川南苗族丧葬仪式中的史诗唱述及音乐样态研究

近年来,苗族史诗及苗族仪式音乐的研究成果很多,但大多侧重对仪式中史诗唱诵的文本译介或价值分析,缺少对音乐的描写及调查研究。我们注意到,苗族史诗的唱述是与其民族的民俗生活环境密切相关。为此,本文结合田野调查资料,聚焦于川南苗族丧葬仪式上苗族史诗的唱述音乐之民俗环境、音乐形态、史诗语言韵律等方面进行分析。研究显示,苗族史诗的唱述音乐作为较特殊类别的仪式音乐,由多种乐器声响和人的声音相交融,是其民族的音乐、语言和信仰观念的综合表达。把握其唱述与传承的相关关系,对拓展民族音乐学的视野具有学术的意义。

传播空间视域下赣南客家哭嫁歌的样态研究

作为赣南客家婚俗的重要组成部分,哭嫁歌承载了客家丰富的历史与人文精神。本文突破以往相关研究范式,从传播空间角度切入,对“双境在场”的原生空间、“情境语境在场”的派生空间及“文化语境在场”的自媒体空间内的赣南客家哭嫁歌音乐样态进行剖析。哭嫁歌的生成与表演在不同空间表现各异:原生空间内呈现出“语态化与即兴性”特征,派生空间内向“专业化与程式性”转向,自媒体空间则体现为“个体化与本真性”特征。不同空间塑造了不同的音乐样态,而不同的音乐样态又表征着不同的空间。

建构与反哺:传统音乐在电影中的应用价值探赜

中国传统音乐在进入20世纪之后有着划时代的发展,多元媒介的诞生使得其在演进的过程中有了新的传播方式。以戏曲、民歌、民族器乐为主要构成的传统音乐形态,以不同的建构方式出现在电影音乐中,不断扩展着电影艺术的表现张力。与此同时,电影艺术的特性也可以反哺于传统音乐在发展过程中的场景缺失,还原因历史变迁、社会演进等原因丢失的人文背景。此外,它还能为保护、传播与发展传统音乐提供有效路径,从而构建两者之间的双导向价值。