音乐作品中的非声音因素

有关音乐作品中的声音因素与非声音因素的争论一直存在于音乐美学问题的探究之中,比如"音乐中存不存在音响之外的因素""音乐中的非声音因素是什么以及它们从何而来""非声音因素有没有价值"等问题,本论文的出发点从音乐中的非声音因素出发,探究音乐中的非声音因素何以存在又何以是,以及这种非声音因素在音乐作品中的重要性.

“非声音”因素在声乐表演中的意义

声乐演唱不仅是声音的艺术,也是思想和情感的艺术。"声音因素"是做好声乐演唱的基础和前提,长期以来备受重视,也因此使"非声音因素"被大多数人忽视和冷落,造成许多人声乐演唱水平难以有新的突破。"非声音因素"对声乐作品的内涵表达有着十分重要的作用,培养"非声音因素"的运用能力是每位声乐演唱者必须具备的艺术素质。

非言语情绪声音中的情绪信息识别

非言语情绪声音是指非言语性的、突然的情绪性发声,如笑声、哭泣声等,其在情绪表达和情绪传递中发挥着重要的作用。能够准确识别非言语情绪声音中的情绪信息有着重要的理论和现实意义。当前针对非言语情绪声音的研究涉及材料的录制形式、识别率、识别的影响因素和加工的脑机制等相关内容。主要有模仿(扮演)情绪发声、自发情绪发声和诱发情绪发声三种形式的声音材料。声音自身特征和听者因素均会对非言语情绪声音的识别产生影响。参与非言语情绪声音加工的脑区主要有杏仁核、边缘系统(包括海马、扣带回和脑岛等)、听觉皮层和额叶区等。今后的研究需要在声音材料的选取、声学参数的分析及机器识别等方面加以突破。

音乐欣赏的外视觉因素及其作用

“音乐只能听而不能看”的观点,在通行的音乐欣赏理论中似乎早已成为定论。时常有因为在谈论音乐欣赏时使用“看音乐会”之类的字眼而横遭指责嘲笑的现象见诸报刊,便是此论的一证。这种观点的主要理论依据是:音乐是声音的艺术,而声音只能感知于听觉感官却不能被视觉感官所感知,因而音乐只能听而不能看。从物理学和生理学的角度看,以音响形式存在的音乐形态（此外还有以乐谱形式存在的音乐形态）确实是以声音为媒介材料的一种艺术形式,而作为一种时间存在,声音确实只能听而不能看。如果仅此而言,则上述观点有其一定的道理。然而道理并非都是真理。在上述观点中,突出的一个谬误就在于它以音乐是声音的艺术→声音只能听而不能看→因而音乐只能听而不能看这一偷换概念的推理上。因而音乐虽与声音密切相关,但在概念内涵上,音乐并非等同于声音,声音更不能与音乐划等号:声音是物体因受振动而发出的“弹性媒质中传播的一种机械波”,因而它又叫作声波,其本身只具有音高、音长、高强和音色（质）等物理属性。在音乐中,声音只是一种媒介材料和载体,而绝非音乐本身。而音乐,从广义的含义看,则是以声音为媒介材料和内容载体,包括创作（演奏）、欣赏和批评。

声乐训练中肌肉与非肌肉因素探微

声乐训练是感觉性很强的过程,而感觉性的东西又很难用统一的标准词汇来描述。本文就声乐训练中的肌肉因素与非肌肉因素的关系,以及非肌肉因素的重要性作一探索。

现象学美学对音乐情感意义的解释──20世纪西方哲学、美学领域有关音乐情感意义的探讨(之一)

自古以来，音乐被视为情感的艺术，情感与音乐的联系方式、音乐情感意义的理解等有关问题，始终是音乐美学研究中的重要论域之一。进入20世纪以来，西方哲学、美学界有关音乐情感意义问题的探讨仍十分地活跃并取得了丰硕的思想成果，其中，“现象学美学”、“释义学”、“符号象征理论”以及美国音乐学家迈尔的音乐情感意义理论在广阔的烦域内产生过重要的影响。本文分别对上述几种理论的主要观点进行了介绍和评述，目的在于开拓我国音乐美学研究的理论视野，力求把美学观念的逻辑思辨与历史的、经验的基点结合起来。

浅谈高中音乐鉴赏教学

音乐是一门声音艺术,音乐鉴赏课更是一门"听"的艺术。什么样的音乐都离不开"听"。"听"是一种音乐作品,我们既要在听的进程中让感官得到愉悦,又要使精神得到升华,感性和理性进行完美的结合才是我们"听"的根本意义所在。因此,要达到欣赏音乐的真正目的。

谈音乐中的情与景

如果从音乐欣赏者的角度,分析音乐作品中情与景的关系,可以看到它们是密不可分,互相交融的。由于音乐是一种听觉的艺术,所以音乐主要擅长表现内心世界,善于抒情。本文以音乐作品中的大海、暴风雨、清晨、田园为例,欣赏具体的音乐作品,使读者了解到音乐的情景交融。

音乐认识的二重性

音乐本身与本身之外的非音乐因素的互相联系和统一,是构成音乐作品内容的总和,是人们欣赏和认识音乐艺术不可缺少的条件。但对于这一观点,近年来在有些音乐杂志刊登的文章里却时有异议。

初探声乐表演中的非声音因素——以“吴碧霞现象”为例

声乐演唱是一门综合艺术,除了声音、技术之外,还受到许多其它因素的影响。在以往的研究和实践中,我们都是从声音、技术的角度来进行探索和实践的,但是从"吴碧霞现象"的出现,让我们意识到除了声音因素之外,还有很多非声音的因素也制约着演唱水平的提高。本文以"吴碧霞现象"为例,对表演程式、作品体验以及艺术修养等非声音因素进行了探析。

论歌唱艺术的情感审美

歌唱是情感的艺术,歌声是情感的载体。歌唱是用人的声音结合语词的韵律作为艺术传达手段,将语言表现的诗歌意境类型与音乐所表现的审美情感类型和谐结合的一种艺术形态。在歌唱艺术的审美过程中,歌者既是审美者,又是美的形象的表演者和美的音响的创造者,歌唱的价值和艺术的魅力不仅体现声音上,更体现在声音情感表达的内涵中。

质量可靠性高 静音影响舒适广汽本田全新锋范车主调查分析报告

参与此次广汽本田全新锋范调查的车主共103位,大多数车主对这款车的油耗、品牌和质量表达了满意,而且广本的售后服务也获得了车主的认可。但与此同时,车辆使用时车内的静谧性被车主吐槽,有的车主甚至自行更换了轮胎或加装了隔音棉,在他们看来,这应该是车辆出厂前,厂家应该考虑的问题,也正因如此,全新锋范的舒适性受到了影响。总的来说,凭借高口碑的质量可靠性和品牌认可度,全新锋范还是以98分的总分达到向消费者推荐的标准。

外形内饰获肯定 质量细节待提升 长安悦翔V7车主调查分析报告

2013年,"百名车主评新车"栏目曾对长安悦翔V5做过新车调查。与上一次的调查结果相比,此次调查的悦翔V7继承了悦翔系列车型在外形和价格上的优势,内饰做工和功能操作便利性有提升。104位车主给出的评价让悦翔V7达到了推荐标准。不过在车辆行驶或刹车时的异响问题并没有得到彻底解决,悦翔V7的异响问题还是困扰着3成多车主,成为长安悦翔系列车型亟需解决的问题。

论音乐性内容

所谓形式,即构成事物的各种元素的安排或组织。它虽然是事物的一种外形,但却有其内部的组织规律。所谓内容,相对于形式而言,它是事物的内在含义。

论音乐描述以及描述对象的多层结构

本文针对波兰哲学家、美学家茵加尔顿提出的关于音乐作品除了声音成分外,还存在非声音成分的问题进行了深入的讨论。讨论的结果:音乐作品的审美价值可以是纯声音因素,对声音成分的描述,将意味着作品的形式结构得到充分展示;审美价值也可以是那些与声音构成物紧密联系的非声音成分,而非声音成分中占有重要地位的是情感因素;位于“声音发射点最远区域”的人文含义,则是描述者最难把握的结构层。然而,对人文含义的发掘将使作品的最终价值得以实现,即人精神的升华。

价值论的音乐美学探讨

价值理论是当代西方社会科学研究中的一个重要的课题。它遍及哲学、美学、社会学、经济学、伦理学和心理学等各个领域。价值作为社会科学诸领域的研究对象,它的核心问题是研究诸价值形成中的人与外部世界的特定关系。价值理论在哲学和美学的研究中并不是什么新的问题。但是,西方现代哲学的价值理论大都以唯心主义的哲学观为依据。

纯音乐与标题音乐的欣赏——兼谈音乐的多义性体验

“纯音乐”(Pure music)也称“绝对音乐”(Absolute music),是指那种除了独立的音乐本体之外不附加任何“乐外概念”(extra—musi-cal concepts)的信息因素的音乐作品。如象西洋音乐中仅以乐曲体裁形式来命名的赋格曲,前奏曲。