的信息化教学手段有着不可比拟的优势和先导性。以更加形象生动的"图、文、声、像"渗透到前期备课、课堂教学、评价互动等诸多方面,通过充分调动学生学习兴趣,开展自主讨论交流,给小学数学课堂带来"忽如一夜春风来"之感。

南音唱腔社会审美的时代性差异

南音千百年不断变化发展的流传与传承反映了不同时代、社会历史文化背景下人们审美价值取向、审美观的变化与发展。清末民初至今南音唱腔从以男性唱腔为主到以女性唱腔的转变、现今革新性唱腔与传统性唱腔的并存反映了不同历史条件下社会审美的时代性差异。

梅兰芳表演革新与传统绘画的美学共性及价值

梅兰芳表演革新与传统绘画的联系,不仅表现在扮相借鉴了古画中的相似形式,而且在美学观念上存在着共同性及特定意义。笔者以为,他借鉴古画革新表演,体现了一种审美思维和一系列相互联系的概念,两者之间的美学关系主要集中在"淡"、"逸"、"韵"等概念及概念之间的联系,这些美学概念在梅兰芳戏曲革新上有特指的内涵与意义。本质上看,这些美学共性倾向于写意风格和儒道精神的融合,显现出艺术的社会价值和民族文化精神。

中职教育“一三二三”育人模式的实践与探索

为了提高职业教育的育人质量,突出办学特色,增强中职校的吸引力。四川省射洪职业中专从革新传统的人才培养模式入手,提出了"一三二三"育人模式,即建成一个资源共享平台,实施"知识+技能+实习"三主线培养,实行"双证书"制,进行了初中、中职、高职"三段式"衔接等方面的实践探索,这一培养模式在实践中取得了较好的效果。

当代女红艺术的创新之美

时代在呼唤创新,创新的目的在于传承。发掘当代女红艺术与其他艺术形式在设计思想、文化理念、制作手法和应用领域等方面的相关性,大胆革新,注重原创,灵活设计,融会贯通,创造出更为自由多变、更具时尚气息的女红艺术形式。在材料与观念、科学与艺术、东方与西方、传统与现代的交汇点上,逐渐形成独立自主的表达方式,沟通传统与现代,连接过去与未来。使当下的人们透过当代女红艺术的表象,领略民族的兴盛和尊荣,唤起精神与情感的共鸣。

小学科学VR沉浸式学习漫谈

近年来,一些学校和辅导机构利用VR技术为学生提供沉浸式学习服务,其教学做得有声有色。以笔者之见,利用VR这个利器实施沉浸式教学是必然趋势。教师借此可以革新传统教学,轻松完成以前想做而无法做的事情。下面,与大家分享我的体会和心得。

高中数学问题解决教学模式研究

素质教育的核心在于强化学生的创新精神与实践能力,其关键在于创新教育者的教学方式及被教育者的学习方法.问题解决教学模式在高中数学教育的应用可革新传统教学中教师以讲解为手段的知识传授方式,为学生营造主动学习、合作交流的渠道,是提升学生自主学习、分析与解决问题能力的手段.

对西方当代音乐的思考与评述

由于社会的、思想的和物质等诸多因素,孕育产生了西方当代的印象主义、新古典主义、民族主义、表现主义,十二音音乐与当代下半叶的序列音乐、具体音乐、电子音乐、偶然音乐、多调性音乐、微分音音乐等等流派和结构形式,它们各树一帜,形成了西方当代音乐多元化的格局。本文通过对西方当代音乐中某些品质的评述、回顾与思考,旨在使音乐教育者和学习者不断加强对西方当代音乐文化的深入了解,为音乐概念的学习提供更多有益的佐证;强化各种音乐要素的知识;更精确地促进听觉技能、批判思维和心理运动的发展;增强对不熟悉音乐的宽容,发展对熟悉音乐更为敏锐的感知,更好地理解音乐的本质以及音乐与人类生活的联系。

微课在初中语文教学中的应用现状及对策

文章分析了微课在语文教学中的应用现状:时间选择与效率出现错轨,形式内容与兴趣存在对立,实践操作与理念产生冲突。并在此基础上提出了相关的应用策略:正确定位提升使用效率,优化资源激发观看兴趣,转变理念营造通畅环境。

岭南设计特质初探

岭南文化,向以"重商务实、开放兼容、感性自然、易变擅变、继承并反传统"为特质。典型的岭南风物如"粤菜、功夫、岭南派国画"等,历经东西方文化碰撞而脱颖而出,在近代史上名扬海内外,发扬光大至今,岭南文化特质正是其内在的根源和生命力。现代设计是创造当代"风物"的过程和手段,正是文化传承创新的关键环节。诞生于"世界工厂"的广东现代工业设计,开创了中国工业设计先河,历经三十余载的萌芽、发展至今,形成了"实、广、变、炫、值"等特质,与"粤菜、功夫、岭南画派"道归同源,却有更鲜明的新时代特征。伴随着中国经济的转型升级,广东设计必须逐步形成"岭南设计"的理论体系。

苦聪人风俗习惯研究——以镇沅县者东乡苦聪人为例

本研究考察了普洱市镇沅县者东乡苦聪人的生活聚居地,走访村寨里的长者,全面深入了解苦聪人的日常生活、风土人情、风俗习惯等方方面面。在此基础上,重点对苦聪人的风俗习惯做了具体探究。

新与旧、悲与喜的时代交响曲——浅析环球莎士比亚剧团的创作特色

莎士比亚环球剧场的历史颇为深远,其原址在莎翁所生活的年代就已建造完成,为莎翁笔下的38部戏剧赋予了鲜活的生命。现代新建的莎士比亚环球剧场从1997年开幕至今一直致力于呈现原汁原味的莎士比亚戏剧。在这样的创作观念之下,环球剧场将最正宗的莎士比亚戏剧呈现在观众面前:开场与谢幕的歌舞元素、明亮暖黄的灯光以及丰富的人物塑造等,让观众在莎翁的戏剧里畅游。不过随着时代的发展,环球莎士比亚剧团也在逐渐革新,在保留传统戏剧元素的基础上逐渐融入现代艺术元素。本文将对早年在莎士比亚环球剧院上演的两部喜剧《驯悍记》《错误的喜剧》以及近几年上演的具有悲剧色彩的《罗密欧与朱丽叶》《李尔王》展开分析,以此总结归纳环球莎士比亚剧团的创作特色。