从和声音程之“和”看早期多声音乐纵向结构力

"和"是一种多声共鸣的声学现象。和声音程鸣响时所发出的"和"声虽不完全是作曲技术理论中的"和声"概念,但却是该领域的重要物理素材。最早提出纵向协和音程与奥尔加农的是胡克巴尔德(Hucbald,840-930)。早期多声音乐最朴素的出发点是为了使圣咏变得丰满。随着多声音乐的发展,声部间的结构从音程进行到了更高一级形式的和弦。而当和弦从纵向的"和"声进一步发展到对横向连贯的音响提出要求时,多声音乐便随着对位法的出现达到了一个更高的形式。

视唱练耳教学中的和声听觉训练——和声音程的听辨训练方法

针对具有相对音高听觉的学生在和声音程听写中所存在的问题,采用和声听觉训练方法,培养学生对和声音程的听辨分析能力。

关于一度、二度和声音程的记谱问题

记谱学是研究如何准确理解乐谱符号和正确记录乐谱的学科。由于我国音乐理论与音乐创作实践的长期脱钩,记谱学——这一音乐工作者的必修科目,并未引起人们的关注。从音乐学院到普通高等师范音乐教育,在课程设置与教学内容上都缺少应有位置,以致学生的作业、作品与已出版的各种乐谱中,混乱、错误俯拾即是。尤以一度、二度和声音程的记谱问题十分突出。现将这两种特殊音程的记谱方式概述如下。

“分离”与和声音程听辨五法

和声音程的听辨是单音听辨向和弦听辨过渡的桥梁 ,文章从和声音响对人的听觉刺激感应角度进行分析 ,以求消除紧张、克服定势 ,实施音响听觉分离。

从音程性和声看中世纪多声音乐的审美指向

和声及其风格变化发展的本质问题在于协和与不协和关系的演变问题。协和与不协和的关系的演变也应是我们探索处于和声的萌芽阶段的中世纪多声音乐及其时代审美内涵的一个重要切入点。

和声音程在音乐中的表现作用

音乐的物质材料是单个的音,单个音由一系列横向或纵向的结合与发展形成了音乐作品的整体。音程使这些音形成一个相互之间有机的、统一的并不断变化的体系。音程是用度数来表现音乐的,音程度数的大小对音乐的表现起着十分重要的作用,而音的长短、强弱、音色、调式以及节奏等又对音程的表现起着十分重要的制约作用。协和音程给人以“协调、平静、柔美、动听”之感;不协和音程给人以“紧张、尖锐、矛盾、不安”之感。不同度数的音程在音乐中有着不同的表现作用。由于度数的不同才有音乐中不同的音响,由于音程的运用才构成千变万化的音乐。

练耳教学中的和声音程听辨

视唱练耳的教学离不开和声学。在古典音乐作品中,和声是主要的构成要素之一,和声在视唱练耳的教学中发挥着重要的作用。我们视唱练耳教学中的听觉训练的过程就是围绕着和声听辨展开的,也就是我们通常所说的和声听觉。视唱练耳教学要以和声为基础,实际就是用耳朵来分析音程、和弦的结构,用听觉来感受音程及和弦的色彩,最终能熟练地掌握和声音程及和弦的功能性。

相似性知识型视野下的中世纪音程性和声

在福柯的考察中,直到16世纪末,西方知识的结构是由“相似”原则主导的,这种建构原则被他称之为“相似性”知识型,15、16世纪的思想处处迷恋相似性,寻找相似性。当然,对相似性的迷恋恐怕不是15、16世纪的专利,相似性在中世纪的知识建构中所起的作用恐怕不亚于文艺复兴时期。相似性主要包括“适合”“仿效”“类推”“交感”四种形式。基于“相似性”视野观察中世纪音程性和声,从奥尔加农到经文歌,均来自对圣咏的附加,其中的和声适应于相似性中的仿效、类推,新艺术时期的音程性和声,适应于相似性中的协调、适合与交感。

练耳教学中的和声音程听辨

音乐是声音的艺术,是听觉的艺术,无论是欣赏音乐,还是从事音乐教学,"灵敏的音乐之耳"是最重要的工具。作为训练音乐听辨能力的专业课程。

对和声音程听辨的理性思考

摘要：在教学中，笔者发现目前仍存在对和声音程的听辨思路比较茫然的现象，本文针对和声音程的听辨思路进行论述．以期能帮助学习者用理性的思维来听辨和声音程，从而对今后多声部音乐听辨产生一定的启示作用。

和声音程听记训练之我见

视唱练耳教学中的音乐听觉训练,不仅局限于单声部旋律的训练,还包括多声部音乐的听觉训练。和声听觉训练,是从事一切音乐活动的必要条件。本文针对具有相对音高听觉的学生在和声音程听写中所存在的问题,采用和声听觉训练方法,培养学生对和声音程的听辨分析能力。

浅析视唱练耳教学中和声音程听觉训练

视唱练耳教学中,和声听觉训练是从事一切音乐活动的必要条件,而和声音程听辨又是和声听觉训练的基础。因此,在视唱练耳教学中,和声音程听觉的训练具有重要意义。通过对和声音程听觉训练的教学问题进行分析,提出了自己的解决方法。

基本乐理中关于和声音程与和弦书写规范的探究

传统基本乐理的教学,对于旋律音程、分解和弦的记谱有着严格的规范,对于和声音程、和弦特别是音程、和弦加入变音记号后怎么书写则没有相关的规定,学生在乐理学习中对和声音程、和弦的记谱比较随意,这直接导致了学生记谱的混乱,乐谱美观性不足、易读性不强。因此,总结整理规范而科学的音程、和弦的记谱方式则是基本乐理教学中急需解决的问题。

三、六度音程在音程性和声思维向和弦性和声思维转化过程中所发挥的重要作用——读戴定澄《欧洲早期和声的观念与形态》有感

通过较为系统地学习戴定澄老师的《欧洲早期和声的观念与形态》一书，笔者对三、六度音程在音程性和声思维向和弦性和声思维的转化过程中所发挥的重要作用有了一个更加全面的认识。在书中，作者赋予三、六度音程独特的魅力，为进一步探究和追溯现代意义上的和声的源头及发展历程提供了新的道路和更广阔的天地。

怎样听辨和声音程

视唱练耳教学中,音程的训练被认为是一个基本要素,是基础的基础。而和声音程在音程训练中又占有重要位置,它直接关系到音乐听觉的发展,特别是多声音乐听觉的提高。和声音程是两个音同时发响,由于它包括的音数和级数的不同而产生了各种音程和音响效果。其中有协和音程:纯一度、纯八度、纯四度、纯五度、大三度、小三度、小六度、大六度;不协和音程;小二度、大二度、大七度、小七度、增四度、减五度以及其它增减音程。人们在欣赏音乐时,感受较深的、最易记忆的是音乐的旋律,而不是和声的色彩等其它要素。因此,

怎样听辨和声音程

在视唱练耳教学中 ,和声音程在音程训练中占重要位置 ,唱好音程是听好音程的前提 ,必须从唱入手 ,要唱得熟、唱得准 ,抓好音程构唱这个重要环节 ,才能为听好和声音程打下坚实基础。同时又要摆好听音名与听效果的关系 ,二者是统一的整体 ,只有把这些结合起来 ,才能不断提高听辨和声音程的能力。

和声音程之谜

和声音程的“协和”与“不协和”是传统音乐理论的概念 ,其根据侧重于声学。现代音乐理论应在其基础上 ,根据声学、美学及时代性、民族性、艺术流派或个人风格把和声音程总结为“和谐与“不和谐”。

参考音转移法在和声音程听辨 中的运用

在训练和声音程听辨的教学中,逐步培养学生相对稳定的习惯性思维方法是很重要的一项教学任务,参考音转移法是培养听辨思维习惯的一种手段。一、何谓参考音的转移学生在听辨过程中,将老师提供的参考音有目的地转移至别的音上去,叫做参考音的转移,比如听辨e^1-g^1时,假设老师将 a^1作为参考音(任何音级均可做参考音;参考音对所听内容的难度必然有影响,属常识,在此不赘述),学生在第二次听辨时,依据 a^1的高度,内心唱出)g^1的高度,这样就已将参考音

管窥传统和声理论中协和性原则的历史发展

在传统和声理论中协和性原则占有十分重要的地位,但长期以来很少有人就此问题做专门的论述。本文从和声学理论发展的几个阶段入手,分析论证了多声部音乐中协和性原则确立的基础,以及其在西方音乐发展的各个历史时期所起的主导性作用。这一主导作用随着时代的发展而发展。当它进入到和声语言相当复杂和丰富的21世纪时,已无法用协和性的一般化概念来概括,取而代之的是一种较为宽泛的概念——音响紧张度来表述。这种对声音状态的描述,是以音乐语汇中的音响是否能够表达作品的内涵与思想为准则。