从《二泉映月》的多元阐释谈音乐解释开放性

本文从《二泉映月》的多元阐释现象入手,就音乐解释的物质基础;不能用文学的方式来诠释音乐;音乐的声音成分及非声音成分等方面来解读音乐解释的非凝固性、不可穷尽性和开放性。

音乐的“语境”——一种音乐解释学视域

通过对当代解释学的剖析 ,将具有当代解释学视角及学理背景的“语境”概念 ,引进到音乐意义阐释的理论建构方面。本文认为 ,和语言的意义是由它的语境来决定一样 ,音乐的意义也只能存在于音符与音符的相互关系之中 ,存在于音乐与它所沉浸的人的情感中 ,存在于音乐与它存在的社会 (意念 )环境之中。本文将音乐的这三层语境分别称为 :音乐的形态语境、情感语境和意念语境。并通过对其辨析 ,阐明只有将音乐文本看成是一个可变的“对话记录” ,一个曾经发生过的“事件”(一个声音事件、一个音乐情感事件、一个社会感性生活事件 ) ,才可能把握音乐文本活的灵魂 ,把握音乐的意义。

音乐审美解释学对音乐审美知识论语境的消解

现代与后现代的博弈作为世界性的主流话语,在音乐审美领域体现为传统与现代的思想碰撞,其形式化的传统美学理念在超越性的哲学引导下被非形式化所消解,这就是音乐美学的知识论语境的消解。如此的消解使音乐的美学理念从"是什么"的形象理念进入到了无界限、无规定的"是"(存在)本身的解释学语境,从而形成了音乐美学的意义扩展,这样音乐美学从"现实"走进了"可能"的世界。当代音乐审美解释学如此从传统的出走作为人类不可逃避的文化事件,是当下音乐审美活动作为存在的基本境遇。消解知识论的"对象化"认知美学理念,意味着音乐从对"是什么"的认知美学追求,转向对音乐审美活动"是"(存在)本身的回归,亦即通过视域融合的解释活动实现音乐审美本身作为音乐审美现象的自身拯救。可以看到,关于音乐审美活动的现象学分析向"解释学"的非音乐性的靠拢,似乎是当代音乐美学的可能走向之一。

试谈机遇音乐的创作特点

美国作曲家约翰.凯奇是二十世纪西方乐坛上最激进、最有争议的作曲家之一。他所提倡的"机遇音乐",为我们提供了比较典型的个案。该文试图通过对"机遇音乐"创作特点的分析,来审视凯奇反传统音乐观念的本质所在。

室内声乐中的叙事性:演员解释角度

本文从演员解释角度阐述声乐中的叙事性。叙事性应当理解为与确定感情内涵有关的叙事性,因此,叙事性的特点可以描述为:从一方面来讲,像是声乐作品的口头文字因素(非乐曲成分);从另一方面来讲,像是单一、完整声乐作品的因素(乐曲成分)。从自己的演奏实践的观点来讲,声乐中的叙事性有两个功能,即作曲家的功能和演奏者的功能,也就是说,按自己独特的方式表现出各种声乐风格。室内声乐中,用叙事声乐风格最明显突出的地方来确定叙事曲和幻想曲,在叙事曲中,叙事方面大多数与口述文字有关(即文学风格发源的前提条件);在幻想曲中,叙事方面主要与流派音乐有关。

音乐课堂因何而美丽

好的音乐课堂强调的是"生成",即在音乐课堂中教师能通过他的有效教学激发每一个学生的音乐潜能,让学生获得音乐带给他的快乐。可是由于多方面的原因,好课被理解为热闹的课堂,有多媒体教学的课堂,有小组讨论的课堂,或者教师频频发问的课堂。本文讨论"音乐课堂的美丽",强调的是学生对音乐的解读、参与和感悟。