从早期敦煌壁画飞天形象的演变中看中国绘画的审美趣味

敦煌壁画中的飞天形象自十六国至元代末期,历时千余年,在随着佛教经由印度、犍陀罗的大月氏国(今新疆伊犁)越葱岭(今帕米尔高原)经西域传入中国的过程中,与中国传统艺术绘画理念相结合,逐渐形成了独具中华民族特色的艺术形象。本文将从北凉、北魏、西魏、北周的敦煌壁画飞天形象演变中发掘中国绘画的审美趣味。换言之,中国绘画的审美趣味对早期敦煌壁画飞天形象的发展路程起到积极作用。

敦煌壁画飞天形象在中国人物画中的运用和发展探究

目的:文章研究敦煌壁画飞天形象在中国人物画中的运用和发展,通过对敦煌壁画飞天形象的特点进行剖析,结合中国人物画的艺术特色,探讨飞天形象在中国人物画中的独特表现方式和艺术风格,及其未来发展趋势。方法:通过对比分析不同时期飞天形象的演变轨迹,揭示其对中国人物画发展的重要影响;采用案例分析法,鉴赏不同时期画家的人物画特点,分析敦煌飞天形象对中国人物画发展的影响。结果:敦煌壁画飞天形象具有丰富的象征意义和艺术内涵,对中国人物画的创作和表现方式产生了深远影响,为中国人物画的发展提供了灵感来源。在艺术创作过程中,中国人物画创作者可以根据敦煌飞天形象设计出更饱满的艺术形象,也能使敦煌飞天形象为更多艺术爱好者所接受。结论:敦煌壁画飞天形象在中国人物画中具有独特地位和重要价值,为中国人物画的研究和创作提供了新的视角和思路。

敦煌飞天形象演变探究

目的:敦煌莫高窟是我国四大石窟中开凿最早、延续时间最长、规模最大、内容最丰富的石窟群。文章全面分析敦煌莫高窟飞天形象的演变特点,并探讨其在历史长河中的发展脉络以及在现代艺术中的意义和价值。方法:文章概述敦煌飞天形象,对敦煌莫高窟近6000身飞天形象进行系统梳理和分析,运用横向对比和纵向对比,结合文献资料研究和艺术形态学分析,追踪从十六国到元代10个朝代飞天形象的演变过程。结果:研究发现,敦煌飞天形象的演变与敦煌艺术的整体发展大体一致,在长期的艺术演变过程中,飞天形象贯穿始终,成为历代艺术家的灵感源泉,反映了历代社会文化背景和审美趣味的变迁。飞天形象不仅数量丰富,而且在艺术表现形式、风格及象征意义方面体现了多元文化的交融,体现了中国古代艺术家对形态美、色彩美的极致追求。结论:敦煌莫高窟飞天形象是中国文化多元融合的重要体现,其不仅是敦煌文化的标志性符号,也在现代艺术和文化传承中占有重要地位。通过深入研究飞天形象的历史演变和文化意义,文章旨在为理解敦煌艺术提供新视角,强调将传统文化元素融入现代艺术创作的重要性。

敦煌壁画艺术特征研究——以飞天形象为例

敦煌壁画作为中国古代文化艺术瑰宝之一,以独特的表现方式在世界范围内引起广泛关注。飞天形象以一种多元化的复合体形式,将不同的文化融合在一起,不仅是敦煌莫高窟的名片,也是敦煌艺术的标志。飞天形象不仅具有丰富的文化内涵,还是美的符号,其构思、风格、色彩都在世界美术史上留下了不可磨灭的印象,是人类的艺术宝库,其影响力仍在当代艺术中持续传递。深入探讨敦煌壁画中飞天形象的美学特征,揭示其艺术价值和文化象征意义,挖掘敦煌壁画艺术对当代中国美术的启示。

敦煌壁画中飞天形象的艺术特色--双唐代飞天形象为例

敦煌壁画将人们想象中的彼岸天国描绘于洞窟之中,通过绘画形象讲述哲理性的佛教故事,体现出古人希望通过轮回和涅槃达到崇高境界的思想。不同于寺院、墓室和宫廷的壁画,敦煌壁画位于石窟内的任何空间里,为进入洞窟的信众打造出一个立体庄严的宗教艺术景观。这些壁画常常通过特别的艺术造型和丰富的色彩装饰表达强烈的情感,体现了古代画师虔诚的宗教情感和精湛的艺术技艺。文章以唐代时期的飞天形象为例,探讨敦煌壁画中飞天形象的艺术特色。

唐代敦煌壁画飞天形象风格的转变

唐代是敦煌壁画最为鼎盛的时期。唐代飞天作为敦煌飞天历程中的一个高峰,其风格的转变体现了唐代画工绘画技艺的高超。首先通过敦煌飞天形象溯源并介绍其在整体敦煌莫高窟中的位置,而后论述唐代飞天在不同时代背景下的风格特征,进一步结合唐代敦煌壁画中飞天的具体形态,分别从肢体动态、色彩变化以及衣着服饰方面概括其艺术特征,最后总结其整体风格特征的转变趋势及意义。

唐代敦煌壁画中飞天形象的审美意象研究

在敦煌石窟中,飞天形象是最具代表性和最为著名的形象之一,被誉为“敦煌石窟的明珠”,而唐代是敦煌飞天发展的鼎盛时期,这一时期飞天形态多样、装饰华丽、神态生动、姿态优美,表现了唐代佛教艺术的独特风格和审美特点。本文对唐代敦煌壁画中飞天形象进行分析,结合文献史料将唐代敦煌壁画飞天形象分为唐早期与唐后期阶段,并进一步从构图、艺术形态、线条物态化过程来探讨唐代敦煌壁画中飞天形象的审美意象。

敦煌莫高窟飞天形象的世俗化

飞天是我国佛教艺术的重要载体,敦煌莫高窟的飞天更是其中的精华所在。伴随着时代、审美以及绘画技法的变化,敦煌莫高窟的飞天形象也呈现出不同的特点。总体而言,飞天形象是在不断地变化中迎合着中国人的审美需求。研究敦煌莫高窟飞天形象的这种变化趋势,有助于更加全面地了解中国佛教艺术,也可以让我们从侧面了解佛教艺术与中国文化的相互渗透。

基于敦煌飞天形象的彩灯设计研究

为了更好传承和发展中国传统文化,本文通过彩灯艺术中传统文化的主题选材以及传统文化艺术表现的精髓,研究彩灯艺术创作的未来发展趋势和设计方向。在设计的过程中,对现代材料、科技手段与传统艺术的结合进行优化整合,以我国经典传统文化――敦煌飞天形象为主题设计彩灯,集趣味性、观赏性、娱乐性为一体,形成独特立体的综合性大型灯组,有助于发扬我国传统文化,推动彩灯艺术发展并促进我国文化事业的繁荣振兴。

浅析敦煌飞天形象在“兰州”卷烟包装设计中的应用

随着丝绸之路经济带的不断形成,内陆企业迎来了巨大的发展机遇和竞争挑战。企业要长足发展就得注重自身的产品质量和形象宣传,尤其是要注重自身产品的包装,它关系到企业能否具有较强的竞争实力。本文以具体的应用方法为切入点,对敦煌飞天形象在"兰州"卷烟包装设计中的应用进行了研究,重点从文化价值、艺术价值、经济价值等方面科学地分析研究了具有民族特色和创新性的包装设计能否经受住包装设计行业考验的问题。

体育舞蹈作品《丝路·行》中飞天形象的塑造研究

本研究以本土化体育舞蹈作品《丝路·行》为个案,运用了文献资料法、视频分析法、个案法、专家访谈法、逻辑分析法,从壁画中提炼出了飞天形象的“飞动”与“飞升”态势、“S”型体态、“神态”三个典型特征,其次结合体育舞蹈拉丁舞的动作特点、运动规律深度剖析作品中飞天形象的塑造方式,并总结舞蹈作品中融合性质的舞蹈形象的塑造经验,为更多本土化体育舞蹈作品中舞蹈形象的创编提供参考。

云冈石窟飞天艺术形象及内涵解读

北魏民族融合下的云冈石窟飞天艺术形象是中西文化交流中多元文化的汇聚,在云冈石窟不同时期雕刻的飞天呈现出由早期印度佛教艺术到中国本土风格的演变。同时,云冈石窟飞天在造型、布局和装饰上展现出独特的空间形象,成为佛教石窟艺术的重要内容。从佛教艺术的视角看,作为护法神的“飞天”是最具有典型代表的佛教艺术形象之一,飘逸灵动的飞天形象体现了佛教的护法思想和艺术装饰作用,独特的佛教艺术内涵蕴含着佛教的象征意义,经艺术升华,在平静随和的情感体验中净化人心,给人以现实启迪。

飞天艺术形象渊源考

学术研究是促使人类走向坦途的重要活动,具体到一个国家或民族而言,学术研究则象征着这个国家或民族的生产力发展水平和前进方向,象征着这个国家或民族的精神价值取向、智力水平和尊严。时下我国的科研院所、各大高校等重要的学术研究机构则形成了僵硬的量化指标。尤其是在社会科学界,研究成果只用专著或论文的多少、长短来衡量,这当然不失为一种有效的学术管理方式,但一味地过分追求某种形式的东西而忽视学术的内在动力及其精神显然是不尽客观的。鉴于此,本刊特开设“学术短论”栏目,刊发有一定创新精神、短小精悍的学术短文。为思想的光芒一片蓝蓝的天空,给思考的阵痛一块分娩的容身之土,以期挖掘培养年轻的学术新锐,为国家学术的繁荣昌盛尽绵薄之力。

飞天艺术形象在葡萄酒包装设计中的运用

作为敦煌艺术重要标志之一的飞天艺术,以其鲜明的民族特色形象、深厚的民族文化内涵和较高的艺术与审美价值,为现代设计艺术提供了众多可借鉴参考。本文从敦煌飞天的文化审美入手,通过二者融合设计开发的可行性分析,从突出民族性、传承文化性、注重艺术性三个方面阐释了飞天形象在葡萄酒包装设计实践运用中的设计要点。

浅谈光影纸雕中敦煌飞天"飞升"形象的应用

光影纸雕是传统纸雕艺术的创新模式,这种充满立体感的纸雕艺术受人们热烈欢迎。飞天是一种多种文化相互交融、影响下的艺术产物,是中原文化、西域文化和古天竺文化共同孕育而成的,它蕴含了浓厚的历史和文化底蕴,也蕴含着无穷的审美意蕴。如何利用光影纸雕更好的展现敦煌飞天"飞升"形象的飞动美与灵动美是本文研究的重点。

浅析敦煌“飞天”形象的舞蹈创作特色

敦煌舞是一种独具风格的舞蹈样式,它大多取材于敦煌壁画,研究敦煌舞对于我们了解民族文化,提高审美能力以及创编舞蹈都具有极大的启发意义。因此,论文旨在以壁画中的“飞天形象”和敦煌舞中的飞天作品为对象,深入研究敦煌舞的创作,尤其是其创新之处,由此来不断提升舞蹈编创素养和培养较高的审美能力。

莫高窟壁画飞天艺术形象探微

莫高窟壁画中的飞天艺术形象从初期的印度风格逐渐演变为本土民族的传统文化形象，其发展过程漫长而曲折。飞天形象在风格、形态方面深受希腊和犍陀罗文化影响，对希腊的“天使”有隐性的借鉴。乘佛教东渐之风，飞天艺术形象进入中原地区后，同我国道教的“羽人”形象相互融合，至盛唐时期，飞天艺术形象完全中原化。飞天艺术形象在其演变过程中不断同中原传统文化相融合，从而诞生了中国的飞天艺术形象，这为后人研究当时的政治、经济、艺术等提供了宝贵的材料。

“飞天”形象在文化创意产品中的应用

"飞天"是一种装饰艺术形象,在佛教艺术中以绘画和雕塑的形式出现,也是敦煌壁画中最独特的艺术形象之一。这种形式出现在北凉初期,一直持续到元代,其艺术形象得到了有效发展与丰富,并形成了相对比较稳定的形态,具有中国特色的"飞天"艺术。敦煌壁画是佛教艺术的典型代表之一,而"飞天"形象在敦煌壁画中是一个典型的艺术形象。随着时代的发展,"飞天"艺术涵盖的内容更加广泛,成为中国艺术和中国文化的经典象征。

敦煌飞天艺术在当代美术创作中的探索

敦煌飞天形象属于佛教艺术,造型完美,是敦煌壁画中的艺术典型,其所具备的视觉与精神因子为现代美术创作提供了灵感源泉和借鉴可能。以美术创作的视角对敦煌飞天形象的艺术质素和象征内涵进行品读,通过对敦煌飞天形象在现代美术创作中的具体探索和应用分析,力求找寻能更好传承敦煌传统艺术、活化中国文化母题的新途径。

天上,人间——试析敦煌飞天之姿态的世俗化依据

飞天是敦煌艺术的名片,堪称世界美术史上的一个奇迹,其艺术效果已经超越原本宗教内涵宣扬的常规范围,把人们引向一个神秘浪漫的虚幻境界.……