论音乐剧唱段的演绎思维--基于戏剧表演的视角

音乐剧唱段是剧作者与作曲家为塑造人物形象和营造戏剧情境而创作的综合性戏剧片段。音乐剧唱段演绎应根植戏剧表演要义:准确塑造人物形象,营造戏剧情境。从音乐剧唱段演绎要把握戏剧、音乐、语言、演唱、形体等五个因素,理解人物形象典型性格及音乐剧的情境,辩证思考"技术与内容""音乐与戏剧""演员与角色""歌舞与故事"之间的关系等维度,分析音乐剧唱段演绎的逻辑思维、形象思维、辩证思维,解决音乐剧唱段演绎中出现的"人保音乐""人保词""人保戏"等失衡问题,确立"音乐保人""词保人""戏保人"音乐剧唱段演绎路径。

浅析歌剧《运河谣》的音乐结构及其特点

歌剧《运河谣》中歌曲的结构处理既有传统曲式结构的特点,又有基于传统曲式结构原则做了新的发展,使其中的一些曲目的结构具有了自身鲜明的特点。

试论美声唱法在音乐剧中的综合运用

本文阐述了美声唱法在音乐剧唱段中的综合运用。主要以《歌剧魅影》为例，从克里斯汀的独唱唱段，魅影的独唱唱段，克里斯汀与劳尔的二重唱唱段分析了这部音乐剧的唱法是在美声唱法的基础上，融合了通俗音乐的元素，将美声唱法在音乐演唱中推向了一个全新的高度。

试析电影《歌剧魅影》的人物形象塑造

电影《歌剧魅影》是一部由音乐剧改编的美国影片。音乐剧《歌剧魅影》是音乐剧之父英国作曲家安得鲁·洛伊德·韦伯最具代表性的作品,音乐剧中幽灵、克里斯汀、拉乌尔子爵给观众留下了深刻印象。剧中的主要唱段《歌剧院幽灵》《你是一生唯一》《请你记得我》对人物性格塑造也起到了重要作用。除音乐唱段外,电影场景设计所营造的视觉效果也为人物形象的塑造增色不少。

从《歌剧魅影》谈美声唱法在音乐剧唱段中的演绎

近年来,音乐剧在我国的发展非常迅速,这是一种新兴的表演形式,其中的音乐旋律、戏剧情节和舞美场景都对音乐爱好者有着深深的吸引力。而《歌剧魅影》是世界音乐剧发展史上的一部经典作品,具有十分重要的历史地位。这部音乐剧的演唱是在美声唱法的基础上,融合了通俗音乐的元素,将美声唱法在声乐演唱中的运用推向了一个全新的高度。本文通过克里斯汀的唱段、魅影的唱段以及克里斯汀和劳尔的合唱唱段三个方面,对美声唱法在音乐剧唱段中的演绎进行了具体阐述分析。

唱好音乐剧唱段“必备要素”的分析与研究

本文重点在于分析和研究如何唱好音乐剧中的唱段、处理好"说""唱""演"这三个必备要素,通过演唱和舞台角色的表演实践,找到学习演唱音乐剧唱段的"关键点",通过"说"来丰富人物的多重性格,运用"唱"来体现人物灵感和对戏剧作品的再创能力;掌握"演"的技巧,完美的再现角色。从而更好的完成演唱对人物的塑造,进一步提高个人的演唱水平及舞台戏剧演唱的实践能力。

河北首部原创民族歌剧《雁翎队》亮相

河北省大型原创民族歌剧《雁翎队》于9月25日在河北省艺术中心首演。该剧反映的是抗日战争时期白洋淀雁翎队的战斗故事,部分情节取材于袁静、孔厥的长篇小说《新儿女英雄传》。讲述了八路军排长张淀生受命回到家乡白洋淀发动群众组建雁翎队,雁翎队员、妇救会会长英莲在抗战中成长的故事。该剧由河北省艺术中心创排,特邀王晓岭担任编剧,李昕创作全剧音乐唱段,王延松担任导演,高树康担任舞美设计,天津交响乐团团长董俊杰担任指挥。

古韵新声--昆曲唱腔在古诗词艺术歌曲《长相知》中的运用

一、昆曲唱腔古诗词艺术歌曲概述(一)昆腔唱腔1.昆曲唱腔概述昆曲,又名昆山腔,元代在江苏昆山产生,历史底蕴深厚,是中国最古老的剧种之一,对于多个剧种的形成和发展都起到了重要影响。昆曲唱腔,则是昆曲音乐的主要组成部分,包含昆曲曲调、音乐唱段、演唱程式和演唱时的舞蹈动作。