雷蒙·马松的风景主题作品探析

从20世纪50年代开始,雷蒙·马松攒积起来的有许多是关于城市与自然的风景作品。无论是城邑的胜景还是意趣的原野,从衍生而成的素描到浮雕,一气贯下,情景相融,充溢着浓挚的激情,一如宏大叙事的历史图景。分析马松的个人经历与创作风景之间的关系,即“遇见”的风景与创作的风景之间的某种程度上的呼应。马松从城市走向原野,向风景的“生命力”出发,从观察“形”本身升华到关注形而“上”的精神活动过程,是马松“回归最初”和对自然神性的尊崇的体现。

三峡主题性风景油画创作谈

著名画家许世虎先生先后创作出的三峡主题性风景油画系列影响海内外,本文即许世虎三峡主题性风景油画的系列创作缘由、创作构思、创作过程、创作主题、主题性风景画创作的难度、美学追求、创作经验等方面的访谈纪要,诠释了其创作三峡主题性风景油画这一系列堪称经典的作品的创作理念及其成功经验,旨在能让更多致力于主题性风景绘画创作的创作者得到学习与借鉴的一手资料,并从中获得重要的启示。

人文与风景的融合——评杨诚的花山主题系列风景油画

杨诚是当代广西风景油画领域的优秀艺术家。杨诚的风景油画创作,分为自然家园风景、被伤害的石山风景、文化遗产风景等三个主题类型。花山主题系列风景油画的形式美表现为:淳朴原初的南方人文遗产风景、肌理感十足的油彩堆积法和大气磅礴的画面构图;意蕴美表现为:艺术家"澄怀味象"式的审美观照和对生命的哲学追问,以及花山岩画美术母题的传承与创新。杨诚的文化遗产风景油画,发挥了他日臻成熟的画山技法,亦凝聚了他追求画面意趣的艺术观念。

园林设计中的主题化倾向

对园林设计主题化倾向的形成以及园林景观主题的呈现和认知进行了分析，从人为感知、建构等角度提出思考，并在此基础上对景观主题在园林设计中的作用意义和发展趋势进行了初步的调研和探讨。

抗战时期风景油画的创作转向探索

随着抗日战争的爆发,民族思潮日趋高涨,动荡的社会环境导致文艺思想与革命话语日趋结合,因而改变了风景油画的生存环境,促使艺术家们不得不改变原有的艺术观念。无论是在绘画语言还是内容题材和文化内涵上都发生了根本性的转变。现代主义风格无法直接为抗战宣传而遇冷,写实主义与民族形式获得了深刻的关注。美术作品要与抗战现实相结合,进而催生了从“无主题”的自然风景向为革命服务的“主题性”风景油画分野。