中国传统音乐研究方法的发展脉络初探

传统音乐一般是指世代相传、具有民族特色的本土音乐。中国传统音乐包含如下四个方面:宫廷音乐、民间音乐、文人音乐、宗教音乐。中国传统音乐的研究始于先秦,有两千多年的历史,可谓源远流长。其研究方法的发展经历了四个历史阶段,形成了相应的研究模式。

略说董维松先生的戏曲音乐研究方法

在戏曲音乐研究中,董维松先生很注重音乐形态的分析,并总结出"程式分析法"和"非程式分析法"两种相辅相成的分析方法。董先生也对戏曲音乐有一系列宏观思考,并在研究中做到了"大处着眼"与"小处着手"的统一。董先生对戏曲音乐作品的"个体解剖"十分深入,既体现了实事求是的优良学风,也在对戏曲音乐的认识上有重要的开拓。

中国音乐史学应用民族音乐学研究方法的探讨

本文以中国音乐史学为研究对象,以民族音乐学研究方法在中国音乐史学中的应用为研究目标。首先,对民族音乐和中国音乐史学的研究方法进行了整理和阐述。其次,着重探究了民族音乐学的两种研究方法,即"田野工作"研究法和"历时与共时"研究法分别在中国音乐史学中的具体应用,希望能够给我国音乐史学的研究带来一定的帮助作用。

中国音乐史学应用民族音乐学研究方法的探究

随着人们欣赏水平的提高,对民族音乐的喜爱程度也越来越高。教师在讲解中国音乐史学的时候,可以采用民族音乐学探究方法。本文主要以民族音乐学研究方法为基础,探究民族音乐学研究方法在中国音乐史学中的应用。这里可从几个方面进行探究。首先,对民族音乐学和中国音乐史学的探究方法进行整理和对相关概念进行阐述。其次,深入探究民族音乐学两种最常见的研究方法,即“田野工作”的研究方法和“历时与共时”的研究方法,分别说明这两种方法在中国音乐史学中的应用。希望能让广大音乐教师从民族音乐学的研究方法和中国音乐史学中找出教育的好方法。

论中国音乐传统研究方法与比较音乐学研究方法之异同

我国传统音乐的研究模式,主要经历了传统模式、比较模式、新型模式三种类型。中国音乐的传统研究模式已经有了上千年的历史,直至近代19世纪,比较音乐学的形成。王光祈先生将比较音乐学引进我国,为我国现代音乐学研究奠定了基石,中国音乐的研究模式进而也进入到了比较模式的阶段。

音乐人类学的“中国经验”的反思——以《音乐人类学的理论与方法导论》为例

学科的发展是一个反思的过程。反思的力量促发一种知识上的运动,引导思维逐渐走向深刻,不断得到新启示,推动音乐人类学学科的发展以及人类思想的进步。洛秦编《音乐人类学的理论与方法导论》,运用反思对音乐人类学的"中国经验"问题进行深入思考和解读。

关于音乐论文写作的通信(一)

本文以通信方式讨论音乐论文写作的方法和原则，涉及音乐研究的两个基本环节、音乐论文的定义、音乐专论与讲义性和议论性文字的区别、立论的标准、穷尽参考资料和论据细节的必要、结论推理过程的客观性。

试论音乐创见的逻辑方式

所谓音乐创见,是运用哲学的逻辑思维方式来进行音乐研究。需要我们在做研究做学问时有好奇心,敢于猜想,有追问的精神,即深入探讨现象背后的层层原因：从根本上提出问题,寻找事物的根源、基本因素;借助其他学科成果给予的启示;当问题处在＂胶着＂状态而得不到解决时,跳出来思考;大胆怀疑前人的设问、研究过程与结论;发掘事物的普遍性,将原理运用在相关合适的实际中;进行音乐研究,必须深入感性体验,以提取新的事实;一个事物总有其两面性,研究方法也可以从正、反两条道路进行探索,学会从反面想问题,有时会达到预想不到的结果。

一本让我受益良多的好书——读赵宋光主编《音乐教育心理学概论》有感

本文以一个读者的角度对由赵宋光等人编著的《音乐教育心理学概论》一书进行评述，旨在通过对其“多重视角、独创性、本土化、实证研究和理论与实践相结合”五个特点的归纳总结．使读者本身知识水平和思维能力得到拓展和深化，并从本书内容的研究角度和研究方法中得到诸多启示。

民族音乐学视野中的虚拟田野调查

实地调查是人类学的基本研究方法,也是民族音乐学研究方法体系中的一个重要程序和环节。实地调查通常也称"田野调查",是指研究者走出书斋,深入某一社区,在一个较长的时间内通过参与观察与居住体验等方式获取第一手研究资料的过程。伍国栋教授认为,田野考察是民族音乐学获得研究材料来源的基本方法。

民族音乐研究与系统理论的方法论思考

民族音乐研究的方法论问题,近几年关心的人越来越多。一些有关方法论的理论探讨,正在逐步深入。本世纪四十年代,在自然科学领域出现的系统理论(即系统论、信息论、控制论)新方法,近年也被逐渐引用到哲学、美学和文艺学领域,使整个社会科学界出现了可喜的新突破、新成果。

关于建立“跨学科科学共同体”的呼吁

本文通过对传统的音乐学研究方法的反思,提出建立跨学科的“科学家共同体”的设想。这个共同体是由人文科学家、社会科学家和自然科学家组成的产生科学知识、认识系统和价值系统的单位,它是一个从业者群,有着相近的思想基础、共同的科学目标和科研课题,有着自己共同的科学活动规范的组织。在21世纪,这种跨学科的共同体将可能对未来的音乐学研究产生重大影响。

民族音乐学中的观察方法浅论

对民族音乐学研究方法的探索,并力求用新的研究手段对待我们的研究对象,这是目前民族音乐学中方法论研究的迫切任务。但有一种观点引起我们的注意与深思,即在有的同志的观念中。

考析回忆录中的“多样”阿炳

有中国人的地方就有《二泉映月》,《二泉映月》的广为流传使得其“创造者”阿炳跌宕起伏的一生备受关注。然而由于阿炳一生经历的特殊性,其档案类、报刊类等史料并不充分,并以回忆录类型史料为主。而现有回忆录中对阿炳的收入、阿炳的葬礼、阿炳的行事方式等细节描述均有出入。笔者将对其进行推敲考析,尽力将阿炳生活的真实面貌予以展现,并在这一过程中反思回忆录这一类型史料在史学研究中的运用方法。

民族音乐学的理论和实践

近几年来,我国音乐理论学术界化先前活跃了,特别是国家采取对外开放政策以来,民族音乐学的研究更是蓬勃开展,其研究文章的数量令人瞩目。自一九八○年开始,两年一届的全国性的民族音乐学学术讨论会,先后举行了三次;许多地区就民族音乐学的一些课题组织过专门的研究讨论。什么是民族者乐学。

第六届“中国西方音乐学会年会”关于“历史知情表演”问题的思考

"历史知情表演"(Historically Informed Performance,简称HIP)是西方早期音乐风格的表演实践类型之一,其目的是以忠实于音乐作品创作时代的音乐风格和表现手法,对旧有作品进行新的诠释,形成符合当下审美和认知的音乐表演风格。自20世纪50年代在欧洲兴起以来,"历史知情表演"无论是在理论研究还是在演奏实践方面都得到更广泛的关注和讨论。2019年11月9日-11日在中国音乐学院举办的第六届"中国西方音乐学会年会"中,五位研究者从各自角度对"历史知情表演"这一议题加以谈论。