艺术的跨界与归位:吴冠中“风筝不断线”创作观点的探讨

吴冠中是近代跨界的早期尝试者,他以西方形式语言和审美法则承载东方内涵,将创作比喻为“风筝”,即追求风筝的高放却不割裂母体牵连之线,这一理念成功解决了艺术在跨界中如何回归的问题。分析“风筝不断线”的具体语境,阐释吴冠中提出这一观点的初衷,继而分别解释跨界与归位的各自内涵,以及两者之间的关系。以吴冠中“风筝不断线”的具体观点为基础,探讨维系跨界与归位的纽带,进而得出艺术的跨界与归位始终处于动态平衡的状态,维系平衡的纽带也是人类艺术的终极追求,即艺术创作应以“真善美”为价值旨归。

风筝如何不断线?——再论吴冠中的形式美理论

本文从当代美学出发,对吴冠中的“形式美”理论进行了重新审视和评价。本文认为,吴冠中在同时期提出的“风筝不断线”理论,是对其“形式美”理论的重要补充,从而使之区别于之前的形式主义艺术理论,并克服了其中的缺陷。在对艺术形式进行深入思考的过程中,吴冠中提出的雅俗共赏问题,包含了深刻的理论洞见,值得艺术家和美学家们继续讨论。

风筝不断线

蔚蓝的天空下，一只风筝自由地飞翔着。微风拂过的那一刻，只见它猛然跃起，尾翼在天空划出一道好看的弧线。

吴冠中的美学思想

吴冠中先生的美学思想对中国现代艺术产生了极其重要的影响,甚至引领了一个时代的审美方向。其中以"风筝不断线""艺术应扎根于人民生活中""油画民族化"等美学理论最为著名。吴冠中的美学思想不但是时代潮流的产物,也是人们审美思想和需求转变的重要体现。