吴昌硕·笔下赏菊花

"九月谁持赏菊杯,黄花斗大客中开。重阳何处篱边坐,雨雨风风送酒来。""陶令篱边,花大如斗。杯泛金英,延年益寿。""年年头白东篱叟,种得菊花大如斗,酹以玉瓶桑落酒。""秋菊灿然白,入门无点尘。苍黄能不染,骨相本来真。近海生明月,清谈接晋人。漫持酤酒去,看到岁朝春。""雨后东篱野色寒,骚人常把菊英餐。朱门酒肉熏天臭,醉赏黄花当牡丹。"这些都是吴昌硕所题菊花诗句,诗配画,令人赏心悦目。

简论中国古代神童诗

中华民族的诗歌传统源远流长,在数千年的封建社会里,读诗作诗一直是对儿童进行启蒙教育重要的内容之一。往往是诗人的心声首先叩开儿童智慧的大门,因此以诗歌创作而显露童年才华者极多。神童诗和文人诗、帝王诗、后妃诗、

蒙太奇手法与中国古典诗词

蒙太奇,源于法文,原为建筑学用语,直译为装配、组合、构成的意思。因电影艺术与建筑有相似之处,便借来指电影作品中的画面、镜头和声音的剪辑组合。一部影片是由许多不同的镜头组成的,在电影创作中,需要将影片所要表现的内容通过拍摄许多不同的镜头,再按照原定的创作构思,把许多分散的、不同的镜头有机地组接起来,使其通过形象间相辅相成的关系,产生连贯、呼应、悬念、对比、暗示、联想等作用。

“赋、比、兴”与文化思维

“赋、比、兴”,通常人们仅把它们看作是诗词的创作手法或修辞手段,这是不全面的。它言情达义的超凡能力,应是中国文化内质的一种思维方式,甚至超出艺术思维的范围,进入社会交际领域。构成其成为文化思维的哲学基础是中国“天人合一”的自然观和宇宙观。“赋、比、兴”在诗词创作中的价值体现,说到底是此种文化思维的洽切应用。

修订本初中语文第五、六册古诗文注释商榷

修订本初中语文第五、六册,文言文和古诗词注释有可商榷处,计16条,请教于下:1.五册二九《诗话二则·诗词改字》(P167)注⑧[归燕略无三月事]即将飞回南方的燕子已经不象三月间那样忙于筑巢育雏了.略,大体上.……按:释“略”为”大体上”;“归燕”为“即将飞回南方的燕子”,误.“略”,唐宋口语词.意为“全”、“都”,范围副词,与通常的“大略”“略微”义别.“略无” 即“全无”.

我国古典诗词的意境及其表现

所谓意境,是在抒情写景的短小诗词中,由意象构成的,形象、感情、气氛有机结合,主观和客观高度统一的,神形兼备、情景交融的生活画面;是语言精炼、思想广阔,能唤起人们美感与想象,给人以深刻启示而回味无穷的一种艺术境界。 意境适用的范围是“抒情写景的短小诗词。”抒情写景之作,由六朝人肇其端,唐代大加发展。抒情写景的题材越来越多,描山画水的技巧越来越精,意境鲜明的作品大量出现;

诗的语言张力

诗,语言简短,篇幅短小,但它能蕴含的内容却能突破语言的外壳,由此可以获得超常的负荷。这种极大的语言张力,是诗对其他文学样式的明显优势,是诗的能量和生命力的显示。诗歌的语言之所以具有极大的张力,原因是多方面的,要而言之可以从两方面说明。从创作方面来说,作者在宇宙万象中有所妙悟,在复杂的人世间领会到真谛,在山水里发现个性,从而获得深妙的思想,超常的智慧,但当表现时却受到诗的独特形式的限制,这就需要从“宏观”着眼,从“微观”入手,将寻常的生活场景化为严峻的历史舞台,在有限的文字或较短的篇幅里,包蕴丰富的思想内容或无限的情趣意味,旨在让诗篇把读者变成合作者,给他们以足够的鉴赏暗示,怂恿、鼓励读者到“笔墨之外”去漫游,去深思,去遐想。所谓“有弦外音,味外味,使人神远”

黄巢诗与联句的语言密码

传说黄巢所作的《题菊花》诗及其联句,最早记载于南宋后期的文献《贵耳集》中,这也是宋朝唯一的记载。此诗和联句的语言,留下了太多宋朝习用语的痕迹。'蕊寒''香冷''一处开''总首''赭黄衣'等词和短语,大都是宋朝诗人惯用的意象语言。在唐朝及先唐文献中,'蕊寒''总首'以及'一处开'等词语搭配,全无用例;'香冷'指向花,只有一例,且非菊花;'赭黄衣'也仅有一例,出现于不易流传的僻见书籍中。一个五岁的儿童,能首创出如此多的艺术语言,这在古代有记载的早慧儿童之中,绝无仅有。语言密码的破译,诸多的关联得出一个结论:它们不可能是唐人黄巢之作。

76、上层建筑有没有阶级性?

一种意见认为,斯大林关于上层建筑有阶级性的论断(《马克思主义和语言学问题》第4页)是不确切的、片面的。理由是这个论断不仅不适用于原始社会和共产主义社会。

“题画诗”撷趣

在我国,很早以前就把所画的画和此画上的题诗及其题诗的书法艺术合称为"诗书画三绝"。题画诗是指写在画上的诗。据有关资料介绍,最早的题画诗大约始于唐代。早期的题画诗都写在画卷的末尾或者前面,同画面不相干;

“淡淡”文章、“萧萧”书画——汪曾祺文学与书画创作的相互阐释

诗文书画皆通的汪曾祺所擅之各项艺事之间存在高度的同一性,有相互阐释的必要和可能。汪曾祺画的是流溢着"四时佳兴"的"人间草木",就像他写的大抵是瓢儿菜、扁豆花一样的俗人,正是这些俗人和俗物绽露着宇宙的真正的春意。书画趣味全面渗入文学创作的审美后果,就是他的文学无非是一些平远小景和折枝花卉,小景和折枝都是淡的,这正是"淡淡"文章的由来。到了晚期,汪曾祺在文学上以不伦的性刺破他一贯的抒情风格,在书画上则以"鲜浓"取代"萧萧",以此来留驻让他无比流连的"一朝风月"。至此,他在诗文书画等领域,一起完成了自己的既疼痛又欣快的"衰年变法"。

卷首语

渐入秋天,记得苏辙在《戏题菊花》中有一句:“春初种菊助盘蔬,秋晚开放插酒壶。”采撷时花,以供赏玩,在古代是一件最自然不过的事情。欧阳修《洛阳牡丹记》便有记载:“洛阳之俗,大抵好花。春时,城中无贵贱皆插花,虽负担者亦然。”

从黄巢的三首诗作看“杀人魔王”的性格

黄巢以一首《题菊花》的'才华'不知引来多少后人的艳羡,但只有身在其时、被其锋所指、被其荼毒的人才知道黄巢的真相。史书有黄巢'杀人八百万'之说,攻占广州后,黄巢为劫掠财货,屠杀在唐经商的阿拉伯、波斯等穆斯林商人12万人;

史上最霸道的三首咏菊诗

菊花,我国十大名花之一,在我国已有3000多年栽培历史。菊花凛然傲霜、谢不落英、死有余香、孤高绝俗,象征“斗志顽强”“坚贞不屈”,与梅、兰、竹合称“四君子”,与兰、水仙、菖蒲同列“花中四雅”,有“国魂”之誉,是古今文人画家吟咏写意的永恒题材,留下了许多各臻其妙的名篇佳作。在众多吟咏菊花的诗词歌赋中,有三首咏菊诗极具霸气,写出了菊花的精、气、神。