戏曲年画题材流变与文化价值

戏曲与年画都是珍贵的非物质文化遗产,两者在相互影响、不断对话中共同走向辉煌。就民间年画的题材来看,戏曲内容占很大的比重。戏曲年画也成了人们审美和教育的重要工具。本文探讨了戏曲年画的主要题材流变、主要种类形式及其所蕴含的独特文化价值。

基于文化生态视角的“范张鸡黍”题材流变考察

"范张鸡黍"是中国古典文化中一个守信义、重承诺的题材,此题材具备较强的衍生性。本文选取元代后期著名杂剧作家宫天挺的剧作《范张鸡黍》为中介,考究东汉、元中后期、明天启间三个时代的文化生态与社会思潮,探索该题材之流变成因。

杂剧《死生交范张鸡黍》题材流变考察

"范张鸡黍"是中国古典文化中一个著名的守信义、重然诺的故事,该故事题材具备较强的衍生性。本文选取元代后期著名杂剧作家宫天挺的剧作《死生交范张鸡黍》为中介,考察东汉、元中后期、明天启间三个时代的文化生态与社会思潮,分析该题材在这三个时期的流变及其成因。

美国动画电影题材的特点及成因

在电影艺术领域中,丰富多样的题材能够更多地吸引观众的眼球,而以迪士尼公司为代表的美国动画电影创作团队就十分关注题材的选择,这也成为美国动画电影获得巨大商业价值的重要保障。本文将立足美国动画电影的发展历史与发展现状,聚焦其题材的选择,从纵向角度解读美国动画电影题材的流变;从横向角度探讨美国动画电影题材的拓展,并综合论述其题材多样化的形成原因,以期对中国动画电影在丰富创作题材方面有所帮助。

《牡丹亭》《罗密欧与朱丽叶》之比较

汤显祖的代表作《牡丹亭》和莎士比亚的名剧《罗密欧与朱丽叶》都出现在十六世纪九十年代 ,相差只有三年。两个剧本在题材流变、主题思想、人物形象、戏剧结构、戏剧冲突、悲剧风格等方面 ,有许多共同之处。通过对这两个剧本的对比分析 ,可以进一步了解汤显祖戏曲和莎士比亚戏剧的异同 ,也有助于探讨东西方古典戏剧的特点和规律。

《罗密欧与朱丽叶》与《牡丹亭》之比较

莎士比亚的名剧《罗密欧与朱丽叶》和汤显祖的代表作《牡丹亭》都出现在16世纪90年代,相差只有三年。两个剧本在题材流变、戏剧冲突、人物形象、文化要义等方面,有许多共同之处。通过对这两个剧本的对比分析,可以进一步了解汤显祖戏曲和莎士比亚戏剧的异同,从而促进东西方文化交流。

十字坡黑店与《水浒传》等小说戏曲中的江湖文化

《水浒传》写武松十字坡黑店脱身,是英雄迎击江湖险恶的叙事。武松幸免暗算的智慧来自江湖知识、行走江湖的警觉,必要的身体条件,也有店主妇的轻敌大意。武松与孙二娘由"对立"到"和谐"的角色关系转变,有赖于彼此认同的江湖伦理原则,转换动因是好汉们惺惺相惜的江湖情谊。明代传奇的孙二娘形象延续了小说描绘。扬州评话孙二娘形象突出了江湖气、自尊心、好胜心,更适合江湖生存。酒店招牌等环境刻画突出了民俗风情。

论明清戏曲中的红拂故事

红拂这一题材始见于唐代小说《虬髯客传》,明清剧作家结合个人情志和所处的特定生活背景对其进行了敷演、改编,传奇杂剧迭出。作品中的主要人物形象红拂女以及在其身上不断凸显的女性意识使得红拂这一题材具有历史横截面上的反复塑造性和阐发性。

日本传统戏剧中的杨贵妃

杨贵妃是中日传统戏剧的共有人物,在两国戏剧中都有重要地位与意义。两国文化的异同之处,尤其是相异之处,在杨贵妃这一共有人物的身上体现得较为充分。本文对日本传统戏剧形式中杨贵妃形象的演进脉络进行简略梳理,并扼要分析其诞生演变的文化土壤,也试图通过这样的分析,从一个侧面观照中日传统文化精神各自内涵之一斑。

《西岳降灵图》再考

传李公麟《西岳降灵图》,自20世纪50年代公开展出后便多有研究.学界关注重点在于画后题跋的真伪及画中的唐代衣冠制度,并据此将该画断为有唐代壁画祖本的宋代摹本.本文通过对画中衣冠服制的考辨,认为画作所依据的舆服制度在时间上不早于徽宗时期,部分服制流露出南宋中期的痕迹.本文进一步将此图与宋元著录所记李公麟绘“西岳降灵图”相比对,认为这幅作品确有祖本,但祖本的创作时间并非唐代,而是两宋之交.现存故宫本则是南宋晚期根据祖本所创作的一件不完整摹本,画作的主题亦与岳神信仰无关,而是基于民间信仰创作成的志怪图像.