从《情暖天山》音乐创作的多元化融合看新疆歌舞剧音乐的发展

自20世纪下半叶以来,新疆歌舞剧作品从无到有,从少到多,歌舞剧音乐创作从传统技法的运用到现代多元化技法的拓展,历经半个多世纪,逐渐形成为具有鲜明地域特点和民族特色的音乐创作风格。本文以歌舞剧《情暖天山》的音乐为主要研究对象,以分析、研究多元化的创作手段为主体,运用作曲技法深入细致地对这部作品进行分析。通过针对性的有效分析,力图揭示出新疆歌舞剧音乐的发展规律。

多元一体 交叉融合——唐建平创作新疆歌舞剧音乐专访报告

《情暖天山》的作曲唐建平以其娴熟高超的作曲技术、丰富的创作经验、深厚的思想内涵将民族音乐风格与个人音乐语言形成了很好的统一。对于戏剧情节的推进、情绪氛围的渲染、人物内心的刻画以及新疆特有风貌的描绘,唐建平有着独特的见解。笔者认为该剧的音乐设计为新疆风格的歌舞剧音乐创作提供了很好的范例。

对“中国流行音乐之父”黎锦晖的浅识

中国改革开放30年,可以说以流行音乐为主流的通俗音乐文化在迅猛的发展,流派众多,风格各异,良莠并举,雅俗共存。尽管音乐更多的是表达人类情感的一种艺术形式,但任何一种艺术形式的诞生、发展、兴起,都是一定社会现实的产物和结果,都深刻的反映着社会整体文化的水准和欣赏水平,反映着一个社会的意识形态和价值取向。本文主要对中国流行音乐之父——黎锦晖做一简要研究,认识并了解他的创作背景和创作成果,以期更好从事音乐研究等工作。

动画动作设计的文化内涵——论舞台剧对美动画片动作设计的影响

本文主要通过分析美国舞台表演艺术的各种形式,同时结合动画片典型片例中角色动作设计风格,来阐释美国动画片动作设计中潜移默化地受到的舞台表演影响。同时联系美国文化理念和审美心理、美国舞台剧发展的状态及表演体系,探讨其动画片动作设计中的文化渊源。