《说文解字》中的音乐文字研究述评

《说文解字》在中国语言文字学史上无疑占有重要地位,其进行文字说解的科学性和广博性使其成为研究我国古代社会历史文化的珍贵文献,而凝塑和反映上古时期丰富音乐文化的音乐文字也同样充盈于其中。从《说文解字》的研究历程入手,总结、分析《说文解字》文字研究目下所呈现出的特点,介入音乐学视域对《说文解字》中音乐文字的研究现状进行梳理、归纳,以期翼引起读者对《说文解字》音乐学文献研究价值的准确认知和评价。

《说文解字》音乐文字释例解读——“颂”字的音乐学意义

《颂》是周王室和贵族宗庙祭祀的乐歌,是诗、乐、舞三位一体文学样式的早期文本体现,其诗、乐、舞三位一体的功能体现出先秦时期丰富的礼乐文化。本文从颂的字形字义分析入手,探讨颂字以及颂诗后面隐藏的的政治文化功能。

萨蒂钢琴曲文字与音乐之关系及其演绎

萨蒂在其创作的钢琴曲中写下了大量的文字性评注、说明和故事等,这是器乐史上奇特的现象。这些文字广泛分布在乐谱中,内容多样,作用不一,但大多汇成一种文字与音符的对话性关系,从中可以看出他的创作目的,既是其标新立异的个性使然,也是其重新审视艺术史上诗乐关系的一种尝试。

音乐语言“文字”新探——微观结构理论中的音乐语言“文字”

音乐语言结构的核心组成成分是由乐汇、乐节和乐句构成的。它们之间表现为上下分级的组合关系。乐汇以上的上属分级划分较为明确、清楚;而其下属分级划分直到目前尚无明确认识。微观结构理论分析出的最小基本结构形态,恰是音乐语言单元,成为“文字”级基本结构单位,使乐汇的下属分级划分明确、清楚,并给出“文字”类型及其特征。

桑德诺瓦《东巴音乐——唱诵象形文字典籍及其法事仪式的音声》评析

在东巴文化研究已成为国内外研究的热点和显学的时候,桑德诺瓦的《东巴音乐——唱诵象形文字典籍及其法事仪式的音声》一书,成为东巴文化研究的新高点。著作者具有20余年研究东巴音乐的经历,掌握丰富的第一手东巴音乐资料,从选题到成书,都展示了作者深厚的文化积淀。书中所关注的东巴文字与东巴音乐的关系等几个方面凸显了该书的特色,并为东巴音乐本体的深入研究提供了详实的资料。

《说文解字》中“钟”字的音乐学意义解读

《说文解字》中,"钟"字是一个重要的音乐文字。先秦时代,由钟及衍生而来的编钟,因其庞大的形制和宏大的音量而备受青睐,不仅成为宫廷音乐的重要角色,而且在与统治者息息相关的各种宗教祭祀活动及礼乐文化中,承担着重要的职能。

古诺歌剧人物浮士德灵肉博弈形象的音乐解析与内涵新探

灵肉博弈是古诺的歌剧人物浮士德最重要的心理特质之一,浮士德由性而爱,欲胜于情。古诺采用对比性的音乐与特定主题音调再现等手法,生动表现了浮士德的灵肉博弈,呈现出抒情含蓄的阴柔之美。从西方文化视角看,浮士德的禁欲与纵欲折射出的是西方灵肉分离的思想;从中国传统文化适度享受生命角度看,浮士德灵肉分离中彰显的这种二元对立式思维与人格倾向更加鲜明;从中国儒家音乐审美原则看,浮士德灵肉博弈之乐既有尽善尽美之处,也有尽善不尽美之处。

要重视音乐语言的表达

从目前音乐课堂教学中的教师演唱（奏）歌（乐）曲的现象,谈＂音乐口吻＂的表现问题,提示重视音乐的演唱（奏）技术,歌曲中的文字语言表达,提高教师的文化艺术修养。

微观结构理论的应用分析方法

对音乐作品的结构研究,源于国外所创的曲式结构理论。这一理论传入中国较早,影响较广泛。随后,在曲式结构理论中又细分出句法结构分析的研究。这一研究,明显地由音乐作品的整体结构分析,进入了构成整体作品的句子成分——乐句及其句法构造的分析,成为曲式结构下属层次的句法结构理论。成为音乐教学中的一门专业课。在学习和反复的研究实践中,笔者想到,音乐作品结构和文学作品结构是可以类比的。为了方便与构成文学的语法结构的"文字"相类比。经过反复研究,采取了以"定量研究为主,定性分析为辅"的、新的艺术科学研究方法,找到了乐句结构小于乐节的、最小的、最基本的结构单位——音乐语言"文字"。又由于它是音乐作品结构中的最小的结构单位,便称之为音乐作品的"微观结构"。在分析、研究和论证的过程中,有意识地以自己熟悉的中国民族音乐,尤其是民族器乐作品为研究对象,并对中国戏曲声腔艺术有涉猎。故称之为《民族器乐·微观结构理论研究》。

徜徉在音乐和文字中的感动

喜欢赵传的歌，犹如喜爱陈年的酒，高兴时呷一口，通身畅快；失意时饮一杯，心灵愉悦；闲暇时浅斟细品，香醇四溢。