魏晋士人的音乐情怀与美学范畴“清”的乐感

魏晋士人寄情于乐,崇尚"清"美。"清"不仅是有声的音乐,更饱含着他们于浊世求独清的人格理想,在玄学思考中面对无限自然与有限个体生命的怅惘之情。他们的精神情韵使"清"范畴凝聚了层次丰富的乐感。要全面理解与梳理"清"的美学内蕴,不应忽视魏晋士人对"清"的倾听与生命体悟。

《缝纫机乐队》中对小人物音乐情怀的解读

《缝纫机乐队》是大鹏导演的第二部电影作品,与《煎饼侠》一脉相承的是依然将关注点放在了小人物的情怀上。电影《缝纫机乐段》讲述了小人物的音乐梦想,一个靠母亲做裁缝活养大的小胖子胡亮,承载了一代人的摇滚梦想。有人嘲笑他痴人说梦,有人感动他的执着无畏,有人唾弃他的天真愚昧。也正是这位贯穿于影片始终的小人物胡亮,却爆发出了惊人的力量,赋予了影片深刻的思想内涵和精神力量,让观众在欢笑中落泪,获得了深刻的情感体验。

Live House的未来音乐情怀与商业发展的新探索

近年来,《即刻电音》《乐队的夏天》《中国新说唱》等音乐综艺受到了人们的关注,一些电子、摇滚、说唱的独立歌手也逐渐出现在了人们的视野之中,受到了年轻人的喜爱,Live House 观看演出已经成了流行音乐所产生的一种特殊文化,Live House 的兴起也代表着音乐市场有了更加新颖的发展方向。越来越多的年轻人喜欢观看 Live House 的演出,这也成了流行音乐所产生的一种特殊文化,Live House 也代表着音乐市场的未来发展趋势。Live House 独立音乐的发展一定程度说明独立歌手的慢慢浮现,但是他的市场运营方式仍然面临着相应的困境,例如资金不足,营销模式较为单一等问题,为了能够有效解决这些运营方式上的困难,音乐市场需要对 Live House 的运营模式进行研究,从而推动 Live House 音乐市场的发展。

穿越文化与时空的时代回响——从胡汀洋的交响诗《指尖的诗》看当代音乐人的人文情怀

近年来,随着文化艺术的繁荣发展,我国的音乐创作逐渐呈现出开放、融合、多元、丰富、创新的特征与发展趋势,很多当代青年音乐人将自己的创作意识、审美意识与文化意识都投射到文艺作品中,展现了新一代青年音乐人对人民社会生活、文化艺术发展与国家前途命运的关注和关切。[1]本文通过对交响诗《指尖的诗》的分析与研究,在观察当代音乐作品的基本特征的同时,管窥当代音乐人的创作初衷与心路历程,探索创作背后呈现的文化特征与时代特征。

音乐情怀

最能打动人的，莫如音乐了。 总喜欢在黄昏，独自一人，或倚或卧，戴上耳机听音乐，在或低沉或高昂、或优美或恬静、或疾徐有致或舒缓自如的氛围里，开始与音乐对话。音乐如同起伏的波浪摇曳着我的身体，使我的思绪无限延伸，延伸成看不见的翅膀。

浅谈核心素养视域下音乐教师的职业素养

在发展学生核心素养背景下,教师们无不思考方方面面的创新与改革。核心素养的核心在于培养什么样的人,然而,对于培养学生必备品格和关键能力而言,教师该具备何种职业素养才是亟待思考的重要前提。文章从音乐情怀、母性关怀、审美品位、文化视野和鲜活的思维五个方面探讨了一线音乐教师的立身之本、发展硬核。

中国的勃拉姆斯——王洛宾

德国的勃拉姆斯和中国的王洛宾同为世界著名的音乐家,他们有一个共同的特点,那就是对民间音乐的热爱,而曲折坎坷的人生经历使他们又都同样承受着孤独。

琵琶曲《火把节之夜》的艺术探析

诞生于上世纪90年代的《火把节之夜》,是琵琶演奏家吴俊生以西南地区彝族火把节为创作对象创作的琵琶曲。曲中用琵琶丰富的表现力以及自然、奇美的音乐手法,生动而深刻地刻画出彝族人民鲜活又少为人知的生活场景,展现了彝族人民幸福的生活景象,令人印象深刻。作品主要是以彝族节日火把节为描绘对象揭示美的生活,用变幻的调性揭示多维时空的艺术特性,运用琵琶丰富的技巧表达出崭新的人文情怀,文章通过对这三方面分析,旨在为琵琶教学提供参考。