高等院校音乐剧人才培养(本科)课程现状审思

本文采用逻辑思辨与实地考察相结合的研究方法,系统梳理了近二十年来我国高等院校本科阶段音乐剧人才培养课程设置与实施的现实状况,在此基础上全面、深入、系统地分析与研究了其存在的问题及成绩,并为音乐剧人才培养课程的设置与实施提出了一套与当前音乐剧事业发展需求相匹配的、能适用于当前音乐剧教学的、可供操作与实践的设计方案。

音乐剧人才培养专业基础课程的模块设置

我国高等院校音乐剧人才培养课程的专业基础课程部分,应是对学生进行与音乐剧艺术直接相关的基础素质和基本技能的培养。作为大学本科阶段音乐剧人才培养的专业基础课程目标与要求,应从音乐基础素质、音乐剧基本素养、声乐基础技能、舞蹈基础技能和戏剧基础技能等五个方面来进行综合立体式的设定。

我国高校音乐剧人才培养课程现状审思

随着音乐剧市场的升温,其作品如何在中国生根发芽,获得长足发展越来越受到人们的重视。作为音乐剧人才培养基地,我国许多高校在音乐剧人才培养方面还存在许多问题,如何把音乐剧表演充分本土化,为社会培养更多"能歌善舞,唱演俱佳"的综合性人才,是本文着重探讨的一个话题。

“一路一带”下中国原创音乐剧的发展之我见

20世纪80年代,音乐剧开始被引入中国大陆,至今已有三十多年的时间.这期间,中国音乐剧市场分为两块,一为引进原版西方音乐剧,另一方面则是原创的中国本土音乐剧.中国原创音乐剧未来还有很长的路要走,在发展的路上遇到的以下几个方面的问题,是中国原创音乐剧的亟须面对和解决的问题.

晨曦微露话彩霞——初论音乐剧在中国的发展

被誉为朝阳艺术和朝阳产业的音乐剧这一新兴的戏剧样式,正日益向人们展现出空前的艺术魅力和无限的可能性。如何在我国发展音乐剧艺术,关键在于要抓好音乐剧观众、音乐剧市场和音乐剧创作、表演人才的培养。

文化自信视域下音乐剧演唱人才的培养路径

音乐剧作为一种舶来舞台艺术,在我国已有40余年的历史,这期间不仅创演了众多的本土剧目,同时在音乐剧学科建设、演唱人才培养等方面也进行了较多的实践,积累了较多的经验,在新时代中国音乐剧艺术的发展中,面对音乐剧风格、题材以及表演形式多元化现状,对演唱人才也提出了诸多的挑战和要求,这就需要在音乐剧演唱人才的培养上立足于文化自信,并以此作为一种思维和行动意识,探寻人才培养的路径。基于上述,本文着重从以下五个方面进行了探讨:加强学科建设,整合专业设置;提供实践平台,实现协同培养;择优本土剧目,丰富教材内容;提振自主精神,聚焦人文素养;完善评价项目,构筑考评机制。