后调性时期西方钢琴作品的音高与非音高素材研究与梳理

1890-1920年间人们称之为后调性（post-tonality）时期,这个时期的古典音乐亟于打破传统和声理论与调性限制而迈向新的领域。后调性音乐虽然没有发展了四个世纪的调性音乐那样完善和成熟,但就是在后调性音乐形成和发展的几十年里,后调性音乐理论已经取得了令世人瞩目的巨大成就。本文就＂后调性时期西方钢琴作品的音高与非音高素材研究与梳理＂进行了论述,在文章中论述了后调性时期西方钢琴作品特点、后调性时期西方钢琴作品的音高与非音高素材来源和后调性时期西方钢琴作品的各种音高与非音高素材的结合三大问题。

武满彻作品中的音高素材研究

武满彻是日本当代最具国际影响力的作曲家之一,其创作音响复杂、风格多变。丰富的音高素材的截取与运用,是其作品复杂音响表现的重要基础。因此,本文试图从调式、序列、音集三个方面展开对武满彻音高素材运用的详细分析和论述,揭示武满彻作品中不同的调式、序列等音高材料的运用特征,以及各类素材如何有机地、凝练地融合在音集处理技法中,使作品的音高组织具有强化的结构力和高度的统一性。

周龙《五行·金》音高结构力思维分析

本文以周龙的长笛协奏曲《五行·金》为研究对象,分析音高组织在作品中的建构方式。乐曲以古琴曲《碣石调·幽兰》中的十一音阶及旋律片段为基础,进而提炼出三种音高素材:(1)半音组与增四度,(2)围绕五声调式某个或几个音级做半音或增四度插入所形成的八音、九音、十一音阶,(3)古琴曲《碣石调.幽兰》主题--它们作为乐曲重要的音高组织起结构力作用,主导着音乐的发展和曲式的结构。

青海民歌在现代作品中的运用——以钢琴独奏曲《月亮飘过来了》为例

文章以作曲家梁雷“山水”系列中的钢琴独奏曲《月亮飘过来了》为例,从分析作曲家在乐曲中引用的民歌素材《上去高山望平川》出发,分析作品中各标题下的多样性的音高材料,探究作品中所用材料之间的发展逻辑,归纳作品整体的素材布局与结构。

钢琴表演艺术中的多声部逻辑与音乐语言

本文通过对不同时期、不同风格的钢琴音乐文献的分析,阐明了多声部音乐语言的组织形态(基于"功能和声序进"、"音高素材组织"以及"声部进行逻辑"所形成的三种不同类型的多声部织体)之间的联系和区别,对钢琴多声部音乐语言结构作以简要梳理,为钢琴教师提供了一条多声部音乐语言的认识途径,以便更好的促进钢琴教学,提高学生的钢琴演奏水平和音乐鉴赏能力。