纷红骇绿:论韩愈诗歌的色彩世界

韩愈诗歌刻画了一个"纷红骇绿"的艺术世界,其色彩意象分为动物、植物、人物、文物、器物等方面;他既重视"着色与炼色"的锤炼,也重视"实色与幻色"的交织,还特别创造了"堆色与藏色"的技巧;其诗受宗教绘画、人物画、山水画的深刻影响,具有深厚的文化意蕴。

论曾巩对韩愈诗歌的接受

在北宋诗文革新运动之初的学韩思潮中,曾巩诗法韩愈,继承了韩愈“气盛言宜”、“不平则鸣”的主张,以文为诗,以赋为诗,继欧阳修之后,对宋调的形成起了推波助澜的作用。

略论韩愈诗歌的创新

中国诗史上有“四大诗人”之说——李、杜、苏、黄,李、杜为唐人,苏、黄为宋人。这两组人物分别代表了中国诗史上的两种诗风——唐风与宋调。而宋调之成其来也远矣,叶燮《原诗·内篇》云:

论韩愈诗歌“以丑为美”审美倾向形成的原因及其影响──兼论中西方艺术“以丑为美”的差异

本文认为韩诗“以丑为美”的审美倾向源于作者“以丑为美”的审美趣味。文章还从诗歌本身发展的要求、审美时尚的影响、作家思想的复杂性与独特的人生经历、气质和心态等四个方面对这一审美趣味的形成进行了新颖而又富有说服力的分析。最后，文章还论述了韩诗的这一审美倾向对宋诗美学风格的形成所带来的深刻影响。

论韩愈诗歌的“有”字句

随着唐诗语言本体研究的不断发展,唐诗句法研究逐渐引起关注。"有"字句是韩愈诗歌中较高频率的句式,对韩愈诗歌中的"有"字句进行多角度调查:考察其构式类型、语义结构和表达功能,分析它在韩诗中的存在、变化方式,揭示该句式如何在诗句中突破既有句法规则以引发句式演变,并论证这些演变与诗歌形式、功能间的互动模式。

试论韩愈诗歌的艺术表现力

韩愈诗歌雄奇瑰伟,在中唐诗坛别具风采,对后代影响深远,但在接受过程中受到"非诗"之讥,被认为是"押韵之文"。从韩愈诗歌刻画景物、人物的生动逼真、"以文为诗"的具体内涵等方面,论述了韩诗具有高超的艺术表现力,是货真价实的"诗"。韩愈的"以文为诗"实际上是诗文交融的必然结果,在诗歌流变史上,是文体变革内驱力作用下普遍性规律起作用的体现,具有永恒的范式意义。

韩愈诗歌审美理想新探

不少学者在研究韩愈诗歌时,都认为其诗歌的审美理想是"雄奇怪异"。文章通过分析韩愈诗歌的题材、意象和语言等方面的特征,认为韩愈诗歌的审美理想应是"陵暴奇崛"式的自由境界,即"自如"地"驾驭""奇崛雄豪"。

论唐代寺庙壁画对韩愈诗歌的影响

唐代佛教盛行,促成了宗教文化艺术的高度繁荣,其中的寺庙壁画这一部分,尤其显示出它光华闪灼的成就。佛教的壁画,是佛教传播过程中伴随出现的产品,它的基本内容离不开宣传神学迷信。但作为塑造具体形象的艺术,唐代寺庙壁画把宗教的想象和绘画技法上的进步结合在一起,凝注着无数画师的智慧和创造精神,以此成为反映一个时代社会审美意识的重要标志,给当时整个文化艺术领域带来了一股新的气息。

略论韩愈诗歌的平淡风格

韩愈是我国中唐时期的诗歌革新巨匠。同我国其他一些优秀诗人一样,其诗歌具有多种风格。总观韩愈的全部诗作就不难看出,韩诗既有夺险的风格、雄伟的风格,也有平淡的风格。对于前二者,前人的论述较多;对于后者,人们不很注意。清人施补华说:“陶公(渊明)诗一往真气,自胸中流出,字字淡雅,字字沉痛。……后来王(维)、孟(浩然)。

韩愈诗歌情感结构探析

韩愈是中国文化史上的巨人,唐以后的文章祖师爷。对他的评价,历来聚讼纷纭,各擅胜场。就他的诗歌而言,考据家用“以史证诗”的显微镜,把那些包孕着诗人丰富情感的诗句变成了朝政兴衰的直接投影。沦为枯燥无味的文献资料;而在当代现实主义诗评家的眼中,它们又成了民生疾苦、社会政治、宗教斗争的简单翻版。自古以来,我们民族有一种明于论世道而昧于知人心的传统,它不承认也不愿承认每一个人有其独特的、生机勃勃的精神世界。由于不能从深处省察韩愈的心灵与情感活动。

试论韩愈诗歌的创新

韩愈作为中唐诗坛的艺术巨匠,也是继往开来影响深远的一流诗人.清人吴乔《西昆发微序》中说：“唐人能自辟宇宙者,唯李、杜、昌黎、义山.”韩诗在中唐是一个独特的存在,具有雄奇险怪的艺术风格,又加上韩愈是散文艺术大师,文法、文笔、文意对他的诗歌都有深刻影响,他在吸取前人艺术创造的基础上,创造并确立了“以文入诗”的范式,对后代诗歌的艺术风格及诗歌语言产生了深远的影响;同时,

韩愈诗歌的进步内容和艺术风格

韩愈是我国唐代中期著名的文学家.他在当时的古文运动中所建立的功绩获得后人普遍的赞扬.他在诗歌创作上的成就也是不容忽视不可低估的.韩愈的诗歌有四百来篇,反映重大历史事件不多,反映社会现实的面也不宽,称不上是中唐社会的一面镜子,但人们仍然可以从中看到当时社会的某些面影,听到一个封建知识分子忧国忧民的心声;从那许多怀才遭冤的怨语中,人们看到封建专制统治压制人材的某些侧面,从而加深对我国封建社会的了解.与此同时,可以看到韩愈诗歌中盘郁奇伟的独特艺术风格,从而进一步了解唐代诗坛百花齐放的生动情景.这对于建设我们民族的社会主义的新文化是有意义的.忧国忧民的心声中唐社会的最大弊病就是藩镇对抗中央的局面日甚一日.“安史之乱”就是这种矛盾的总爆发.在平定“安史之乱”的过程中,各地大小军阀割据的情况不断出现,朝廷统御全国的力量越来越弱了.到唐宪宗在位(806—820)的一段时间里,由于平定了最大的军阀吴元济集团的叛乱,全国出现了暂时的统一和安定,但这与贞观和开元时期的强盛、繁荣相比,已经差距太大了.何况接着这不长“好景”的除了各地军阀仍然不听中央指挥之外,还有朝廷上的宦官争权和多次党派纷争.结果是国家破产、人民遭殃.

韩愈诗歌风格的形成探析

不管是毁,还是誉,韩愈在中国古典诗歌的历史舞台上树起了自己的旗帜,这一点己经无人怀疑.“韩昌黎体”这个名称的出现,就是证明.诚然,韩愈诗歌的风格是多样的,“韩昌黎体”不主一端.但是,作家的个人风格,作为他独特的创作个性在作品中的表现,总有它的基本倾向,它的大端.韩愈诗歌风格的主要方面,叶燮在诗论中已经指出:“韩愈为唐诗之一大变,其力大,其思雄,崛起特为鼻祖.”“力大”、“思雄”是韩愈的创作个性,也是他的诗歌的主要风格.后来,赵翼更加明确地指出:“昌黎自有其本色,仍在‘字从言顺’中,自然雄厚博大.”“雄厚博大”,这是韩愈的旗帜.他正是以这种风格,在流派纷纭、名家辈出的唐代诗坛上,确立了自己的地位,并成为后代诗人仿效的榜样.

论韩愈诗歌的写实精神

“李杜文章在,光焰万丈长”;“勃兴得李杜,万类困陵暴”。韩愈是较早把李白、杜甫相提并论的人。在韩愈的诗歌创作中,也不乏受李白豪迈俊逸诗风的影响,写出不少狂怪不羁、变幻开合的诗章。然而,韩愈毕竟是韩愈,就他生活的时代和个人所崇奉的哲学思想及其形成的审美风范,使得他不得不大致走着杜甫开拓的诗作道路。即以儒家诗学为其准绳的创作规则。这种创作规则,内容上注重国计民生,注重社会功用;写作上讲求对人情物态的描摹、刻画。一句话,这是一种求实、写实的创作精神。

韩愈诗歌的艺术特色

一个作家的艺术特色,仅就他个人孤立地看,往往不容易看清.如果把他置于一个参照系中考察,将他与前代或同代人比较,那他的特色就会更加突出,更易认识.所谓特色,本来就是在相互比较中产生的.没有比较,也就没有与人相别的特色.所以,本文试图通过与盛唐诗歌的比较来谈谈韩愈诗歌的艺术特色.

韩愈诗歌创作目的浅探

韩愈现存诗四百多首,在唐代诗人中是比较多的。然而韩愈作诗虽多,但对诗的专门论述却几乎没有;关于诗歌的创作目的,也没有象白居易那样明确地提出。世远莫见其面,觇文辄见其心。如果我们深入研究他的涛歌作品,并结合相关的资料信息,知其人,论其世,也许能从中得出一些结论。 在唐代,诗文兼擅的作家屈指可数,韩愈就是其中突出的一位。他的诗和文都取得了很大成就,对宋代和宋代以后的诗文创作具有深远的影响。对于文章的作用和作文的目的,韩愈有明确的认识。他主张“文以载道”,也就是写文章来宣扬儒家的道德理论,以维护封建统治秩序,“

二十世纪以来日本学者的韩愈诗歌研究述要

二十世纪以来,日本学者的韩愈诗歌研究成绩,主要体现在对韩愈及其诗歌的一般性综论、韩愈诗作的考论及个案探析、韩愈诗歌传播与影响的考察等领域。它们从不同板块呈示出日本学者对韩愈研究的推进及贡献,不断夯实了东亚古典诗学的学科建构。

韩愈诗歌对宋词影响研究

宋代有五百家注韩之说,韩愈对宋代文学产生了很大的影响,表现在词学领域,贞元二十一年(805)至元和二年(807)、元和十年(815)至元和十二年(817)两个"三年"间创作的诗歌对宋词的影响最为显著。若从具体词人来看,苏轼、辛弃疾、刘克庄诸人受韩愈影响最大。

《韩愈全集校注》诗歌部分与《韩昌黎诗系年集释》之异同

《韩愈全集校注》诗歌部分，在先此成书的《韩昌黎诗系年集释》所取得优秀成果的基础上，又进一步在校勘、注释和系年等方面作了新的努力。采用了其中精采的论辩，删去了其中芜漫的东西，校正了其中错漏的地方，在其“未备”或“不足”之处狠下功夫。

论叶燮对韩愈诗歌的独特定位

叶燮把韩愈视作古今诗运发展中的关键诗人,首次以"诗变八代之盛""志士之诗"来认识韩愈诗歌。叶燮还认为韩愈的诗歌风格具有"奇"与"平"有机统一的特征。这种独特定位不仅有助于深入揭示韩愈诗歌的丰富意蕴,也足以知见叶燮的诗学卓识与诗论主张。