概念提示和音乐经验对音乐张力感知发展的影响

以小四、初二和高二年级中有音乐经验和无音乐经验的学生为被试,采用等级量表评定法,通过两个实验,分别在无概念提示和有概念提示的条件下,要求被试对音乐旋律片段的张力进行判断,探讨概念提示和音乐经验对于音乐张力感知的影响。结果发现:(1)音乐张力感知是一个随个体成熟而不断发展的过程,小学四年级到初中二年级之间音乐张力感知变化较大,到高中二年级趋于稳定;音乐训练经验仅对小学四年级被试的音乐张力感知有促进作用;(2)概念提示有助于小学四年级被试对音乐张力概念的理解,而对高二被试无显著促进作用,说明音乐张力概念的掌握并不能笼统的定义为内隐的过程。

音乐张力的研究进展

音乐张力是指在倾听音乐的过程中,由听众的期待引起的放松或紧张感。音乐张力具有激发情绪的功能。音乐张力包括内在张力和演凑张力两种。影响音乐张力的因素有音乐期待、音乐结构、唤醒和激活等。音乐张力的理论主要有申克式分析理论、调性音乐生成理论、旋律期待模型和信息理论。最后探讨了音乐张力的发展特点、音乐张力的生理反映以及研究方法。

融入现代音高思维 开掘民族音乐张力——李滨扬笛子协奏曲《楚魂》的音乐创作阐释

由作曲家李滨扬创作于20世纪90年代初的笛子协奏曲《楚魂》(1991),是一部具有探索性的民族器乐协奏曲。本文通过对该乐曲在结构安排、音高组织、戏曲元素运用以及民族管弦乐队写作等方面的解析,阐述作曲家如何将中国传统音乐元素与西方现代音高思维及作曲技术进行有效的整合,从而以具有现代性的音乐创作语汇,对中国传统民间音乐所蕴含的巨大潜力和民族管弦乐队的音响张力进行探索与开掘。

心灵的放逐与守望——试探秦文琛音乐创作的心理轨迹

秦文琛是近年来中国专业作曲家中非常突出的一位中青年作曲家,在他的音乐中,除了精妙的技术设计和音乐结构外,更为感人的是他发自心底的歌唱,具有浓郁的草原气息。他的这种特质来源于他特殊的人生经历,来源于带着深深的思念走遍世界的张力,悲怆中总是带有催人泪下的力量。

认知与情绪在音乐中的联系

认知与情绪在音乐上联系紧密,文章用音乐张力的概念联结音乐结构的认知与音乐情绪。期待和声音事件之间的相互作用,被假定在产生音乐的紧张与放松方面以及在音乐情绪中发挥着重要的作用。知觉的研究支持了音乐结构,引起听者期望的音乐理论的描述。音乐张力与音乐的结构和形式有联系。音乐情绪随时间在强度和质量上改变,而且这些情绪在心理生理学测量上也发生变化。

认知与情绪在音乐中的联系

认知与情绪在音乐上联系紧密。文章用音乐张力的概念联结音乐结构的认知与音乐情绪。期待和声音事件之间的相互作用被假定在产生音乐的紧张和放松方面和音乐情绪中发挥着重要的作用。知觉的研究支持了音乐结构引起听者期望的音乐理论的描述。音乐张力与音乐的结构、音乐的形式有联系。音乐情绪随时间在强度和质量上改变,而且这些情绪在心理生理学测量上也发生变化。

钢琴教学中的音乐表现力研究

在钢琴演奏过程中,不仅对演奏者的演奏技巧要求较高,还需要演奏者具有很强的音乐理解能力。本文根据以往工作经验,对音乐表现力的三要素以及音乐表现力的作用进行总结,并从提升教师在钢琴教学中的示范作用、培养学生良好的心理状态、激发学生的学习兴趣、做到教学与实践相结合、引导学生分析作品背景和内涵、多种音乐素材的使用六个方面,论述了钢琴教学中的提升音乐表现力的具体策略。

张力在二胡演奏中的体现与生成

由两种相反之“力”所构成的“张力”,在二胡演奏中可以有三种体现:声音本体张力、音乐表现张力、心理体验张力。声音张力主要通过历时性与共时性的方式来呈现;音乐表现张力是对饱含情感张力的音乐性内容的体现,这关涉宏观层面的音乐语境与音乐结构层次问题,中观层面的情感“节约意识”问题,以及贯彻“反意”思维的技术控制等微观问题;心理体验的张力考察的是奏者对音乐理解上升至非对象化自主融合的心理体验的能力。二胡演奏中的三种张力都有其各自不同的张力样式与建构路径,三者的关系是:声音张力是显现,情感表现张力是驱动,心理体验张力是本源,三者环环相扣,层层贯穿。

从平衡的角度审视钢琴演奏的尺度——2010年美国托马斯—库博杯国际青少年钢琴比赛 中国赛区选拔赛 大师课观后感

钢琴家从多个角度对钢琴演奏进行剖析,使我们学会如何全方位的审视钢琴演奏,对演奏中的一些问题有了更深层次的了解和认识。