Ledong Scratch互动教学平台的应用与研究——38译码与音乐键盘

Ledong Scratch有ABC三个数字量接口,它们的通断可以组合成8种状态,实现类似3-8译码器功能。文中介绍Ledong Scratch端口的拓展功能,实现一个音乐键盘。这个案例有助于加深学生对二进制的理解,比较复杂的电路制作也有助于锻炼学生的动手能力;结合电脑键盘组建电子乐队,提高作品的交互性和互动效果,提高学生的创造力和合作精神。

一架可以放在寝室里的“钢琴” Keys LED发光音乐键盘

在丰富多彩的校园生活里，如何成为一个耀眼的人是一门很深的学问，首先你得要有一技之长，说自了就是要有才华。怎么样才能显得有才华呢？我们需要借助一外物，比如这款神奇的键盘——Keys LED。

创意皮肤+音乐键盘 章鱼输入法3.0

近日章鱼输入法发布了最新V3.0版本,在保留了原有便捷功能的基础上,还添加了诸多趣味功能,全面提升输入体验。输入法对于用户来说是必不可少的工具,章鱼输入法创新的将好看好玩融入其中,解决了输入法产品同质化严重,缺少个性的问题。输入法通常是自带键盘音的,可略显单一的音调不免令人有些审美疲劳,新版章鱼输入法将字母键盘变成了钢琴键盘,即使是输入大段的文字,悦耳的音节也有些＂根本停不下来＂的感觉。

音乐键盘

Creative公司最近推出一款奇妙的可弹奏音乐的电脑键盘。Prodikeys DM多功能键盘通过标准的PS12键盘连接端口可以配合任何桌面型电脑，它集音乐和电脑操作为一体。

电脑音乐键盘

由Creative公司刚刚推出的名为Prodikeys的多功能PC-MIDI将满足那些对电子音乐特别是时下正在流行的播客们对PC音乐制作的更高要求。这款PC-MIDI完全采用USB连接方式，上半都是一块传统的电脑键盘，下半部则是一块有37键的标准音乐键盘。

键盘音乐中的声乐因素及影响——从巴洛克到浪漫主义时期

本论文主要探讨了从巴洛克时期到浪漫主义时期,声乐艺术和键盘音乐的特点和发展。重点阐述了声乐和键盘音乐在发展过程中相互影响的方式,以及键盘音乐作品中融入了哪些声乐因素,对键盘音乐发展起到了哪些积极作用。研究器乐艺术的发展需要使用各种方法,例如文献阅读法、实践法和调查法等,这些方法用来收集资料并为研究提供参考。

试析巴洛克时期键盘音乐的演奏风格

巴洛克式西方艺术发展的一个重要时期,无论是在那一项艺术领域都取得了较高的成就,尤其是在音乐艺术领域,因为产生了众多桌游成就的伟大音乐家,而备受瞩目,其中键盘音乐更是在这一时期达到了全省,巴赫的出现,更进一步推动了键盘音乐的演奏技法和风格的变化,为后世音乐树立了典范,乃至奠定了欧洲近代音乐文明的基础。本文主要以巴赫作品为例,分别从四个方面认真分析了巴洛克时期键盘音乐的演奏风格和技巧,对巴洛克时期键盘音乐的演奏风格具有一定的总结意义。

巴洛克时期键盘音乐的演奏风格

巴洛克时期的作曲家以其时代、文化以及音乐创作理念上的特有气质,在音乐历史发展中拥有了独立的地位。文章探讨了巴洛克时期键盘音乐演奏风格形成的客观因素,并从指触、奏法、力度变化、装饰音及踏板等方面对巴洛克时期键盘音乐演奏风格进行了详细阐述,强调钢琴演奏者对于作品演奏风格的认识与个人技术的提高同等重要。

浅谈巴洛克时期的键盘音乐

巴洛克时期是欧洲音乐史上的一个重要时期,其所展现的音乐风格在键盘音乐中得到了充分体现。巴赫、亨德尔、斯卡拉蒂,是这一时期具有影响力和代表性的音乐家,了解这三位作曲家的音乐风格和创作特点,对我们理解这一时期的音乐风格、键盘音乐特点都具有一定的意义。

对键盘音乐教学中几个问题的思考

键盘音乐包括以钢琴、电子琴、手风琴为主的多种键盘乐器的音乐,其音色优美动听,很多学校的音乐课程中都是以键盘音乐作为载体。本文主要探析键盘音乐教学过程中出现的常见问题,提出相应的解决措施,提高键盘音乐的教学质量和效率。

基于钩子技术的键盘音乐系统研究

键盘音乐系统中所用的软件是一种利用钩子技术和动态链接库编写的钩子软件,它是在Visual C^(++)6.0的环境下开发的,用于随时监控用户的按键操作。软件分成两个模块,一部分是DLL模块,里面利用钩子技术完成键盘监控和播放声音文件的功能;另一部分是界面调用模块,调用DLL启动和停止键盘奏鸣功能。通过该软件实现了键盘的多功能化。

浅谈如何提高学前教育专业的音乐键盘教学质量

音乐是一种伟大的艺术,它不仅能表达人们的思想感情,还能反应出人们的现实生活。音乐活动也是素质教育中的一部分,对于幼儿园教育而言,音乐教育更是不可或缺的艺术教育形式。近年来越来越多的人开始重视幼儿音乐教育,因此对于幼儿园音乐教师的要求自然也就高了许多。但目前我国很多中职学校在培养幼儿教师的学前教育方面还存在着一些问题,本文将重点探讨分析这些问题并提出一些可行的解决方案。

键盘音乐在中小学钢琴教学中的价值体现

键盘音乐主要是钢琴、手风琴、管风琴、电子琴等键盘乐器的音乐，键盘音乐源远流长而美丽动听，现在的很多中小学音乐教学也主要是以键盘音乐作为教学载体．那么键盘音乐在中小学教学中又有何价值体现呢？本文以解释键盘乐器为切入点．寻找键盘乐器与中国音乐教育之渊源的基础上，进一步分析键盘音乐在中小学钢琴教学中的价值体现，从而希望为中小学钢琴教育事业的发展进献自己的绵薄之力。

“音乐之父”巴赫的键盘音乐

他诞生于巴洛克音乐时代,生活在18世纪上半叶德国封建落后、四分五裂的时代,终生在教堂和宫廷中任职,一生从未离开过德国。同时他是一位虔诚的宗教信徒,把路德新教的众赞歌和教会乐器管风琴,当做自己的创作素材,同时也深受资产阶级启蒙思想的影响,使作品突破了教会音乐的规范,具有丰富的情感和创新性。他的音乐创作以复调音乐为主,作品构思严密,富于哲理性,深沉、悲壮、广阔、内在,充满了18世纪上半叶德国现实生活的气息。他的贡献表现在,把复调音乐的技巧发展到登峰造极的程度。他是钢琴协奏曲的奠基者,并为钢琴演奏中大拇指的解放作出重要的贡献,使巴洛克时期的器乐发展到巅峰。高度的复调思维与新颖生动的主调手法并用,使巴赫成为音乐史上一个继往开来的关键人物。

从多重视角管窥巴赫的键盘音乐作品

本文通过对巴赫的时代背景、成长经历、创作环境的研究,分析巴赫音乐作品创作风格的形成原因;从其键盘音乐作品在现代钢琴上的演奏视角,来探究巴赫键盘音乐作品表现的手法;从对作品的装饰音演奏视角,来诠释巴赫作品装饰音的功能、作用、演奏规则与美学价值等。

西方键盘音乐中的舞曲组曲

作为西洋乐器之王的钢琴，随着我国国民经济体制的不断发展和提高，已经成为了一项广泛的、群众性的乐器；而钢琴学习则成为了中国孩子生活中不可缺少的部分，现今中国钢琴学习者的数目已经超过两千万。漫步在大街小巷，家家户户都会传出美妙的钢琴声。在众多的键盘曲目中，我们常常会听到一些被称为舞曲的作品，例如初学者会练习的《小步舞曲》、《布列舞曲》，也有专业学习者会演奏的《阿勒曼德》、《萨拉班德》、《帕蒂塔》等，这些为键盘乐器创作的舞曲来自不同的国家，在调性、节奏、速度和风格上都有着各自的特点。不论是作为教师还是学生，当我们学习这些作品的时候，如果能够对其有一定的了解和掌握，将会对演奏大有裨益。

手风琴演奏巴赫键盘音乐的问题研究

随着自由低音手风琴的不断普及,巴赫键盘音乐受到愈来愈普遍的重视,并成为手风琴演奏者的必修课程,但由于自由低音手风琴传入我国时间较短,巴赫键盘音乐又是我们以前不曾接触过的,因此在演奏中还存在诸多问题。本文通过对触键法、延留音与连线音、装饰音及风箱运用等演奏技法的研究,探讨了手风琴演奏巴赫键盘音乐应注意的问题。

键盘音乐在小学音乐教学活动中的应用方法与现状分析

键盘音乐从中世纪开始流行,到了近代被逐渐运用到各个领域.在教育领域,虽然键盘音乐的表现形式多样,但在小学音乐课堂中只有钢琴的使用频率较高,其他键盘乐器难见踪影.许多音乐教师认识到了键盘音乐在小学音乐课堂中应用不佳的情况,开始寻求解决问题的方法.从专家和学者对小学音乐课堂中键盘音乐的应用与发展现状的具体论述可以看出,权威人士将小学生的发展与进步放在重要位置,要求提高教学效益和教师总结归纳的可测性或量化水平,但是没有根据实际操作进行深入研究,缺乏实践支撑,尤其是缺乏作为一线教师所积累起来的课堂实践教学经验.随着音乐课程标准不断完善,音乐教育的理念随着时代的发展得到更新,这对小学音乐教育提出了新的要求.从培养学生的角度来看,要积极增强他们的课堂参与性、主动性,培养学生对音乐的兴趣,陶冶情操,提高审美能力.从培养教师的角度来看,要提高音乐教师的专业技能,不断完善音乐教育教学方法.小学音乐课堂想要达到新音乐课堂标准,还需要解决现实存在的问题.文章围绕键盘音乐如何在小学音乐课堂中得到充分的应用、如何夯实教师的键盘音乐基础这两个问题,提出实用性策略并提供参考依据.