论音乐电视中语言、画面、音乐三者之间的有机联系

音乐电视指的是声音、画面、影视有机整合的最高形式,在音乐电视出来以前,任何一种艺术影视形式对于声音细节的处理都没有做到音乐电视这样的精确、到位和富有艺术审美气息。本文就音乐电视中语言、画面、音乐三者之间的有机联系进行分析研究。

美食纪录片背景音乐艺术教学改革与探索

美食纪录片是记录、刻画饮食文化,并将其最真实的一面呈现给观众的电视纪录片,不同的叙事模式、拍摄手法、节奏及视听风格可以创作出风格各异的纪录片,其中背景音乐作为必不可少的一个关键元素具有着重要功能。一首适合的背景音乐可以使纪录片变得更加完美,音乐的细腻、丰富可以直接表达出创作者蕴含且想让观众体会到的情感,得当的音乐与画面进行配合可以大大提高纪录片的表现力与感染力,使之更为成功。

电影鉴赏维度探讨

在电影鉴赏中存在各种各样的鉴赏角度。一部好的电影会在整体上给观众留下良好印象。如果将电影从不同维度进行解构,从而进行整体的把握,这样两个过程正好符合了马克思关于认识的两条道路,能够加深对电影的理解和增进电影的趣味性。本文以奥斯卡影片《角斗士》为例,从电影的历史背景,音乐与画面、对话与情节展开和主旨思想等四个维度,对电影鉴赏进行一些探讨。

浅论《查拉图斯特拉如是说》在电影中的运用

德国作曲家理查德.施特劳斯的交响诗《查拉图斯特拉如是说》是根据哲学家尼采的同名巨著所谱曲。在这部分为九个部分的交响诗中,第一段《日出》(引子)由于其辉煌蓬勃的乐句,宏大的音乐构思以及其充满寓意的内涵(上帝已死,人类正在崛起)曾被许多电影作品作为电影配乐所使用。《2001太空漫游》,《挑战者联盟》和《查理的巧克力工厂》这三部电影,虽然是三种不同的题材(科幻,动画,奇幻),但却以同样的出发点在其中的特定场景对这部音乐作品进行了引用,音乐与情节,画面相得益彰,并成为电影史上的经典之作。

从抽象体验到具象认知:电影音乐的基本属性及功能特征

自有声电影产生以来,电影音乐便成为电影艺术的有机组成部分,在电影的表情达意中承担着重要作用,音乐与画面之间相互独立又密不可分的关系,共同决定了电影最终呈现的艺术效果。从新中国成立之初到当下,电影音乐走过了经典的构建、文学性的凸显、复杂的“市场化”以及音乐风格的多元化发展等阶段,每一个阶段电影音乐都体现出诸多特点。随着新媒体及电子科技的高速发展,电影音乐发生了革命性变化,其功能和接受效果也在不断地凸显,本文试图对此进行探讨和描述。