“核心素养”背景下音乐生本课堂形态的意义

何谓课堂形态？课堂形态是指课堂教学的动态过程，主要依托情景导入、自主体验、合作探究、展示交流、矫正反馈、激励评价等基本环节来构建。课堂形态不能复制，也不易模仿，更难以还原，它体现了课堂活动的创造性、独特性和生成性。

中职生音乐核心素养提升路径分析

中职生音乐教育具有深远的影响,它直接关系到学生音乐核心素养和综合素质的培养。然而,在现有的音乐教育实践中,中职生音乐核心素养的提升仍面临诸多困难和挑战。这些挑战不仅包含教学方法的选择、课堂教学的艺术表现力,还涉及独特的音乐教育环境和教师的专业能力。基于此,本文通过深入研究和分析,探索中职生音乐教育的优化提升路径,以期为我国音乐教育提供一种有效的改进方案。

提高农村普通中学音乐生声乐能力的教学研究

新时期,农村普通中学的声乐教育面临严峻的挑战,同时也面临发展的契机。一般而言,农村普通中学音乐课堂教学往往是在办学条件相对匮乏的前提下进行的。在新课标的要求下,农村普通中学音乐教师要结合先进的教学思路原则,认真开展音乐演唱等教学活动,实现农村普通中学音乐生艺术修养、审美以及思想道德水平的优化提升。在这一背景下,文章着重探讨了农村普通中学声乐教学中的问题,并提出了相应的对策,以期对农村普通中学的声乐教学有所帮助。

混生音乐族性的美学分析(导论)

混生音乐即跨文化杂交音乐,可分双源混生、多源混生/一度混生和再度混生等类型,因此混生音乐的族性很复杂。其族性混杂,却往往归属某一来源族体。对此,极少有人关注。在混生音乐创作上,存在族性体现缺乏感性效果的现象。今天进行非遗保护、中华民族优秀传统文化复兴,需要从美学上分析各种混生音乐族性及其相关问题。

“取韵”类新音乐混生样态与族性的美学分析——以《牧童短笛》为例

新音乐之“取韵”类型的混生样态及其体现的族性自有特点。《牧童短笛》五声曲调虽然没有具体母本对应,却具有中国风格;而乐器、曲式、和声、复调等均体现西方古典艺术音乐特点。它跟新音乐整体一样,体现了20世纪上叶走中西结合道路的新局内观、局内感和复杂的局内情,也即体现了新中华民族的族性。这种族性不同于传统炎黄子孙的族性,也不同于西方人的族性;虽然杂糅了中西音乐文化,却在整体上超越二者的原生族体,体现了“新文化”“新音乐”建构的新感性新心性。

关于高校音乐生就业的思考

在当前经济形势背景下,就业形势严峻,音乐专业学生的就业问题尤为突出。如何针对高校音乐专业学生的特点,有的放矢地进行就业指导,确定适合于他们的职业方向和目标,促进音乐专业本科生的顺利就业、充分就业及就业质量的不断提高是值得我们深思的问题。

关于西北贫困地区音乐艺术生培养的几点建议

音乐艺术生作为高中学生的一个特殊群体,他们经历了更多的生活体验,承担着更大的学习压力。西北贫困地区音乐艺术生在受到地域限制、资源制约、平台建设不足的条件下,其专业学习面临着诸多困难,针对这种情况,本文从音乐艺术生的选拔、兴趣培养、心理辅导、专业素质、文化素养、实践锻炼等方面深入探讨。

高师音乐专业学生职业素质调查研究

在浙江省开展调研,分析了在观念、现实和区域上存在的三大矛盾,从人才培养的角度,提出了通过整体化设计、个性化设计和结合化设计来提高高师音乐专业学生职业素质、解决就业难问题的可操作性建议。

《海上钢琴师》:将音乐寓于生命之中的1900

本文主要通过对电影主人公1900的与生俱来的钢琴演奏技能进行欣赏和分析,感受他那上天所赐、无师自通的钢琴演奏技能的感染力,深切体会主人公1900演奏的天籁之音和电影情节、场景的转换和主人公的心境环环相扣。用生命在演奏音乐,用音乐来演绎生命。

音乐类大学生特质焦虑的调查与分析

当今社会,大学生的心理健康是社会诸多问题中最为重要也最棘手紧迫的问题。音乐类大学生有着更强烈甚至偏激的个性特征,他们感情细腻敏感,关注内心体验,不够理智,容易感情用事。部分学生对自己的专业苛求、期望值过高,有明显的完美主义倾向,导致了音乐类大学生强烈的焦虑感。故应正确评估自己的能力,学会自我调适情绪,并加强文化修养,培养广泛兴趣,增强社会适应能力。

试论英语歌曲在音乐生英语听说教学中的应用

在论述音乐生在英语听说教学方面的特点及存在的问题后,进一步阐述将英语歌曲应用到音乐生英语听说教学中的意义和运用此方法时应该把握的原则,进而提出了怎样在音乐生的英语听说教学中运用英语歌曲。最终得出结论:将音乐生的英语听说教学与英语歌曲合理地结合起来,并运用于教学实践中,可以有效地将学生所学专业与英语学习统一起来,使学生乐于听,乐于说,进而实现乐于学。

浅析教育实习中高师音乐生知识结构的弱势

通过调查福建师大、厦门大学、三明学院2005届音乐教育专业学生实习过程,围绕高师音乐生知识结构这一主题,对其弱势方面进行发掘讨论,提出自己粗浅的看法,以期对提高高师音乐生的培养质量有所帮助,并与广大同行商榷。

当前音乐艺术大学生特质焦虑与人格特征关系研究

研究选取上海音乐学院586名在校音乐艺术大学生为研究被试,采用《卡特尔16种人格因素问卷》及《状态-特质焦虑量表STAI》考查当前音乐艺术大学生状态-特质焦虑状况与人格特征的相关。研究发现:当前音乐艺术大学生特质焦虑分值为45.93±7.81,轻度以上焦虑者占35.67%。音乐艺术大学生人格特点呈现更高的兴奋性、敢为性、敏感与幻想性,较低的怀疑性、恃强性、实验性、独立性、世故性,较高的忧虑性与紧张性。16种人格因素中稳定性、自律性、敢为性、兴奋性四个维度与特质焦虑呈负相关,忧虑性和紧张性与特质焦虑呈正相关;在情绪稳定性、忧虑性、自律性、紧张性四个维度上,特质焦虑学生与非焦虑学生差异显著。

浅谈专业教师如何做好高中音乐艺术生的管理

近年来全国高校在有利政策的扶持下,普通高中艺术生的培养得到了飞速的发展。艺术类专业亦是在各综合类院校先后举办,艺术类招生面和量的不断扩大,以及艺术类专业的特殊性质,使得这类专业在教学及管理上出现了较多新特点,因而,正确地认识艺术类专业的特点、正确评价和做好艺术类专业的学生日常教育管理工作,是做好该专业学生工作及促进艺术类专业发展的必经之路。当前学校管理比较注重以制度管人,强调"服从性""统一性",强调量化管理,重章法重奖惩,对艺术生套用这种模式,往往难以收到较好的效果。本文以普通高中为例探讨了专业教师做好音乐艺术生管理工作的策略和方法。

巧握转向,妙拨心灵的协和乐章——浅谈综合高中音乐艺术生的德育渗透

思考会随时代不同而转向。人生中,每一件事情都有转向的能力,就看我们怎么想、怎么转。我们不会在3分钟内成功,但也许只要花1分钟,生命从此就会不同。让我们巧握转向,及时转想,更好地为综合高中音乐艺术生服务。

音乐艺术院校大学生心理压力实证调查研究

在梳理已有的文献中发现,用实证方法研究音乐艺术生心理压力的文献较少。在比较的视野中,通过实证调查的方式,对不同性别、不同家庭背景、不同年级、不同专业的音乐艺术生的压力源进行研究,有助于深入了解音乐专业学生的心理压力感受情况,对心理辅导、思想政治教育工作的有效开展有着重要的意义。

高职音乐类艺术生钢琴教学的四重境界——基于高职艺术院校钢琴教学实践的方法论反思

钢琴教学的关键在于掌握科学的教学理念与方法,对于具有钢琴演奏基础的高职艺术院校音乐类学生而言,传统的有条不紊、循序渐进的教学方法已然无法符合他们的实际特征,无法满足他们的需求。结合多年的教学实践经验和教训,笔者认为,在高职音乐类艺术生钢琴教学过程中,存在一个必经的"四重境界":一是有教无类,授之以鱼;二是因材施教,授之以渔;三是教学相长,授之以愚;四是激励创造,授之以喻。作为高职艺术院校音乐类学生的钢琴教师,应当谙熟"四重境界"的核心要旨,不断提升自我水平,确保在不断变化的时代保持活力,培养出更多综合技能出众、特色鲜明的钢琴艺术人才。

浅议高师音乐学专业学生“试教消极态度”的原因及对策

新课程标准下中小学音乐教师的培养,是教学改革实施与成功的关键环节。当前,部分普通高师音乐生在教师教育技能“试教”过程中表现出“畏惧、不积极”等消极态度,影响了其自身教学能力水平的提高。其中教学关系定位不准、知识结构不健全、音乐能力水平弱是原因所在。解决对策为确立“教”与“学”双边关系,突出音乐生主体地位,提倡学科综合理解多种文化,加强音乐专业双基教学,让音乐生“学得好”进而“教得好”。

中职校艺术类音乐生的教学模式的研究与对策

随着新课改地不断深入,对音乐教学提出更高要求,加强对音乐专业的重视,不断促使其走向成熟和完善具有重要作用。当前中职院校中,逐渐开设艺术类音乐教学,在新课改要求下,创新音乐教学模式对促进音乐发展具有重要作用。但是中职阶段的音乐教学与其他阶段音乐教学相对比较薄弱,必须在实际教学中采取有效教学措施提高教学质量并发挥学生音乐潜能。

试论鞍山师范学院音乐交换生出国(境)培养改革中取得的成果与问题存在的分析

进入21世纪,很多高校重视交换生的工作，加大资金的投入和对交换生选拔规定进一步严格。对于我们师范学院来说，我校每年逐渐加大与国（境）外大学的合作项目，我们学校主要与韩国、台湾、俄罗斯、美国和英国一些大学进行合作。其中，与音乐学院常年合作的学校主要是韩国新罗大学和台湾的南华大学。本文通过笔者在交换生培养实践过程中取得成绩和目前存在的问题的分析来进行论述，通过对交换生出国（境）培养中取得的成果与目前存在问题的分析进行总结，目的在于今后更好的指导交换生教育工作。