多维作曲技法的融合——姚恒璐的《追忆》音高结构思维方式研究

《追忆——为独奏大提琴与七位演奏家而作》是姚恒璐教授写于2004年的一部室内乐作品。这部作品采用《走西口》的主题音调为主要素材来源,运用音程思维、音阶思维、音列思维等多种音高结构思维方式构思全曲。本文在前三个部分中分别介绍了作曲家构思作品时,音程思维、音阶思维与音列思维各自所发挥的重要作用。第四部分重点分析了三种音高结构思维方式不可割裂的内在联系;以及作曲家在三种音高结构思维方式共同作用下,如何将其融合为一部风格统一、个性鲜明的高质量作品。

旋律写作训练的思维方式及其展开手法

旋律写作涵盖了人声与器乐种种不同的写作对象,它不同于一般意义上的歌曲写作。在写作实践中,它对音乐的各种调式风格、节奏节拍、发展手法、曲式结构,以至于对各种单音色的人声、乐器等多方面都会有所涉猎,而不是一般人所认为的"顺口溜"式的纯感性写作方式。因而我们应当在旋律写作训练的基础上,再单独研究歌曲写作的特点,那时,我们对于旋律写作中的一类问题,歌曲创作,就会有着更深的理解。这里,我们假定学习者已经通过了基本乐理和一般的视唱练耳的学习。在此基础上,他们已经对诸如,调式、调性、音程、和弦、节奏、节拍、时值、速度、力度等问题有所了解和学习。这是进行旋律写作学习的基本条件。本文主要从写作实践的角度,谈到旋律训练的重要性以及在作曲教学中的一些本质观念、训练方法,以及由此延伸的对多声部写作训练的启示和作曲教学的源流问题。

核心音组的链接、衍展与聚合——姚恒璐《第二弦乐四重奏—交缘》的二重音高结构思维

核心音组在以音高材料与主题动机双重身份的演变之下所构成的横向与纵向音高结构原则,是20世纪作曲家与理论家所不懈追求与苦苦探寻的代替功能和声的重要领域。姚恒璐在完成《第二弦乐四重奏——交缘》的过程当中,对核心音组在发展过程中的二重音高结构原则(音程与音阶)予以了充分考虑。本文通过对这部作品中核心四音组的交织链接多变性、衍展分裂多面性以及聚合重叠多样性的分析,进一步论证该作品中核心音组在音乐发展过程中的链接、衍展以及作曲家将核心音组在横向发展与纵向交织聚合过程中所始终遵循的音程与音阶思维模式——二重音高结构思维。

三种音高思维的创作理念与实践——传统与现代作曲技法的共融

音乐创作的理念、方法与革命,从表现形态方面看,是从瓦解调性开始到重建序列音乐的新秩序;从音乐写作方式方面观察,实际上也是音高体系的急剧革命的结果。通过对"动机、集合"以及"序列、集合、纯音程写作"等具体的理论概念及其作曲实践的用法的区分和鉴别,引发了对音阶思维、音列思维、音程思维三种音高思维的理论与实践的鉴别。三种音高思维方式维系着调性与非调性音乐创作的基本理念,使其产生打破两者间认识屏障的自然力量。其结论是:归类与融合这三类音高思维以及它们所派生的具体作曲技法,可以引发我们音乐创作中诸多的思考与创新。