电影中以音乐构建叙事的方式分析

对于电影而言,不只画面、语音、表演、字幕等非常重要,音乐在电影中是具有独立艺术身份的元素,对于电影的构建叙事同样起着重要的作用。音乐进入电影后就成为电影不可或缺的元素,它在电影中主要是用来渲染背景气氛、塑造人物形象以及描述人物的内心活动。而本文就主要针对电影中音乐构建叙事的方式进行探讨,主要从电影中音乐构建叙事的叙事情节、故事时空和观众心理等三个表现方面进行分析。

歌剧《鲍里斯·戈杜诺夫》“幕·场·景”的音乐结构构建

歌剧《鲍里斯·戈杜诺夫》被认为是俄罗斯歌剧中的珍稀“巨雕”,其幕、场、景的结构独具特色。这些构架的成功搭建源于作曲家精湛的技术磨砺和独到的戏剧意识,使其笔下的多种音乐材料和结构原则与戏剧完美融合,成为后世学习的典范。

电影中以音乐构建叙事的方式分析

近年来,随着电影艺术的快速发展,电影中的众多要素——电影画面、语言对白、电影音响、电影字幕等环节越来越受到重视,与此同时,音乐作为独特的艺术元素也受到越来越多的关注。电影音乐所具有的独特艺术魅力给观众更多的关注和目光,广大观众也学会从艺术的角度来审视和考察电影音乐。同时,要看到电影音乐能够有效助推电影故事情节的发展,对于电影故事的构建也逐渐发挥着积极的功能和作用。本文试图通过对当前电影音乐的叙事方式进行简要分析,进一步提出电影中以音乐构建叙事的对策建议。

音乐教育之作用和价值在构建大学和谐校园上的意义探究

如今在和谐社会的带动之下,构建大学和谐校园也成为了当下大学发展的大势所趋,而音乐这一人类的精神的高尚产物,就在这项工作中极大的发挥了其作用和价值,对于本文将针对音乐教育之作用和价值在构建大学和谐校园上的意义进行探究。

室内乐教学的基本策略和训练技巧:乐谱诠释、音乐形象构建与情感表达

乐谱诠释是室内乐教学的基础,其中文本分析是其主要教学方法之一;音乐形象构建是表达音乐情感的关键,在教学中要强调乐谱诠释(文本分析)向音乐形象的转化;情感表达则是室内乐表演的美学目的。从乐谱诠释、音乐形象构建与情感表达3个方面探讨专业室内乐教学的指导策略和相应训练技巧。在乐谱诠释与音乐形象构建的基础上,需通过一系列技巧训练帮助学生掌握音乐情感表达的基本方法。

幼儿师范高等专科学校音乐教学团队的构建研究

随着社会对幼儿音乐教育人才的需求增大,幼儿师范高等专科学校是培养幼儿音乐教育人才的摇篮,尤其是能够提供实践性音乐教学。因此,这就必须构建一支高质量的音乐队伍。本文从现实情况出发,针对幼儿师范高等专科学校音乐专业教育出现的普遍问题,进行音乐团队的构建。

构建多元音乐课堂,培养学生音乐素养

小学音乐学科是集多种艺术为一体的学科,在音乐学科中体现出多元化的艺术形式,如歌唱和舞蹈表演等,是培养学生音乐素养的主要途径。小学音乐教学对于培养学生的美育有着积极的作用,使学生的情感层面受到教育,是向学生落实素质教育的有效途径。

后现代语境与中国声音景观断想——兼及“新格罗夫”条目“音乐人类学:当代问题”

本文力图以后现代的思路,以文化阐释的方法,诠释现代中国的声音景观,列举了中国的民族音乐构建史,戏曲中的男女反串,"茉莉花"音乐的世界之旅,以及上海犹太社区的"克莱兹默"音乐之旅,这些音乐跨越时空的传播同时也折射了中国历史的百年变迁和社会发展,即以音乐的虚拟空间并置了历史各个时间段。

歌舞向戏曲嬗变的轨迹——戏曲形成前期音乐要素的嬗变及影响研究(二)

中国戏曲是"晚熟"的艺术,从萌发到定型是一个漫长的过程。总结戏曲形成前期音乐艺术的发展历程,发现:从歌舞向戏曲嬗变的过程呈现出双层轨迹,轨迹之一是"歌舞——大曲"的发展路径,这是一个"综合—分化—再综合"的过程,它彰显了歌舞大曲对戏曲音乐体制的全面构建。轨迹之二是"歌舞——歌舞戏"的发展路径,这是一个不断继承合理内核,替换非戏剧性要素的过程。

从《大圣归来》到《白蛇:缘起》:国产动画电影的音乐建构

20世纪90年代至今,中国动画电影产业呈现出良好的发展态势。从2015年《大圣归来》到2019年《白蛇:缘起》,动画电影创作者们从传统经典作品或民间神话传说中汲取文学营养,将蕴含中国美学的用色、构图与符合现代审美的造型语言完美结合,最终制作精良的画面与恰到好处的音乐,给观众呈现出了全新的视听盛宴。而优秀的电影音乐不仅要渲染电影的故事氛围,同时还要从旁强化角色性格,甚至配合画面产生叙事效果。

愉悦、满足、轻松之源——基础教育音乐课程结构试析暨赵宋光先生有关音乐教育思想、实践浅探

基础教育音乐课程结构应包括音乐审美、音乐认知和音乐表现活动三层面,缺一不可。在音乐审美方面,赵宋光提出感知、情绪,联想、情感和整合、感悟的欣赏心理结构三层次说,这更符合音乐的情感艺术特征。在音乐认知方面,赵宋先的综合构建音乐教学法与心理学概念学习思想一致,旨在以科学方法使音乐学习变得轻松、高效,提高审美愉悦度,并使学生得到求知满足。音乐表现活动是音乐审美和认知的手段和形式,它能带来肌体、情绪的愉悦和满足。音乐课程三层面相辅相成,使人的身心全面发展。

德国的音乐教育现状——兼谈“JeKi”项目和“Exotisches”的文化特征

文章第一部分主要针对德国音乐教育现状阐述作者的观点。涉及到构建音乐课、音乐教育之观点、音乐教育研究专题,以及不同文化间的音乐理解之问题。同时,对未来德国音乐教育发展亦提出了个人见解。第二部分,主要是就自身文化和外域文化引发的讨论。作者认为内部和外部之别反映着彼此之间频繁的互动;重视跨文化教育,可创造出更多的平等环境,可以此反对种族、非主流文化、性别和年龄群体的歧视,亦可助长接纳不同身份和文化的风气。而通过对不同地域乐器的演奏体验,可以消除彼此间的偏见。

可以听见的故事——电影音乐混音中的艺术处理

本文通过对咅乐中主导动机的把握与处理、音乐中同步点的处理、音乐场景的构建和变化控制等方面的具体电影音乐混音实例来探讨电影音乐环绕声混音中的艺术创造与音乐处理。

论我国当代大学生音乐文化的构建

大学生音乐文化是大学生精神文化的重要组成部分,也是当代大学生知识结构和人文素质中不可或缺的重要内容。本文首先从"将音乐作为文化来定位"的理念,阐述了音乐与文化的关系,以及音乐文化对大学生全面发展的重要作用;继而对我国目前大学生音乐文化的现状进行了剖析,并指出当前音乐教育中所存在的种种弊端;最后以实践探索的视角,指出构建大学生音乐文化需从"改革音乐教育教学模式,建立和谐文化校园"、"继承并弘扬传统音乐文化,培养民族自豪感"、以及"大学生音乐文化构建的途径与方法"等方面的努力,才能构建适应全面发展之需的大学生音乐文化素养。

电影情节叙事中音乐的构建作用

在电影中,情节与故事是叙事的核心,故事是通过特定的事件叙述出来的。电影叙事的过程中,总是伴有特定的情感与观念,这种叙事中的特写式的情感就是情节。电影音乐虽然只是以配乐的形式出现,但它在电影中的影响力却是非常强大的。强有力的音乐作品在观众内心将掀起巨大的波澜,引发他们的情感共鸣,从而让情节更为充实有效、富于美感。当音乐参与到情节叙事中时,音乐就成为一种制造情节的手段,它与画面高度融合在一起共同推动情节的发展。本文拟具体探讨在电影情节叙事中音乐所起到的建构的方式与途径,以显示电影音乐对电影情节叙事的强大作用。

高校大学生音乐教育体系构建研究

艺术教育的根本是审美教育,而审美教育对于人格的完善、人文素质的提高、创新意识的成长等都具有重要作用。高校大学生音乐教育体系的构建,应充分利用高校师资、教学设施、图书、网络等资源,创新课程,改进教学法,发挥学生社团的作用,营造艺术教育的氛围,使学生成为音乐审美活动的主体和素质教育的受益者。