《对策》——阿兰,顾铮摄影展

阿兰·朱利安和顾铮对摄影的热爱来源于多年的摄影实践,无论何时何地总能见到他们机不离手。在充当过无数次他人摄影展的幕后策划者后,他们终于联手走上前台展示自己多年积累的佳作。

新闻摄影应呈现对人类处境、状态和命运的思考——对话第56届“荷赛奖”终审评委顾铮

作为世界上历史最悠久、最具权威性的新闻摄影赛事，“荷赛奖”一直受到中国摄影界的密切关注。复旦大学新闻学院顾铮教授是今年第56届“荷赛奖”9位终审评委之一，他也是首位以学者身份担任评委的中国人。评选归来，顾铮教授接受了笔者的专访，对“荷赛奖”评选过程、评选机制，新闻摄影的发展方向，以及中国获奖作品进行了介绍和评点。

顾铮：“日常摄影”不应仅仅是一种“日常应酬”

近十几年,随着数码摄影的普及和社交网络的活跃使得每天都有海量数字照片产生,并被保存、分享,人们日益被虚拟的影像世界所包裹。在这种背景下,“日常摄影”成为一个突出的现象,它引发我们思考摄影与生活、社会的关系,以及如何面对其所带来的“图像膨胀”。为此,《美术观察》策划了“日常摄影与图像社会”选题。复旦大学新闻学院教授、摄影批评家顾铮先生长期从事摄影实践以及摄影史论、视觉传播的研究工作,本期特邀他对相关问题进行探讨。

顾铮:更好地理解所处的时代和媒介

如果用一个词来形容20世纪80年代初期,会是什么呢?“80年代初期还有点不知道往哪儿走,有点那种感觉:我干这个事——行吗?”从1981年起,初来中国的意大利人老安就整天揣上相机到处拍照了。40年后,他的第一本关于中国的摄影集出版,书名叫《稍息:1981—1984年的中国》,书中精选了他在复旦大学进修中国现代文学期间所拍的照片,“稍息”就是他对80年代初期中国的印象和感受。

当代的摄影与平面设计

摄影作为一个新兴的艺术门类，虽然诞生至今不足两百年，却引起了一场又一场的视觉革命。1839年，达盖尔银版法的公布，标志着人类摄影史的正式开始，但在当时并没有引起太多的关注。1840年时，巴黎的摄影师为女士们拍照，她们被要求一动不动地在阳光下站立二十多分钟（参见顾铮《世界摄影史》）。

《人山人海》:一蔡二顾追凶路

导演蔡尚君和编剧“两顾”（顾铮、顾小白）是老相识。其中顾铮是中戏的老师，贾樟柯的同班同学、老搭档；顾小白还与蔡尚君合作过彼此的处女作《红色康拜因》。2008年8月，蔡尚君找到“两顾”，说起一篇“五兄弟千里追凶”的报道，想以此为题拍一部电影。最初，三人手里除了那篇报道，没其他素材，人物和故事都很模糊，三人开了好几个月的“务虚会”，每周三次在蔡尚君家里讨论到后半夜，参阅勒庞的《乌合之众》和一大堆书籍资料，抽得一屋子烟熏火燎，进展却很缓慢。

艺术与生活

“艺术与生活经典系列”丛书，由徐累主编，阿城、陈丹青、冯博一、顾铮、江宏伟、李陀、刘丹、陆荣之、吕敬人、孙甘露、谭平、王鲁湘、王受之、许江、止庵、祝勇、朱朱等出任学术顾问。

17毫米的街头

一两张17毫米的街头表情 这里有两张照片，一横一竖，但画面内容颇为相似——黑白城市街头中行走的年轻人，一张来自于上海的摄影家顾铮，拍摄于1987年的上海南京东路，另一张是1988年天津摄影家奠毅的作品，拍摄于滨江道的劝业场。