改革美术专业风景教学传统模式 培养学生主创意识

美术专业中的风景教学是高等院校美术专业的一门重要课程,但传统的风景教学模式极大地制约着学生主动性、创造性的发挥。针对传统教学中的问题,要培养学生的主创意识和丰富的艺术感受能力,要从对自然的亲近、融合和审美感受力的角度来改革美术专业风景教学传统模式,培养学生的主创意识。

浅谈美术专业的风景教学

美术专业的风景教学,能培养学生的艺术感受力,丰富学生的艺术想像力,发挥学生的艺术创造力;搞好风景教学,对于全面提高学生素质、培养合格美术人才具有重要意义。

本土自然资源在地方院校色彩风景教学中的利用

合理利用地方资源是地方院校形成办学特色的有效途径之一。在高等美术教育色彩风景教学中,人们往往过于执念远方的名山大川,而忽略了近在咫尺的、丰富的本土自然资源。有效利用本土自然资源,既方便现场探索构图、色彩、造型和审美等问题,又能熟悉本土文脉传承和审美意趣。实现色彩风景教学既要发现外在视觉元素,又要表现内在艺术精神。

浅析油画风景教学中“绘画语言个性”的表现

寻找油画风景写生、创作中的绘画语言,是学生在实际学习中的重要目标。针对油画风景教学中绘画语言个性的培养和表达展开分析,探究如何构建完整的绘画语言体系,促使学生学会用取舍、归纳等艺术手法处理画面,并在油画风景绘画过程中展现个性,提升学生的审美意识以及绘画技巧,从而寻找到适宜自己的绘画语言。

写意油画创作思维融入高考色彩风景教学探索

以培养学生艺术思维为目的的色彩教学,能更好地适应高考美术的发展趋势。将极具中国文化精神特色的写意油画创作思维引入色彩风景教学,顺应了时代的发展要求。该文主要探讨写意油画与高考色彩风景教学结合的可行性及其教学实践内容。

提升色彩风景教学水平的路径选择

在高考色彩风景教学中,引导学生理解临摹、写生与默写的关系,有助于学生有效掌握色彩风景作画技巧,最终提高色彩风景默写能力。掌握色彩风景默写必须经过临摹与写生两个重要环节。其中,临摹是欣赏、解读经典作品,学习技巧方法,获得间接经验的环节;写生使学生归纳、概括、取舍能力和表现技巧进一步提高,使直接经验得到综合积累;此时再进入色彩风景默写训练,学生就可以较快达到高考色彩风景考试的要求。

用心灵寻绘大地——简谈油画风景教学中的体验式写生

体验式写生是创作源泉,是寻索之路,是情感栖所。在教学风景画教学中,引导绘者有意识地精神表现追求才是写生的本质内涵,它支配着客观物象成为画作的终极模样。有助于融入创作的理念。从精神母土的研究向度出发,重审写生的价值,厘清写生的元初意图,从文艺心理的精神视角解读写生。褪却写生与创作之间的町畦,发挥写生的潜在优势,全面调动绘者的情感主动性,迈向别开生面的写生之旅。

水彩风景教学在高校美术基础教育中的应用探析

在高等院校中,美术专业作为推动学生艺术发展的主要学科,将水彩因素融入美术教学可以实现传统教育的创新,促使教学活动的开展更具活力。本文对水彩风景教学在高校美术教育中的应用进行分析,阐述其意义价值,并对现阶段存在的不足进行了研究,提出一系列针对性措施,进而大大提升了学生的艺术素养。

基于实践反馈的风景园林线上教学优化策略研究

文章以华中农业大学风景园林线上教学实践为例,对学生的线上学习满意度和需求进行问卷调查,在SPSS软件中进行相关性分析,结果显示风景园林线上教学主要受学习经验、课程适配度、设备网络、配套资源和教学经验影响,不同类别课程的线上、线下满意度存在差异,在此基础上提出线上教学优化策略,为风景园林混合式教学提供基础。

山水画布局、现代建筑空间与民居形式的融合——20世纪50—70年代桂林风景建筑研究及其教学运用

文章以一批受到现代建筑设计思想影响的中国本土建筑师在桂林的风景建筑实践为例,提炼设计手法中对山水画布局、现代建筑空间和民居形式的吸收与运用,将其作为方法示范融入现代风景建筑教学之中,并以某一度假酒店设计的教学案例为例,营造环境和谐、空间丰富、造型融合的现代风景建筑,以期为当下的风景建筑教学和实践提供借鉴与启示。

寓教育于无形的风景园林校内实践基地建设策略研究

开放式风景园林校内实践教育基地既是学生学习知识、培养能力与情操的园地,也是广大师生科普教育、休闲交流的最佳场所,在强化知行合一、促进风景园林专业学生自然观的形成、加强全校师生的自然教育和增强校园文化方面具有重要意义。以长沙理工大学风景园林校内实践教学基地为例,探索基地内容与实践教学体系一体化规划;开放性、多功能性和综合性的设计方法;专业教育、自然教育、劳动教育融为一体的后期运维管理办法。旨在为风景园林校内实践基地的建设提供指导,使之与校园景观建设相结合,并成为风景园林学生开展专业学习和广大师生开展自然教育的重要载体。

一位值得敬重的传艺播美者——看李水成先生的水彩风景教学与创作

画家李水成李水成,1950年生于湖南宁远。现为中国美术家协会会员,湖南省美术家协会理事,湖南师范大学美术学院教授、水彩画研究室主任、硕士研究生导师。先后有近30幅美术作品入选全国九届、十届各类国家级和省级美术展览,其中部分作品获金、银、铜奖。

对高校视觉传达专业色彩风景教学的探究

在教学实践中我们不难发现,在当今多数的高校视觉传达专业的教学中,色彩风景教学成为了重要的教学内容,而色彩教学也成为了其中的基础性教学内容。但是在大多数的教师眼中,往往会认为色彩教学很简单,故而不对其进行重点讲授。这一情况的出现会使得学生忽略色彩学习,在学习的初级阶段,掌握不好专业的基本功,长此以往,就会出现跟不上教师思路的状况,甚至会听不懂教师所传授的知识。基于此,本文将对高校中视觉传达专业的色彩风景教学进行分析。

基于可拓学菱形思维模式的3S风景园林设计教学方法研究

立意(Story)、结构(Structure)、策略(Strategy)是风景园林设计过程中主要研究与表现的3个方面,简称为3S设计体系.将可拓学引入风景园林设计课程,可以通过对抽象事物具象化图解的描述与表达,借用可拓学物元模型的直观性与逻辑性进行设计思维的交流.在设计的教学过程中尝试用系统详细的逻辑思维模式梳理设计结构体系(3S)与繁复的相关因素,促进学生掌握提炼有效信息与培养逻辑性设计思维的能力尤为重要.

风景写生教学实践创新探究

美术专业学生在风景写生训练中除了掌握一定的造型技能、画面构成的审美和表现方法外,更重要的是获得实践能力。在教学中倡导培养学生以将风景写生变为风景写生创作,以学生个人风格个性为标志,追求丰富的画面造型变化。

从诗画到诗话:小学低年级风景古诗教学探索

古典诗歌在义务教育阶段占据一定比重,但有理论指导的有效教学思路一直处于探索阶段。选取古典诗歌中极具特色的风景古诗进行教学探索,在分析风景古诗的基本特点和目前风景古诗教学的影响因素基础上,基于布鲁纳的"表象模式发展理论",提出从诗画到诗话的四步教学思路:诵读诗文找景物,联系生活构物境,画笔描绘知情境,话语描绘表意境。

大处着眼,小处着手 美国马萨诸塞大学阿默赫斯特分校风景园林设计教学的思考

马萨诸塞大学阿默赫斯特分校(University of Massachusetts Amherst,以下简称Umass Amherst)1903年开始设立园林本科专业,其风景园林教育经历了百年的发展,形成了一套行之有效的专业教学体系,其核心思想是:重视基础训练,紧跟学科前沿,坚持专业特色。Umass Amherst风景园林专业教育实践证明,这是学科教育健康可持续发展不可获缺的三驾马车。这对我国风景园林本科教育非常具有借鉴意义。

略谈风景油画教学中的色彩训练方法

色彩的表现在风景油画中具有十分重要的作用,可以完美地体现出自然风景的五光十色,因此风景油画专业中的色彩教学训练也十分重要。在风景油画教学过程中,教师应该训练学生观察自然风景,学会把握光色原理、区域地貌、季节气候与色彩之间的关系,充分发挥学生的个性特征,给学生色彩思维的自由,使学生形成自己独特的色彩风格。通过结合转变教学观念、创新教学模式、理论与实践相结合的方式,以期为风景油画教学提供更多的意见和思路。

水彩画风景写生教学新解

风景写生在水彩画专业教学中占有重要的地位,是水彩风景画创作的源泉和主要训练手段,也是绝大多数水彩画家的必修课。在水彩画风景写生教学中应当遵循三点原则:第一、强调观看和体悟的原则;第二、把握循序渐进的原则;第三、技能训练和提高审美水平并进的原则。