论《c小调回旋曲》Op.1的少年肖邦音乐形象塑造及演奏诠释

弗莱德里克·肖邦是十九世纪浪漫主义时期的钢琴家,他所创作的钢琴作品以其浪漫化的色彩、民族性的音乐内涵等在音乐长河中留下了浓墨重彩的一笔。肖邦一生创作了五首回旋曲体裁的作品,其中他十五岁时创作的《c小调回旋曲》独具特色,这部作品不仅展示了少年肖邦的音乐才华,还从作品中看到其创作的个性化色彩及少年肖邦塑造的音乐形象。本文以肖邦少年时期创作的第一首回旋曲展开论述,分析《c小调回旋曲》Op.1创作中的少年肖邦音乐形象塑造、音乐创作蕴含的性格特点及该作品的演奏诠释。

从歌剧《浮士德》和《罗密欧与朱丽叶》看古诺笔下女高音音乐形象塑造的特点

歌剧是一门综合艺术，它以音乐、戏剧、舞蹈、舞台美术等艺术形式从不同的角度塑造了剧中的人物形象。《浮士德》和《罗密欧与朱丽叶》是法国作曲家古诺的两部代表性歌剧作品，成功地塑造了两个女高音玛格丽特和朱丽叶的音乐形象。本文试图从这两部歌剧和这两部歌剧中两位女主角玛格丽特和朱丽叶的人物性格及其音乐袁现总结出古诺对女高音音乐形象塑造的特点。

大型歌剧《赖宁》人物音乐形象塑造蕞议

我们的文艺,应当在描写和培养社会主义新人方面付出更大的努力,取得丰硕的成果。歌剧《赖宁》正是这一要求的具体实践。——孙慎歌剧,乃以声乐与器乐作为其主要表现手段的音乐戏剧。音乐在歌剧中具有揭示人物性格、塑造人物形象、激发戏剧矛盾冲突、抒发人物情感、烘托戏剧气氛等主导功能。本文以大型民族歌剧《赖宁》音乐为例,蕞议歌剧人物音乐形象塑造。

红岩上红梅开——歌剧选段《红梅赞》中江姐音乐形象塑造探析

歌剧《江姐》是根据长篇小说《红岩》改编而成。歌曲《红梅赞》选自歌剧《江姐》。通过观看南京师范大学音乐学院对歌剧《江姐》的演绎以及文献查阅。本文将通过故事背景、《红梅赞》对江姐音乐形象塑造以及音乐的多重表现，结合自己的感悟，对江姐这一革命共产主义战士的形象塑造进行探析。

歌剧《费加罗的婚礼》中主要角色的音乐形象塑造

歌剧《费加罗的婚礼》是莫扎特在1786年根据法国著名作家博马舍同名喜剧改编而成的四幕喜歌剧。描写了作为平民的费加罗,同垂涎于他未婚妻苏珊娜美貌的贵族主人之间的斗争,最后他以机敏幽默的方式取得胜利。莫扎特在《费加罗的婚礼》中对上场的每个人物在音乐上都做了精心的刻画,如:机智的费加罗、聪明的苏姗娜及忧伤的伯爵夫人等。并随着人物处境的转变,不断转变调性,达到戏剧冲突的最高点。他十分生动的描绘出人类微妙的感情世界,爱与妒忌,阴谋与误解等各种心机,以至最后达到宽容化解。

高胡演奏中滑音对“鸟”的音乐形象塑造——以《鸟投林》为例

高胡作为广东音乐中具有代表性的乐器和艺术表现手段,赋予了广东音乐浓厚而独特的岭南传统民间语汇。而滑音作为展现高胡演奏特色的技巧之一,对于高胡演奏中的音乐内涵的表达和音乐形象的塑造进行了丰富多变的润饰。本文以《鸟投林》为例,从演奏的角度来探析如何运用滑音技法来生动表现"鸟"这一音乐形象,为今后的高胡演奏者对滑音在作品中音乐形象塑造的表达提供一些实践参考。

歌剧选段《我为共产主义把青春贡献》中江姐音乐形象塑造探析

《我为共产主义把青春贡献.》选自歌剧《江姐》,在查阅诸多文献中发现大部分文献对歌剧《江姐》的论述都是以革命化和脸谱化的形象来塑造该人物。本文通过革命历史背景,剖析词曲作者的写作手法,结合自己的演唱心得,进而通过音乐分析二次全面的塑造江姐的形象,来完成江姐的艺术美和内在美,为演唱及分析理解作品起到较好的指导作用。

五郎与工程师的音乐形象塑造之比较研究

歌剧和音乐剧从渊源上讲就有着一定的血缘关系,从发展历程上说,音乐剧像是歌剧的一个旁系分支,因此许多歌剧和音乐剧都有着相似的故事蓝本,使得许多音乐剧成为了歌剧新时代的再版,比如:《波西米亚人》与《租》;《罗密欧与朱丽叶》与《西区故事》等。其中歌剧《蝴蝶夫人》和音乐剧《西贡小姐》

歌剧《茶花女》中薇奥列塔的音乐形象塑造

歌剧《茶花女》是威尔第创作成熟期的一部具有深刻意义的伟大作品,同时也是音乐史上最受欢迎的歌剧之一。在塑造薇奥列塔的悲剧形象上,威尔第着眼于旋律的创造。他塑造的旋律形象既继承了意大利的传统,又有着个性化的旋律特点。薇奥列塔的音乐形象塑造主要表现在薇奥列塔悲剧形象概述。

达斡尔族民歌音乐与钢琴的交融 钢琴曲《达斡尔情-农夫打兔》音乐形象塑造

达斡尔民族世代居住在水草丰美的地方,大自然的辽阔孕育了他们热情、淳朴、能歌善舞的特性,作为达斡尔族音乐创作者的员,笔者致力于于达斡尔民歌的改编与创作。

体育舞蹈教学训练中的音乐节奏处理

从舞蹈技术理论角度出发就体育舞蹈教学、训练中存在的音乐节奏问题进行了论述 ,并对摩登舞华尔兹、探戈音乐节奏处理问题作了探讨。

音乐的审美特性简论

音乐的审美特性简论赵富音乐是通过有组织的、在时间上流动的音响所形成的艺术形象，来表达审美感情，反映社会生活的艺术。客观世界中存在着丰富多采的音响，但并不是一切音响都能组成音乐，音乐中使用的音响具有某种选择性和概括性。音乐又是一种听觉艺术、时间艺术，音...

音乐在素质教育中的作用

音乐教育在促进学生全面发展和个性养成中具有不可替代的独特作用,主要体现在以下三个方面: 一、通过音乐形象塑造人音乐形象同其它艺术形象一样,都是通过各种美的形态,陶冶人的性情,培养人的审美感受力,用审美形象来唤起审美情感,使感情的个体纳入审美形式中,从而使人的情感得以净化和升华。所不同的是,音乐通过声音来形成音乐形象,借助直接的模拟性和间接的意象性创造出意境和气氛,运用音乐的运动形态和感情的运动形态的类比关系来表达感情,使人产生审美意象,达到抒情的目的。比如,人们在演奏演唱或聆听电影《英雄儿女》插曲《英雄的赞歌》时,

浅论歌剧《江姐》中江姐音乐形象的塑造

歌剧《江姐》是根据长篇小说《红岩》中关于女英雄江竹筠的故事改编的七场民族歌剧。该剧由阎肃执笔编剧,羊鸣、姜春阳、金砂作曲,1964年由空政歌剧团首演。在江姐的音乐唱段中,剧作家们广泛吸收借鉴了戏曲音乐素材如川剧、越剧、京剧等等,从而使得江姐的唱段戏剧性表现得更为充分和淋漓尽致,真正做到为人物而歌、而曲。

琵琶曲《春雨》的创作特点分析

琵琶曲（（春雨》运用了传统琵琶“丈套长于表情，武套长于状物”的特点，乐曲分为三大部分：第一部分突出“表情”，具有传统文曲抒情的特点；第二部分突出“状物”，具有传统武曲描摹的氛围；第三部分再将前面两种特点总汇起来。由于作者紧紧抓住对乐曲音乐形象的塑造，尤其是抓住“雨滴”的音乐形象，从雨滴、朦胧小雨、细风斜雨至倾盆犬雨的各种不同形态，表现的手法也不尽相同，运用挑音、勾弹、三指轮、扫轮、满轮等。同时，各种雨势在人们心中的表情感受也不相同，这些就是乐曲取得成功的关键。

音色在声乐演唱中的意义

声乐演唱中音色的合理运用有着非常重要的意义。音色可以把握作品风格,表现音乐情感,塑造音乐形象,凸显演唱者的个性等。一个人的音色具有很强的可塑性,但追求音色的最终目标是尊重音乐作品风格,用自己的修养完美表现音乐。

浅谈艺术体操集体项目的编排

浅谈艺术体操集体项目的编排成都体院函授生蔡小玲在艺术体操集体项目比赛中最高分为２０分，其中编排１０分，完成１０分，可见编排和完成是取得成功缺一不可又相互关联的两个同等重要的组成部分。一套好的艺术体操或团体操宛如一幅完美的艺术作品，其强烈的艺术感染力不...

古典诗词的音乐形象和叙事氛围——文艺专题片《唐宋风骨吟》创作谈

随着生活水平和知识水平的不断提高,人们不仅乐于欣赏充满时代气息的电视文艺作品,同时也越来越渴望对先哲有较多的了解和较深的认识,越来越想超越自身的局限,从历史的纵深处更深刻地观察世界,认识民族的变化。在文艺专题片中寻根,在文艺专题片中求源,这是为弘扬中华民族灿烂的思想文化,向世人展示在世界文明史中闪耀奇光异彩的华夏文明所作的一个小小的尝试。《唐宋风骨吟》这部文艺专题片就是基于这个出发点,在上下五千年古典诗词演化而来的诗词歌曲中,使我步入这一创作之路的。在伟大祖国光彩夺目的文学宝库中,古典诗词犹如一束艳丽的奇葩独领风骚,从诗经、楚辞、乐府到唐诗宋词,无一不闪烁着耀眼的光芒。一部以诗词音乐。

黄自和声手法初探

本文对黄自作品中的和声手法及其与音乐形象塑造的有机结合进行了分析研究 ,同时论述和总结了黄自在探索和声民族化方面的经验 。

《田野小曲》学习、演奏及教学体会

1998年4月8日晚,在上海音乐厅内举办了“王乙教授教学生涯60周年纪念音乐会”。我因附小随王先生学琴3年,所以有幸参加了音乐会的演出,并演奏了王先生的二胡作品《田野小曲》等。 《田野小曲》据王先生自己说,构思于1946年,完成于1950年,后来又陆续作过一些小的修改,并于1952年第1次公开发表。《田野小曲》是王先生的处女作,也是其成名作。 《田野小曲》既描景,又抒情,还兼有哲理的意味。王先生曾表示:乐曲中还体现了一种“米饭好吃田难种”的思想。 下面是我对《田野小曲》的一系列体会。