论拉威尔管弦乐曲《波莱罗》的音色变奏特征

拉威尔的管弦乐曲《波莱罗》,被众多作曲家和研究者视为配器的范本。尽管作曲家本人一再强调"它只是在一个非常特殊和有限范围内的一种实验"①,但从当今理论分析的角度来看,这种具"实验"性的音响效果中存在的特殊变奏技法——音色变奏,既承接着法国古典音乐传统,又反映了印象派的审美追求,并对之后新古典主义音乐的发展有着深远的影响。

浅析拉威尔《波莱罗舞曲》的配器特征

作曲家拉威尔是印象派风格的代表人物之一,其一生创作了大量不同体裁形式的作品。其中最有影响并为大众所熟知的是《波莱罗舞曲》。《波莱罗舞曲》的创作风格在保留了西班牙舞曲3/4拍传统风格的同时,通过管弦乐队丰富的色彩变化,从而给多次重复的、"单调的"主题旋律带来了"出人意料"的且"色彩斑斓"的效果。而该作品配器技法的具体运用不仅显示出了作曲家娴熟的管弦乐写作技术,同时也呈现了大师的配器理念,即"音色变奏"。本文的论述拟从写作特点与配器特征两个"宏观"方面入手,并对作品的"微观"进行较为详尽的分析与研究。