浅谈凡·高的风景素描对高校素描教学的借鉴作用

凡·高是19世纪欧洲极具影响力的一位画家,在他留下的素描作品中最具有代表性的是风景素描作品。凡·高的风景素描作品利用强烈的对比将画面内容与自身感受巧妙地联系在一起,使画面增添更多画面外的内容,并以此带给后人很多关于素描的反思。笔者通过对凡·高风景素描的特点进行分析,结合目前高校素描教学存在的普遍问题,论述凡·高风景素描对当代素描教学的借鉴意义。

谈高职院校美术专业的铅笔风景素描

铅笔风景素描写生在高职学校的美术专业课中始终没有受到应有的关注,风景写生给人的印象往往是比较模糊的,有人认为它是专门为了最后用水彩颜料来上色而存在的,故而有时常常会因急于上色而草草了事。用"素描"的方式来描绘才是绘画的根本。立足于几何体,明暗变化等有助于写生的基础画法,总结了一些关于铅笔风景素描写生的方法和技巧。

论现时代背景下风景园林专业的风景素描教学

本文以现时代背景下风景素描教学所面临的问题作为切入点,结合本人的风景素描教学经历,试着从风景素描教学所面临问题及对策上论述风景园林专业的风景素描教学,以期发展本专业风景素描教学。

《粤北山川——谢裕宣风景素描集》由当代中国出版社出版

我校美术系副主任谢裕宣副教授为广东省美术家协会会员、韶关美术家协会副主席、韶关国画研究会会长。为了推动和促进全国优秀旅游城市——韶关市旅游业的发展。让国人了解、认识韶关丰富多彩的人文、自然景观，他运用在粤北30多年的生活素材和艺术积淀，厚积薄发，用一年多时间，创作了一系列颇具艺术风格、品味的素描作品，并结集为《粤北山川——谢裕宣风景素描集》。

风景素描之水墨表现探析

文章基于个人对风景素描内涵的理解以及在风景素描的水墨表现实践上的经验与感悟,通过从风景素描的水墨技法表现,即笔法、墨法、空间感及典型物象的表现,到风景素描的水墨艺术表现,主要是形式美、意象美及文人画风上的表现的具体实践探析,充分领悟到风景素描水墨表现绘画作为一种正式的艺术创作形式,其艺术表现力无限,创作天地无边。基于此,风景素描的水墨表现艺术值得素描绘画艺术爱好者涉足尝试与开拓。

风景素描课程思政的探索与实践

文章以华中农业大学风景园林专业的风景素描课程为例,探讨大学专业课程融入思政教育的方式和实践,提出"描绘美丽中国,表达艺心之美"的课程价值观,坚持艺心和初心相结合、匠心和创新相结合,从注重写生实践、融合体验和感悟、建立文化自信、热爱美丽中国等方面,力求达到高等教育中价值引领与专业传授相并行的教学目标。

梵高对风景素描的贡献

梵高作为19世纪最伟大的画家之一,其始终将素描视为自己重要的创作方向。他的风景素描作品集中体现出了其对素描艺术的深刻认识和深入探索,尤其在素描的艺术性表达、素描绘画语言的探索和素描创作的情感融入等方面,可谓贡献巨大,使风景素描发展到了一个前所未有的高度。本文就对此进行了具体分析,以期能够给当下的素描创作和素描教学实践以有益的启示和借鉴。

以山水画的艺术成就充实完善风景素描教学

中国山水画在漫长的发展过程中积累了丰富的绘画经验且形成了完备的理论体系。从构图到炼形,从写生到创作,具体到石法、树法、云水、风雨、雪月、屋宇、舟车、点景人物等,中国山水画都能提供理论与技法的支持。结合中国山水画的艺术成就充实完善风景素描教学,是探索更适用、更有效的表现方法的必要途径。

“素描风景画”课程教学改革的探索

"素描风景画"课程是北京林业大学园林学院的特色精品课程,具有较强的实践性和突出的创作性,教师在教学过程中注重培养学生的创作性思维,以期通过中国传统园林复原绘画创作训练,让学生将艺术性和科学性完美结合。针对目前课程教学体系还不够完善,教学方法和教学手段单一等问题,探讨了课程教学的改革措施:首先应完善课程教学内容,增加典型案例和山水画论的讲解,增加对园林遗址的调研;其次,应优化教学方法,采取启发式、渐进式和协作式教学;第三,改进教学手段,借助计算机模型软件推敲园林设计,利用虚拟现实技术手段体验园林的空间布局。通过课程教学改革,积累了大量优秀的学生作品,为精品教材的建设奠定了基础,同时提升了学生的科学分析能力和艺术表现能力,实现了教学与科研的良性互动。

风景园林专业“素描风景画”课程教学改革的探索——以北京林业大学为例

"素描风景画"是北京林业大学园林学院的特色精品课程。针对"素描风景画"课程的教学现状及教学中存在的选课人数逐年减少、课程内容不完善、师资力量薄弱、教学手段单一等问题,提出了改革措施:首先应设置科学合理的教学内容;其次应增加实践教学的比重;第三,应采取灵活多样的教学方法;第四,应注重学生综合能力的提升。"素描风景画"课程实施改革后,教材建设取得了成效,学生的综合能力得到提升,优秀学生作品不断涌现。

风景园林专业“素描风景画”课程特色教学的探讨

风景园林学是一门科学、艺术和技术高度统一的综合性学科,其中美术教育在风景园林专业教学中具有重要地位。北京林业大学风景园林专业本科教学中的“素描风景画”课程属于专业绘画范畴,是衔接美术基础与设计的重要特色课程。该课程以创作性为核心展开系列美术教学研究与实践,教学特点表现为以传统为根基,突出教师课堂示范演示以及绘画表现形式的多样化特点,围绕课程教学内容,不断开展课程教学特色的研究与实践,在取得诸多教学成果的同时,为培养学生艺术表达设计思想奠定基础。

对园林专业素描风景写生的再思考

素描风景写生是园林美术基础教学的重要教学内容之一,在美术实践中具有不可替代的积极作用。文章针对园林专业的现状和教学目标,探讨园林专业素描风景写生与一般美术专业院校素描风景写生教学重点的差异,再思考针对园林专业学生的行之有效的教学方法,对促进园林专业教学的良性发展具有积极意义。

梵高的风景素描对当今素描教学的启示分析

作为世界美术史上最著名的画家之一,梵高的作品总是给人以别具一格的感觉,特别是他的风景素描,充满了艺术性和对绘画语言的探索,同时也体现出了作者强烈的主体意识。而审视当前高校素描教学,对比梵高风景素描中所表现出来的这些艺术特点,还有很大的欠缺。本文结合教学实践,从梵高的风景素描的艺术特点谈起,就梵高的风景素描对当今素描教学的启示进行了具体的分析。

时代的号角 艺术的追求——刘其敏的素描风景作品

刘其敏先生是广州美术学院校史中的重要人物,他以素描风景为创作手段,以改革开放中的"珠三角"生活为创作内容,创作出大量寂静悠远、内涵深厚的艺术作品,这些作品是其既注重深入生活、又注重艺术表达的结果。

素描风景写生训练中存在的问题及对策

素描风景写生是训练学生的观察力、表现力、形象思维及空间理解能力的重要课程。而对于初接触素描风景写生的学生来说,这样的训练会存在很多困难或这样、那样的问题,笔者针对学生在素描风景写生训练中存在的取景、构图、层次等问题,结合教学的具体情况和学生的实际,谈了一些教学上的应对方法。

素描风景写生在中学课堂中的重要性

在新时代的教育体系中,实践教学是重要的教育方式之一,尤其是在中学课堂教学中。美术课程作为新时期中学课程结构的重要组成部分,更需要注重实践教学的应用。素描风景写生是中学美术教学中实践教学形式之一,对学生的艺术熏陶具有重要意义。本文通过对素描风景写生的重要性进行探析,提出中学美术课程中素描风景写生教学的对策。

难得一见!吴冠中钢笔素描风景画欣赏

素描一般都由铅笔画成,而吴冠中则用钢笔。钢笔风景素描的艺术魅力,在于短暂一警的激情挥洒,在于突如其来的线条变化,在于美妙与缺失的不可复制。吴先生用笔果断、肯定,线条刚劲、流畅,劲中带柔,黑白对比强烈,画面细密紧,对所画事物既能做精细入微的刻画,亦能高度的艺术概括。将自然界的美景表现得棚棚如生,仿佛可以闻到花香、听到鸟鸣,甚至感受到微风的轻抚。

艺术教育专业《素描基础》课程教学模式探索

针对艺术教育专业的专业特征和学生的美术基础状况,本文将素描基础课程从教学模式、教学内容等方面进行了探索、分析,以期更好地达到艺术教育专业学生所必须具备的美术基本素养。

中国传统园林的表现绘画创作途径探索与实践

在风景园林学科蓬勃发展的背景下,为进一步提升北京林业大学风景园林教育的核心竞争力,从园林美术基础课和风景园林专业设计课相结合的视角出发,本着创作性、实用性和示范性三个原则,园林学院开设了"素描风景画"特色课程。在教学实践过程中,不断探索中国传统园林的表现绘画创作途径,提出了系统构建"素描风景画"课程的思考,力求使这门精品课程更能适应风景园林学科发展和综合型风景园林专业人才培养的需求。