人主短暂,但音乐无垠--追忆已故音乐大师坂本龙一

在亚洲国家当中,日本音乐,和日本音乐家一向都站在前沿地带,是行业内的指标。从流行音乐,到古典音乐,到爵士乐,再到电影音乐,日本音乐和日本音乐家都对中国产生了深远影响力。同样的事情也在音响唱片圈具现,对于音响发烧友和唱片收藏家们,日本产品都是个绕不过去的标尺。

中泰自然教育音乐大师课在彭水开课

7月5日傍晚,金色的夕阳铺满乌江,一曲琴声从重庆彭水的九黎1号游轮上飘荡而出。这是绿色中国行——走进世界苗乡·养心彭水大型系列主题公益活动之中泰自然教育音乐大师课的现场。来自彭水两江小学的学生泛舟在风景如画的乌江上聆听了钢琴家汪洋、泰国著名小提琴演奏家Achima(阿其玛)的音乐大师课。

中泰自然教育音乐大师课池州开讲

10月17日傍晚,金色的夕阳铺满波光粼粼的平天湖水面,一曲琴声从安徽省池州市平天湖畔飘荡而出。这是绿色中国行——走进生态池州系列主题公益活动之中泰自然教育音乐大师课的现场。来自池州的学生在风景如画的平天湖畔聆听了钢琴家汪洋、泰国著名小提琴演奏家Achima(阿其玛)的音乐大师课。

张家界国家森林公园迎来中泰自然教育音乐大师课

9月20日,大型系列主题公益活动绿色中国行—走进美丽张家界之中泰自然教育音乐大师课在张家界国家森林公园大氧吧广场开课。当天下午,在云雾缭绕,峰林环立的大氧吧广场草坪上,来自武陵源军地坪小学的60位小学生昂首端坐,认真聆听大师现场授课。国际青年钢琴家汪洋携其夫人——泰国著名小提琴演奏家Achima(阿其玛)带来了一首首经典名曲,同时与三位习琴的小学生亲切互动,现场指导手法和技巧,令大家受益颇丰。

音乐大师陈培勋的艺术成就概述

陈培勋（1921年1月—2007年2月25日）,曾用名陈宏秀,祖籍广西合浦人,出生于香港,是中国近现代著名作曲家、钢琴演奏家、教育家。陈培勋的一生创作了具有鲜明民族风格的音乐作品,受到人民群众喜爱。

音乐大师与文化哲学——《贝多芬之魂》读后之思考

贝多芬的名字,在中国不一定众所周知,然而在德国几乎家喻户晓,人人皆知。人们熟悉他的音乐,就像熟悉阳光、空气。渴望欣赏他的音乐,体悟他的精神,走进他的灵魂,已成为现代人之基本的文化素养与心理需求。《贝多芬之魂》是一部悲壮的＂人生交响曲＂,一部赞美、

对《音乐大师课》的两点商榷

北京电视台于2015年上半年推出一台颇吸引人眼球的节目--《音乐大师课》,在全国一片叫好的声浪中,我们很难看到有不同的看法,这不符合辩证法,不利于进一步发展。《音乐大师课》的做法在突破当前选秀节目的格式化模式基础上颇有创新,但确实也存在一些需要改进的地方,细细思量《音乐大师课》,在＂真实的音乐课堂＂的承诺中,需要对栏目名称、教师资格、媒体宣传做出改进。

反思社会音乐教育中的少儿声乐教学——以少儿音乐节目《音乐大师课》为例

近年来,社会音乐教育发展迅速,少儿音乐培训机构可谓是遍地开花,而由艺术教育机构推出的少儿音乐节目也随之兴起。而《音乐大师课》就是其中最具代表性的节目之一。笔者作为一名社会音乐教育者,一名音乐培训机构兼职声乐老师,对于这期节目的关注已经两年有余。看了历次的节目后发现,音乐大师们的上课方式与音乐培训机构的方式有很大的区别,他们对于情感的培养更多一些,在让孩子们理解歌词、亲自体会歌词的场景等方面做得很好。本文通过对此节目的特点进行细致的分析和研究,总结出本节目给当前社会音乐教育机构的少儿声乐教学所带来的影响和启示,把可行性方面的实践经验分享给大家并提出了建议。

深切怀念时乐濛先生 我们的时老——小记音乐大师时乐濛

音乐的天空一颗巨星陨落,2008年6月16日15时,音乐大师时乐濛与世长辞。有些日子没看到时老了,很是想念。2008年灯节音乐界大聚会,在人民大会堂隆重举行。 “时老来了——”中国音协的一些老同志蜂拥而上,围着时老和他老伴王利军老师问长问短。前些年见到时老向他问好时，他总是笑着说：“好着呢，每个零件都正常运转。”这回见到时老，他改口说：“两个轮子代替了两条腿。”

奥斯卡的音乐大师们之约翰·科里利亚诺

佳佳：两位挚友!昨儿个我终于欣赏了那部久仰的电影《红色小提琴》（The Red Violin）啦，果真见得是部好片。影片内容，剧情结构,尤其是电影音乐都堪称一流!

音乐传媒对艺术文化教育事业之创新——以《音乐大师课》为例

随着社会现代化进程的快速推进，媒体的发展也在不断向数字信息化、娱乐休闲化方向转变，在内容与形式上不断推陈出新，以求大力迎合并不断引导大众文化需求，尤其在艺术文化领域，只有时刻保持创新，才能够迎得受众青睐，推动艺术文化教育事业的发展与进步，本论文将重点以《音乐大师课》为例，分析音乐传媒对艺术文化教育事业的创新，解析传媒业的发展对艺术的进步起到的助推作用。

纯粹的音乐才有更长的生命力 专访现代音乐大师陈其钢

在这次卡内基音乐厅举办的中国音乐节中上演了您的三首作品。在中国作曲家中，您的曲子在本届音乐节上演率最高。音乐节是如何请到您的？

电影音乐大师及其名作

电影音乐不仅是联系银幕和观众的纽带,它包涵一切,将一切电影效果统一成一种奇特的体.电影音乐在电影艺术中的地位是非常高的,正如电影音乐大师伯纳德·赫尔曼所说:'银幕上的音乐能够恤挖掘出并强化角色的内在性格。

音乐选秀节目对音乐教育的影响——以《音乐大师课》为例

文章以《音乐大师课》为例,分析了音乐教育的积极作用,提出了音乐选秀节目对于音乐教育的重要影响,主要表现在音乐选秀节目盛行对音乐教育的意义、音乐选秀节目能够提升人们对于音乐的认知、《音乐大师课》音乐选秀节目能够有效促进人们的个性化发展三方面。

谭盾与郭文景·音乐大师双人谈“死亡与再生”——关于歌剧中国和中国歌剧的未来

2007年10月20日,第九届中国上海国际艺术节"谭盾与郭文景·音乐大师双人谈"在上海举行,谭盾、郭文景两位音乐大师围绕"‘死亡与再生’——关于歌剧中国和中国歌剧的未来"这一主题,展开一场别开生面的论坛,从不同角度发表各自见解并现场回答了主持人及观众的提问。谭盾、郭文景循着"艺术无国界"这条路走向世界,融入世界,而又循着这条路反哺故土,回报祖国。上海以"海纳百川"的胸怀接纳了世界艺术精华。歌剧中国和中国歌剧的未来何去何从,让我们听听两位大师怎么说。

奥斯卡的音乐大师们之阿隆·科普兰

谷雨：肖湘，昨儿个我在图书馆随便翻书的时候恰好看到一本叫《怎样欣赏音乐》的书，真是一本古典音乐理论佳作啊!肖湘：这的确是一本不可多得的经典著作。它通过分析音乐的各种要素和结构，深入浅出地叙述了有关音乐欣赏的一切必要知识，不仅对音乐爱好者，就是对大多数专业音乐工作者也有很高的参考价值。

音乐传媒对艺术文化教育事业之创新--以《音乐大师课》为例

随着我国社会经济及文化的快速发展,以数字化、信息化、娱乐化为依托的现代媒体也正在不断渗透和普及到了我们的日常生活之中,实现了当代媒体的创新式发展,进一步迎合了当今社会大众的娱乐审美需求,这一点对于艺术文化行业领域来讲就更是如此了,只有不断的进行形式与内容上的改革创新,才能够更加受到大众的接受和认可,从而推动当代艺术文化事业的不断发展。对此,本文就《音乐大师课》为研究案例,对音乐传媒在艺术文化领域中的创新发展进行了详细的论述和探讨。

谢尔盖·普罗科菲耶夫 二十世纪的苏俄音乐大师

1938年，普罗科菲耶夫最后一次在美国巡演，其间他接受了《纽约时报》的访问。记者形容他“谈吐冷静，令人愉快，喜怒不形于色，看上去更像一位工业主管而非作曲家”。事实上普罗科菲耶夫是这样露面的：秃顶，远远谈不上英俊；喷了香水，身着裁剪精良的套装——这几乎难以与传统的音乐家形象联系起来；更令人难以想象的是，他已于两年前选择在斯大林统治下的苏联定居。

沈湘:音乐大师 点石成金

沈湘（1921-1993）一生饱经磨难，但艺术志向不改。他不仅掌握纯正的美声技艺唱法，演唱声音圆润丰满、音色宽厚，富有穿透力，且通晓英、意、法、俄、德多种语言。他以广博的知识修养和声乐造诣形成自己独特的声乐教学体系，培养了一大批优秀声乐人才，由此产生的“沈湘现象”在国际声乐界被公认为是世界音乐界的奇迹，被誉为“世界一流的声乐教授，世界级的音乐大师”。